Ir al contenido principal

Solis - Gemini (1999)

En nuestro espacio de buen rock brasilero, empezamos con este muy buen disco de los brasileros de Solis, su único disco en realidad, un buen rock sinfónico y un álbum que me ha gustado mucho. Y tanto será así que hasta hay un solo de guitarra inspirado en el primer movimiento de la quinta sinfonía de Ludwig Van Beethoven, algún tema cantado en francés, todas las canciones varían en ritmo y estado de ánimo, desde la felicidad hasta la soledad y la tristeza, imprimiendo mucho clima, creando un rock sinfónico con un toque de folk, una voz muy emotiva, pasajes instrumentales sinfónicos, arreglos excelentes y buenas partes vocales. Otro disco brazuca para conocer y recomendar.


Artista: Solis
Álbum: Gemini
Año: 1999
Género: Rock sinfónico
Duración: 40:12
Nacionalidad: Brasil



Cuando no conocía esta banda y al fin la escuché recuerdo que realmente me sorprendió la calidad técnica y compositiva de estos brasileros. Álbum totalmente recomendable y disfrutable, muy en la onda de los grupos brazucas: un sinfónico melodioso y agradable, bien interpretado y sin buscar complejidades de más. Tenemos un buen disco que, aunque sin ser realmente brillante (ni original), tiene muy buenas canciones, brillantes interpretaciones principalmente de la guitarra y el teclado. Otro álbum recomendado, personalmente me ha gustado mucho.

Sinfónico desde Brasil, con mucha memoria de loas 70. Y lo hacen muy bien. Guitarra y teclado se destacan en primer lugar. Saben convivir a lo largo de la música, pasando a primer plano durante distintos pasajes, intercalándose.
Podemos encontrar dos distintos momentos claramente diferenciados. Si bien esto es Progresivo Sinfónico, encontramos la parte acústica, y la parte eléctrica, con mayor predominancia de teclados y guitarra eléctrica. Y es que pasamos de la dulzura del nylon y el piano a la energía del overdrive y los sintes.
Un disco con un buen balance que nos trae unos cuarenta minutos de buena música sinfónica, para disfrutar durante una tarde capaz. Música que capaz no se destaca por su originalidad, pero sí por su buena composición y ejecución.
jesu
 
En mi opinión, esta es una de las muchas bandas de rock progresivo brasileras con mucho talento, una gran introducción de piano a ritmo acelerado comienza el disco, e inmediatamente sientes que el disco te va a emocionar y te va a llevar a algún lado, y realmente lo hace, con un par de temas que son definitivamente las obras maestras de este álbum, y son los dos temas más largos del álbum. "Solis Invictus Mitra" en realidad es una suite que consta de siete secciones diferentes fusionados en uno.
 
Os anos 70 foram prósperos para a arte em geral, especialmente para a música. Nunca se viu tamanha variedade de sons, estilos e de bandas que apareceram por todo o mundo. O Solis resgata esta época brilhante com este seu primeiro disco. Belas passagens de violão de Marcos (finalizando um doutorado) e ótimas guitarras (pesadas e melódicas), aliadas a um vocal (Ricardo) que remete aos Secos & Molhados. Adicione a isto, um estilo próprio delineado pela bateria e pela música cantada em francês! Com certeza a suíte Solis Invicts Mitra é uma das melhores faixas gravadas em 1999. 
 
 
Pero mejor si lo vas comenzando a escuchar...  

Gran musicalidad, un disco que contiene algunos momentos muy buenos, tanto en arreglos vocales como en pasajes instrumentales. Uno de los álbumes más disfrutables que he escuchado últimamente de Brasil, similar a Temp Fugit, de hecho un músico de esa banda, el bajista, ayudó a Solis en el tema 4. Y acá le dicen eso pero en portugués...

01. Sete Luas De Andrion
Ao teclado começamos a viagem, maravilhoso início diga-se de passagem. Alguns sons ao fundo, como se fossem cristais que clamam por atenção e o piano que continua a dedilhar.
O homem por trás das teclas, Ricardo Figueiredo, é ótimo compondo melodias.
Na seqüência ele muda seu timbre para o que seria um cravo, o baixo do convidado Claudio Hamilton dá o tom grave à faixa, enquanto a guitarra de Marcos de Pinho faz a cama de sons, para a bateria de Sergio Augusto.
Mais uma coisa a se destacar são as letras, que são muito boas por sinal, normalmente Rock Progressivo em português é viagem, não deixa de ser diferente por aqui, mas a viagem é um pouco diferente, o modo de expressar é diferente, e é sempre bom ouvir Rock Progressivo em português. O vocal de Ricardo é melódico, digamos que também é ‘frágil’, pois tem um timbre que parece que vai ‘quebrar’ a qualquer momento, não vejam isso como uma crítica negativa, pelo contrário, é só uma forma de tentar colocar em palavras mesmo.
Aos 6 minutos Cláudio arrebenta um solo ao baixo melódico e muito rico harmonicamente falando, muito bom mesmo!
02. Alma Gêmea
Que belo trabalho ao violão de Marcos, e o vocal de Ricardo é muito Nei Matogrosso da época de Secos & Molhados, tudo temperado com a flauta de Otávio Selles, e mais uma vez as letras chamam atenção.
A parte final da nção é invadida por pianos, numa singela beleza melódica.
03. L'essence
L’essence é cantada em francês, a melódica e suave voz de Ricardo faz com que isso fico atraente, ainda mais quando no meio da canção um ótimo e inquieto solo de violão invada as caixas de som. Boa faixa.
04. Solis Invictus Mitra / I) Ahura Mazda / II) Vendidat - Ritos De Purificação / III) Yasth - Hino A Mitra / IV) Yasna - Sacrifício Do Fogo / V) Vispered - A Guerra Justa / VI) Solis Invicts Mitra / VII) Ahura Mazda – Conclusão
Ótimo início dessa longa e última faixa de encerramento.
A faixa começa muito bem com bons teclados tomando nossos ouvidos. Como todo bom Rock Progressivo 70’s deve ser, muito Keith Emerson como influência nos teclados.
Quando o segundo tema começa o baixo é arriscada e virtuoso.
A banda embarca em uma longa viagem instrumental capitaneada pelo excelente violão de Marcos, e aos 9 minutos e meio, volta com o instrumental completo.
Entre passagens e viagens a banda se move muito bem entre as instrumentações, climas e principalmente letras.
www.newprogshine.110mb.com
 
Recomendado. 

Desde acá pueden escuchar algunas canciones:
http://www.rocksymphony.com/detalhes_disco.asp?ProductID=22

 
Lista de Temas:
1. Sete Luas De Andrion
2. Alma Gêmea
3. L'Essence
4. Solis Invictus Mitra

Alineación:
- Marcos de Pinho / electric and acoustic guitars
- Ricardo Figueiredo / vocals and keyboards
- Sergio Augusto / drums
Guest:
Claudio Hamilton / bass (track 1)
Jonatas C. Luiz / bass (tracks 2 and 4)
Bernard / bass (track 4. VI)



 
 
 

Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

David Gilmour - Luck and Strange (2024)

Una entrada cortita y al pie para aclarar porqué le llamamos "Mago". Esto recién va a estar disponible en las plataformas el día de mañana pero ya lo podés ir degustando aquí en el blog cabeza, lo último de David Gilmour de mano del Mago Alberto, y no tengo mucho más para agregar. Ideal para comenzar a juntar cositas para que escuchen en el fin de semana que ya lo tenemos cerquita... Artista: David Gilmour Álbum: Luck and Strange Año: 2024 Género: Rock Soft Progresivo / Prog Related / Crossover prog / Art rock Referencia: Aún no hay nada Nacionalidad: Inglaterra Lo único que voy a dejar es el comentario del Mago... y esto aún no existe así que no puedo hablar de fantasmas y cosas que aún no llegaron. Si quieren mañana volvemos a hablar. Cae al blog cabezón, como quien cae a la Escuela Pública, lo último del Sr. David Gilmour (c and p). El nuevo álbum de David Gilmour, "Luck and Strange", se grabó durante cinco meses en Brighton y Londres y es el prim

Isaac Asimov: El Culto a la Ignorancia

Vivimos una época violenta, muy violenta; quizás tan violenta como otras épocas, sin embargo, la diferencia radica en que la actual es una violencia estructural y mundial; que hasta la OMS retrata como "epidemia mundial" en muchos de sus variados informes de situación. En ese engendro imperial denominado (grandilocuentemente) como "el gran país del norte", la ignorancia (junto con otras bestialidades, como el supremacismo, el racismo y la xenofobia, etc.) adquiere ribetes escandalosos, y más por la violencia que se ejerce directamente sobre aquellos seres que los "ganadores" han determinado como "inferiores". Aquí, un texto fechado en 1980 donde el genio de la ciencia ficción Isaac Asimov hace una crítica mordaz sobre el culto a la ignorancia, un culto a un Dios ciego y estúpido cual Azathoth, que se ha esparcido por todo el mundo, y aquí tenemos sus consecuencias, las vivimos en nuestra cotidaneidad. Hoy, como ayer, Cthulhu sigue llamando... ah,

Pink Floyd - Doug Sax Remasters (Discografia 67-87) (2007)

Se viene el fin de semana largo y nosotros no apareceremos hasta el lunes, así que siempre tratamos de dejarles varias cosas para que se acuerden de nosotros. Y esta vez es Felicia quien nos trae nada más y nada menos que a Pink Floyd en una de sus muchas, muchísimas remasterizaciones y reediciones, esta vez se trata de su discografía que va de 1967 hasta 1987, laburada por el reconocido ingeniero de sonido Doug Sax, que según dicen los entendidos es quien mejor ha podido plasmar el sonido Floyd, o al menos uno de los que mejores resultados ha tenido. Y con esto cerramos otra semana a pura música, sorpresas y ganas de romper las pelotas, otra semana típica en el blog cabeza. Artista: Pink Floyd Álbum: Doug Sax Remasters Año: 1967 - 1987 Género: Rock Psicodélico / Rock progresivo Referencia: Pink Floyd Ilustrado Nacionalidad: Inglaterra Pink Floyd supone todo un jardín de ediciones para perderse. He escuchado muchas diferentes, aunque no sé si todas porque hay una b

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer

Alejandro Matos - Carnaval De Las Víctimas (2024)

Tras el impresionante "La Potestad" en el 2015, y casi diez años después llega el nuevo y  magnífico álbum del multiinstrumentista Alejandro Matos "Carnaval De Las Victimas", otro trabajo de primer nivel que para constatarlo se puede ver simplemente el lugar que ocupa en Progarchives, dentro de los mejores discos del este año 2024 a nivel mundial, y con eso ya nos damos una idea de la valía de este nuestro trabajo, donde Alejandro Matos se ocupa de todos los instrumentos salvo la batería, conformando un trabajo oscuro, cinematográfico, elegante y ambicioso, y toda una reflexión sobre los tiempos que corren, en base a buenos riffs y melodías cautivadoras, hasta su bucólica y triste belleza. Un trabajo que llevó tres largos años, que cursa su travesía desde un medio tiempo en casi toda su extensión y se escucha como un oscuro regalo de los dioses... o de los demonios, uno vaya a saber, pero que definitivamente tenemos que recomendar al selecto público cabezón. Ide

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos

Con la IDEA fija en cagarnos la vida

Javier Milei fue aplaudido por gerentes y empresarios de los grupos económicos reunidos en el Coloquio de IDEA. Aplaudían que la economía argentina está siendo devastada para ponerla al servicio de su propia rentabilidad. Aplaudían radicalidad ideológica y salvajismo político. Aplaudían una democracia raquítica. Y también el estado de salud de un peronismo que discute el tamaño del ombligo de sus dirigentes. Justo un 17 de octubre, cuando tendría que estar pensando en cómo combatir al capital. Por Fernando Gómez Los aviones privados se agolpaban en la pista de aterrizaje del aeropuerto de Mar del Plata. Trasladaban a los empresarios que se reunieron en la 60ª edición del “Coloquio de IDEA” con un interrogante que denota la ofensiva desatada por los sectores más radicalizados ideológicamente de las clases dominantes en la Argentina: “Si no es ahora, cuándo”. El Coloquio de IDEA es un espacio de lobby y presión política de los principales grupos económicos que operan en la

Bill Bruford - The Best of Bill Bruford The Winterfold & Summerfold Years (2024)

Empezamos la semana con la nueva versión del "Red" de King Crimson, seguimos luego con Bill Bruford´s Earthworks y parece que seguimos en la misma onda porque ahora presentamos, gracias al Mago Alberto, algo recién salido del horno: "The Best of Bill Bruford The Winterfold & Summerfold Years", que no otra cosa que una retrospectiva completa que cubre amplias franjas del trabajo del legendario baterista, desde su homónima banda de jazz-rock hasta la encarnación final de su célebre banda de jazz Earthworks, un conjunto de tres discos que está lleno de numerosas colaboraciones; su compañero de Yes Patrick Moraz, el pianista holandés Michiel Borstlap, Luis Conte, Chad Wackerman y Ralph Towner, entre otros. Artista: Bill Bruford Álbum: The Best of Bill Bruford The Winterfold & Summerfold Years Año: 2024 Género: Jazz Rock /  Fusion Referencia: Link a Discogs, Bandcamp, Youtube, Wikipedia, Progarchives o lo que sea. Nacionalidad: Inglaterra Ante

Rock Federal: La Secuela

La Secuela es una banda de rock fusión que comenzó su camino a principios de enero del 2005. Son de Buenos Aires. Comenzaron como una banda de Rock Progresivo con toques jazz, el pop, ritmos latinos. Actualmente son una potente banda de Rock Pop con pasajes de aquel Rock Progresivo que supieron hacer. Pero además sus presentaciones en vivo van con otras expresiones artísticas como la pintura, el teatro, el cine y el Arte performático. Esta es otra de las bandas que te presentamos en este trabajo en conjunto entre Amiba (Asociación Músicos independientes Buenos Aires, el blog cabeza y quien escribe. Beto Nacarado

King Crimson - Red (Elemental Mixes) (1974 - 2024)

Y para empezar la semana siempre vamos con algo bueno ¿Y qué decir de esto que ahora nos trae El Mago Alberto?, tenemos uno de los disco claves del Rey Carmesí con temas inéditos, y me copio de uno de los comentarios de esta entrada: "El último gran álbum de los mejores King Crimson, los de la década de los ’70, veía la luz en aquel Noviembre de 1974. "Red" nacía proyectando su propia sombra densa, vestida de elementos de su sinfónico pasado, de un oscuro y rauco jazz y del naciente heavy metal, marcado este último por las distorsionadas guitarras y sus pétreos riffs, que dieron una visión un tanto peculiar de aquel primogénito del Hard Rock desde el especial prisma de Robert Fripp. (...) Este álbum sin duda marcó un antes y un después en la carrera de la banda, pues tras 7 años de silencio después de "Red", la banda volvió entrados los ’80 con otra onda completamente distinta, otra visión y concepción de su sonido, sonando también interesantes y originales, pe

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.