Ir al contenido principal

UK - UK / In The Dead Of Night / Live en Phildelphia (1978)

El Mago Alberto nos trae una de las grandes faltas que teníamos en el blog, y para remendar el error lo hacemos por partida triple: John Wetton (Family, King Crimson, Uriah Heep, Roxy Music), Eddie Jobson (Curved Air, Roxy Music, Frank Zappa), Bill Bruford (Yes, King Crimson) y Allan Holdsworth (Soft Machine, Gong) juntos en lo que el mismo Mago llama "el primer supergrupo del rock". Para fans de King Crimson, Yes, Frank Zappa, o supergrupos de fusión más actuales como Liquid Tension Experiment, este disco les va a gustar, y si ya lo conocían un poco de historia en el blog no viene mal, menos si se trata de uno de los grupos mas impresionantes y creativos en el mundo del rock progresivo. Aquí, el Mago Alberto lo trajo con sorpresas!

Artista: UK
Álbum: UK
Año: 1978
Género: Progresivo ecléctico
Nacionalidad: Inglaterra



No creo que haya mucho más para agregar, aquí les dejo las palabras del mismo Mago presentado el disco:

En medio de una Argentina convulsionada, donde se perdió el Estado de Derecho, surge con más fuerza el sentimiento por la música, quizás como un antídoto emocional, o una cura para el alma. Y allí nos encontramos con un supergrupo, considerado el primer supergrupo del rock, llamado UK, un desprendimiento de King Crimson con John Wetton y Bill Bruford y con el aporte indirecto de Soft Machine y Gong, de la mano de Alan Holdsworth, y también el aportazo de Eddie Jobson en violín y teclados. Estas cuatro bestias dieron forma a UK, y nos brindaron alla por el año 1978 un bagaje musical nuevo que vino a revolucionar el panorama del progresivo, tal cual lo conocíamos hasta entonces, con un fuerte ingrediente de jazzrock y de lo experimental.
Hubo un hilo conductor en los posteos del material de Soft Machine y se llamo Alan Holdsworth, y gracias a los comentarios del cabezón mexicano Renato Castrejon Leduc, desempolvamos el primer disco de los UK, con material extra que incluye el disco totalmente instrumental, y por si esto fuera poco un concierto de la primer y única gira por los pagos de Trump con la formación original, registrado en Philadelphia en 1978, donde van a poder disfrutar de cuatro fantásticos músicos, brindando toda su categoría en un concierto que no tiene desperdicio y que suena de puta madre, así que para inaugurar la entrada de UK al blog cabezón, lo hacemos a lo grande y por partida triple, no se pueden quejar (manga de facinerosos).
El aporte de Holdsworth es impresionante, los solos lo muestran en momentos largos y atonales, y en otros vertiginosos y poderosos, todo matizado por el gordo bajo de Wetton (y él también) y su poderosa voz tan de estilo, el despliegue de Bruford es al pedo describirlo, y los matices están a cargo de Jobson en teclados y violín, o sea, acá no falta nada.
Este cuarteto existió para dar forma a este primer proyecto, y aquí los van a disfrutar sobremanera, la remasterización suena espectacular. La Biblioteca Sonora está abierta por ahora las 24 hs los 365 dias del año así que vayan y diviértanse, debe ser la primer Biblioteca donde no tienen que hacer silencio, y si se encuentran con el Vampiro ni les cuento.
Mago Alberto






UK fue un súper grupo de rock progresivo británico de corta vida, ya que mantuvo su actividad desde 1977 hasta 1980. y he aquí algo de su historia:
Integrado por los ex miembros de King Crimson, el vocalista y bajista John Wetton y el baterista Bill Bruford, comenzaron a trabajar en una nueva banda con el tecladista Rick Wakeman, de Yes. Sin embargo, la compañía discográfica A&M Records vetó el proyecto, diciendo que no podían dejar escapar a Wakeman con la base rítmica de King Crimson, y éste tuvo que ser abortado.
Decididos a trabajar juntos, Bruford y Wetton solicitaron que Robert Fripp reformase King Crimson, que se había disuelto en 1974. Cuando Fripp se negó, ambos músicos decidieron traer un compañero de confianza cada uno para que entrasen en la banda. Wetton encontró al teclista y violinista Eddie Jobson, a quien conocía de su trabajo con Roxy Music, y Bruford reclutó al guitarrista Allan Holdsworth (completando la formación de la foto), antiguo miembro de Soft Machine y Gong.
Después de diversas giras por Inglaterra y los Estados Unidos, Bruford y Holdsworth dejaron la disciplina del grupo. Posteriormente a la marcha de ambos músicos, UK no reclutó a ningún guitarrista, adquiriendo como novedad al baterista Terry Bozzio (ex Frank Zappa). Este trío publicó "Danger Money", su segundo trabajo, en marzo de 1979, y dio una gira de teloneros de Jethro Tull en Norteamérica. De esta serie de conciertos salió el disco en directo "Night After Night".

Unos de los grupos mas imprecionantes y creativos en el mundo del rock progresivo.
Este grupo fue formado en 1978 por musicos conocidos: John Wetton en bajo y voz(Family, King Crimson) y Bill Bruford en bateria(Yes, King Crimson), Eddie Jobson en teclados, violin y coros (King Crimson, Roxy Music, Curved Air) y Allan Holdsworth en guitarra(ex-bill bruford band).
Es decir, estamos hablando de musicos de mucho conocimiento musical y con mucha creatividad.
Estamos, por sobretodo, frente a una banda que es muy, muy importante para entender el paso entre la "edad de oro" del género y el que aquí llamamos junto a otras bandas como ASIA el "progresivo contemporáneo"; es decir, resulta un eslabón entre dos épocas importantes del rock progresivo.
En este disco podemos apreciar los grandes entrelaces de bajo y bateria relizados por Bruford y Wetton , junto a los arreglos armonicos de Eddie Jobson con el sintetizador y el gran aporte de Allan Holdsworth con su punteos realmente jazzisticos.
El disco abre con "In the Dead of Night", que marca un inicio arrollador con una base solida y precisa para este disco; mejor no pudo ser, de hecho: un ritmo rápido y en metrica impar , muy bien marcado por la guitarra y el bajo, vertiginoso y muy crimson, con un Wetton que se luce en las voces. Creo que el tema más entretenido de este super-grupo, un trabajo muy profesional en cuanto a la musica y al uso de los sonidos. Luego tenemos "By The Light of Day", un tema también de influencias de King Crimson, aunque en un estilo muy diferente, con presencia de violines y una base en teclado, que me parece un tema agradable pero que está más como paso a "Presto Vivace and Reprise", que vuelve a los aires vertiginosos en un diálogo perfecto entre bajo, batería, teclados y guitarra.
Bueno, "Thirty Years" comienza con atmósferas densas - teclados, violín y voz - que uno pensaría que constituye un simple pasaje de "transición" dentro del disco, pero luego la sección rockera se hace presente de manera sencilla y correcta. "Alaska prosigue con una interesante introducción de teclado a la que sigue otra sección más rockera, de un trabajo en batería muy enérgico y manteniéndose el teclado como el principal motor en el ritmo. "Time to Kill" por su parte resulta agradable, bien crimsoniano también, con un Bruford que se hace notar de manera precisa, y con Eddie Jobson entregándonos un solo de violín de grandísimo nivel. Luego en "Nevermore" Holdsworth parte con una intro de guitarra acústica a la que se van agregando cada uno de los instrumentos uno por uno, donde Allan y Eddie realizan solos notables, para finalizar con un "Mental Medication" también de dos momentos, uno pausado en base a la voz de Wetton y otro instrumental y más ágil.
En mi opinion pienso todos los temas de este disco se merecen su reconocimiento por su su gran trabajo instrumental. si tuviera que elegir el tema favorito del disco , seria "Presto Vivace and Reprise" ya que tiene todos los elementos para un buen tema, hablo de virtuosismo , composicion, buen uso de los sonidos y por supuesto grandes enlaces de ritmos , uso de la metrica impar y buen manejos de los timpos musicales. Bueno este es un disco con muchas influencias crimson y al que le guste este estilo o no, se lo recomiendo igual.
Eric


Lista de Temas:
- En The Dead Of Night (Suite):
1. En The Dead Of Night
2. Por The Light Of Day
3. Presto Vivace y Reprise
4. Treinta años
5. Alaska
6. Tiempo para matar
7. Nunca más
8. Medicación mental

Disco Extra Instrumental "In The Dead Of Night" (Suite):
1. En The Dead Of Night
2. Por The Light Of Day
3. Presto Vivace y Reprise
4. Treinta años
5. Alaska
6. Tiempo para matar
7. Nunca más
8. Medicación mental

Live en Phildelphia 1978
1. Alaska
2. Time to Kill
3. The Only Things She Needs
4. Carrying No Cross
5. Forever Until Sunday
6. Thirty Years
7. By The Lights of Days Part 2
8. Presto Vivace
9. In The Dead Of Night
10. The Sahara Of Snow
11. Caesar´s Palace Blues

Alineación:
- John Wetton / lead & backing vocals, bass
- Allan Holdsworth / acoustic & electric guitars
- Eddie Jobson / electric violin, keyboards, electronics (Yamaha CS80)
- Bill Bruford / drums, percussion





Comentarios

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Animals as Leaders - Parrhesia (2022)

Seguimos con la publicación de los mejores discos del 2022 y ahora le toca el turno a estas bestias. Si te gustan los discos virtuosos, pirotécnicos, pero que además tengan mucha cuota melódica, y además mucha potencia, bueno, este es tu disco. Una excelente banda de  Djen haciendo progresivo instrumental, y desde mi punto de vista solo les hace falta una sola cosa para que este disco sea perfecto: un buen bajista haciendo de las suyas (creo que su música lo pide a gritos). Inmerso en el espíritu de fusión de grandes guitarristas como Allan Holdsworth, Jeff Beck, Pat Metheny y muchos otros, acompañado por los giros y vueltas de metal progresivo de bandas como Exivious, Cynic, etc. pero no hay duda del sonido único que estos muchachos han alcanzado, con su elegante exhibición de destreza y musicalidad matemática. Si aún no lo han escuchado, los invito a conocer una guasada, una animalada instrumental que no da respiro y otro gran disco recomendado del 2022. Artista: Animals a...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Emerson Lake and Palmer - Welcome Back My Friends to the Show That Never Ends (1974)

Empezamos el lunes a lo grande, porque el Mago Alberto nos trae nuevamente ELP, esta vez con su registro en vivo titulado "Welcome Back My Friends to the Show That Never Ends". Los shows en vivo de la era de los 70 eran tan grandes como sus álbumes. Quizás más. Este disco se grabó durante una gira que incluyó un sistema de sonido innovador para aquel entonces, un espectáculo de luces sincronizado, 40 toneladas de equipo que se transportaban en 5 camiones, una batería giratoria hecha a medida para Palmer, 10 teclados más Moogs para Emerson, con una plataforma especialmente hecha que hacía girar su piano de cola sobre el escenario (con la anécdota de que el piano giratorio se detuvo en seco y golpeó a Emerson en mitad del recital). Otro registro infaltable dentro del blog cabezón. Artista: Emerson Lake and Palmer Álbum: Welcome Back My Friends to the Show That Never Ends Año: 1974 Género: Rock Sinfónico Nacionalidad: Inglaterra Todos sabemos que dentro de la ...

Varios Artistas - Una Celebración Del Rock Argentino (2010)

Hace tiempo Oskar nos había presentado estos 9 discos que rescatan la labor compositiva e importancia histórica de algunas figuras clave en el surgimiento y consolidación del rock argentino durante sus primeros años de vida. Hoy me lo vienen pidiendo, y como se viene el fin de semana y además tengo poco tiempo como para ponerme a presentarles algún nuevo disco, lo traemos de nuevo a la palestra para felicidad de algún cabezón rezagado o para los nuevos que se van acercando al fogón... Artista: Varios Artistas Álbum: Una Celebración Del Rock Argentino Año: 2010 Género: Rock Nacionalidad: Argentina Aquí tienen, como para quemarse la cabeza en todo el fin de semana... Este histórico tributo al rock argentino se presenta en un paquete cerrado que incluye los 9 CDs, cada uno con su cajita, y un librito de 110 páginas con la historia de los artistas homenajeados. Por lo tanto la caja pesa 1 kg, ¡es bueno recordar esto al añadirlo al pedido del mes! El precio es especial para ...

M&M, EEUU, el Neoliberalismo y el Complot contra Latinoamérica

Copio una parte de un texto de Atilio Boron donde describe con lucidez las mayores preocupaciones que desde este espacio anunciamos en referencia al "Nuevo ALCA" o cómo el Imperio se piensa instaurar en América Latina a través del gobierno de nuestro iluminado títere M&M. Hay dos formas de conquistar y esclavizar a una nación: una es con la espada, la otra con la deuda. John Adams, 2º Presidente de EEUU (1797 - 1801) Wikileaks ya señalaba que EEUU planea golpes de Estado blandos en Latinoamérica, dirigidos a cualquier gobierno no neoliberal, así como cualquier movimiento opuesto a la instauración de esa ideología incluso en cualquier parte del mundo, para ser condenados al derrocamiento. Los documentos demostraron que EEUU ha aplicado esta estrategia en Sudamérica al menos durante los últimos 15 años. El formato de la alegría artificial del Pro y Cambiemos, en Argentina, le brindaron esa posibilidad tan ansiada: la punta de flecha para desestabilizar a todos los g...

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

Consumatum Est - Consumatum Est (1992)

Seguimos con el under y otra vez de en México y en la década de los 90s, para presentar la primer obra de Consumatum Est. Hablar de Consumatum Est es hablar de un proyecto único en la historia del rock en Mexico, una de las pocas bandas denominadas Avant rock o Art Rock, con un estilo sui generis, inclasificable, con tendencia al rock progresivo pero con una fusión de rock y pop muy bien elaborados, mucho King Crimson mezclado con Santa Sabina para una joya dentro del circuito mexicano. Y seguramente los mexicanos que gusten de la buena músico recuerdan esta agrupación, que desde aquí la damos a conocer al mundo... Artista: Consumatum Est Álbum: Consumatum Est Año: 1992 Género: Rock progresivo ecléctico Duración: 47:55 Nacionalidad: México Primer disco de una anda que se inicio en 1990 y que se fue colocando rápidamente en el gusto general del público, critica especializada y el reconocimiento de la mayoría de los músicos contemporáneos, algo difícil de creer en ese ...

Soda Stereo - Dynamo (1992)

#Músicaparaelencierro. Otra vez Neckwringer y Beto con otro disco de Soda Stereo. Después de alcanzar el punto más alto de su carrera Soda Stereo volvió a reinventarse; esta vez con un sonido que sorprendió a propios y extraños. El disco grabado en el estudio propio y que dio pie a una etapa que la prensa llamó “sónica” (como si la música no se tratase del el arte de combinar los sonidos). Artista:  Soda Stereo Álbum:  Dynamo Año:  1992 Género:  Rock/Pop Referencia: Link a Discogs, Bandcamp, Youtube, Wikipedia, Progarchives o lo que sea. Nacionalidad: Argentina En el tiempo entre “Canción animal” y “Dynamo” Gustavo Cerati grabó junto a Daniel Melero el disco “Colores santos”. Después del shock que significó para Soda Stereo el show en la 9 de Julio (ante 250.000 personas, según las cifras oficiales) trió buscó renovarse y para eso, dejaron de lado, por un tiempo, las presentaciones masivas. Hicieron una gira por España tocando en lugares pequeños (intent...

Jorge López Ruiz - Bronca Buenos Aires (1971)

El Mago Alberto trae un disco que no puede faltar en nuestro catálogo cabezón. Una expresión de rebeldía en plena dictadura militar de Onganía. Un disco profundamente político, libertario y rebelde. Luego nos dicen a nosotros que no nos metamos en politica, siendo que desde el primer momento compartimos este tipo de arte-político. Artista: Jorge López Ruiz Álbum: Bronca Buenos Aires Año: 1971 Género: Free Jazz / Jazz fusión Duración: 33:56 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. La Ciudad Vacia 2. Relatos 3. Amor Buenos Aires 4. Bronca Buenos Aires Alineación: - Jorge López Ruiz / Contrabajo - Fernando Gelbard / Piano y flauta - Horacio “Chivo” Borraro / Saxo tenor - Carlos “Pocho” Lapouble / Batería José Tcherkaski / Texto y relatos Los argentinos hemos sufrido demasiadas dictaduras cruentas, que por cierto no comenzaron en 1976 sino mucho antes, ya en 1930. Y yo jamás he sido capaz de soportar menoscabo a mi libertad, a nuestra libertad; no reconozco e...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.