Ir al contenido principal

Sigi Schwab y Manfred Hübler. Vampyros Lesbos Soundtrack. Edición Rockarte

Dice el señor Wikipedia: "Las vampiras, denominada Vampyros Lesbos en algunas de sus múltiples versiones, es una de las películas de fantaterror erótico dirigida en 1971 por cineasta español Jesús Franco. Interpretada en sus roles principales por Soledad Miranda, Ewa Strömberg, Dennis Price y Paul Muller se trata de una de las producciones más emblemáticas de la extensa trayectoria de Franco quien, además de la dirección, se encargó del guion y la música de la película". Y para darle el broche de oro a esta película, Rockarte anima parte de su soundtrack.

Coproducción germano-española, estrenada en Alemania en 1971 y en España en 1973, en su momento gozó de gran fama internacional estrenándose en Reino Unido, Japón, Estados Unidos o la Unión Soviética. En España fue duramente criticada debido a sus altas dosis de erotismo, sus imágenes, su extraña historia y logró una escasa distribución debido al franquismo. En su versión española la película sufrió múltiples cortes por parte de la censura​ de modo que había partes que resultaban incomprensibles. En la actualidad se la considera un título de culto.
El álbum recopilatorio "Vampyros Lesbos: Sexadelic Dance Party" fue lanzado en disco compacto en 1995 por Motel Records, y consta de música que fue lanzada por primera vez en 1969 en los álbumes "Psychedelic Dance Party" (lanzado bajo el nombre The Vampires' Sound Incorporation) y "Sexadelic" (lanzado bajo el nombre Sexadelic). Franco reutilizó la música de estos álbumes como bandas sonoras para tres de sus películas: "Vampyros Lesbos", "She Killed in Ecstasy" y "The Devil Came from Akasava". La compilación de 1995 se lanzó durante un período en el que hubo un resurgimiento del interés en la música de la era espacial, un estilo centrado en la música fácil de escuchar de las décadas de 1950 y 1960. La canción "The Lions and the Cucumber" del álbum se utilizó posteriormente en la banda sonora de "Jackie Brown" del director estadounidense Quentin Tarantino. El álbum está dedicado a la actriz Soledad Miranda.
La banda sonora fue un éxito en las listas alternativas británicas después de más de 20 años del lanzamiento de la película. El 29 de septiembre de 1997, se lanzó un álbum de remezclas titulado "The Spirit of Vampyros Lesbos". El álbum fue una colección de remezclas de varios artistas electrónicos, incluidos Two Lone Swordsmen, Cristian Vogel y Alec Empire, quienes lanzaron sus propias mezclas de la banda sonora de la película.
Allmusic le dio al álbum una calificación de tres estrellas sobre cinco, refiriéndose a la música del álbum como "excruciating" y señalando que una pista en el álbum está "construida sobre un descarado plagio del riff de guitarra de 'Satisfaction'". Entertainment Weekly le otorgó al álbum una calificación de B+, opinando que "no es solo para amantes del queso".
 

Edición Rockarte


Si no podés ver la animación, venite acá:
https://fb.watch/p1BOtdlE0c/
La música de esta película se consideró casi perdida durante varios años. Sin embargo, los freaks y especialistas tenían sus fuentes de aprovisionamiento y celebraban fiestas atmosféricas con esta banda sonora. Ahora, este pedazo de crema del mejor easy listening de los 70 está oficialmente disponible para su compra y sólo puede recomendarse calurosamente a todos los amantes de la música de las películas eróticas de terror basura de los 60/70 y de la música roja. Lo que se puede escuchar aquí es música chill-out de los setenta excelentemente arreglada y grabada por excelentes músicos. Sigi Schwab y Manfred Hübler han hecho un gran trabajo con esta banda sonora, por la que no han sido reconocidos durante décadas. A finales de los años sesenta y principios de los setenta, películas como Vampyros Lesbos solían proyectarse en los cines de las emisoras correspondientes y, más tarde, quedaban relegadas a los programas nocturnos de las cadenas privadas, si es que se emitían. Cualquiera que no sea ajeno a la música de la leyenda de la música de cine Peter Thomas y que disfrute con discos como "St. Pauli Affairs", etc. y quiera viajar en el tiempo al mundo de los flokatis, las lámparas de lava, las barritas de incienso y los clubes y bares poco iluminados cerca de las estaciones de ferrocarril a finales de los 60 y principios de los 70, debería hacerse con este disco. Ninguno de los temas puede calificarse de malo o mediocre. Una fantástica big band, guitarras wah-wah, a veces un sitar, un clavicordio, sonidos psicodélicos chiflados, simplemente todo lo que el aficionado a la escucha sórdida desea se presenta aquí de la mejor manera posible.
Glammy
La moda ha cerrado el círculo con el auge de la popularidad de las bandas sonoras de películas exóticas de los años sesenta y setenta. Algunos de los músicos de estudio más veteranos tocan en estas bandas sonoras y lo hacen con abandono y precisión láser. Es una rara oportunidad de escuchar a unos músicos de estudio que suelen tocar con un entusiasmo desbordante que rara vez tienen ocasión de mostrar. Los músicos de estudio tienen una tarea ingrata cuando respaldan a cantantes conocidos. El productor suele ordenarles que permanezcan en un segundo plano y los solos atrevidos se consideran tabú, por miedo a eclipsar al "artista" que les paga generosamente por su tiempo.
"The Vampyros Lesbos Sexadelic Dance Party" es un ejemplo de lo bueno que puede llegar a ser cuando a estos expertos músicos se les deja hacer de las suyas. Arreglos Beatnick hipster con muchos cambios de tempo e improvisación temática. Atronadoras secciones de vientos Stax, salvaje guitarra psicodélica con caja fuzz, jazzísticos pasajes de órgano, batería y bajo funkadélico y ocasionalmente un glockenspiel o un sitar para el efecto freakout. Los compositores Manfred Hubler y Siegfred Schwab meten esta mezcla de estilos en una batidora Cusinart y le dan al botón de "puré". Los músicos de Vampyros Lesbos tocan lounge jazz, funk, psicodélica, mambo, samba, europop, música étnica, rock and roll y kitsch con la misma facilidad. Sin embargo, no se trata de schlock... la música que aquí se interpreta procede directamente de la escuela cool cat de fusión pop practicada por Serge Gainsboro, Lee Hazelwood, Jimmy Webb, Ennio Morricone y el gran compositor de bandas sonoras de Fellini, Nino Rota. Es cierto que las bandas sonoras de Hubler y Schwab bebían libremente de otras fuentes, pero el producto final era un fascinante pastiche de la gran música popular de su época.
Los detractores de las bandas sonoras exóticas a menudo las tachan de música de fondo escrita para fiestas de baile go-go o sórdidas escenas de sexo. Tío!... esos gatos no pueden entenderlo. Deberían comprarse un billete de ida a Squaresville y hacer el pollo funky hasta que las vacas vuelvan a casa.

Gavin B

Podés escucharlo completo acá:
https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_nvV1mYa_3uhkaFGR9A9v10qwmQ5O0XXB4



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

David Gilmour - Luck and Strange (2024)

Una entrada cortita y al pie para aclarar porqué le llamamos "Mago". Esto recién va a estar disponible en las plataformas el día de mañana pero ya lo podés ir degustando aquí en el blog cabeza, lo último de David Gilmour de mano del Mago Alberto, y no tengo mucho más para agregar. Ideal para comenzar a juntar cositas para que escuchen en el fin de semana que ya lo tenemos cerquita... Artista: David Gilmour Álbum: Luck and Strange Año: 2024 Género: Rock Soft Progresivo / Prog Related / Crossover prog / Art rock Referencia: Aún no hay nada Nacionalidad: Inglaterra Lo único que voy a dejar es el comentario del Mago... y esto aún no existe así que no puedo hablar de fantasmas y cosas que aún no llegaron. Si quieren mañana volvemos a hablar. Cae al blog cabezón, como quien cae a la Escuela Pública, lo último del Sr. David Gilmour (c and p). El nuevo álbum de David Gilmour, "Luck and Strange", se grabó durante cinco meses en Brighton y Londres y es el prim...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

Los hijos de puta: Si esta no es la casta... ¿la casta dónde está?

Si acá no está la casta ¿la casta dónde está? En la Argentina se habla mucho de la pobreza: como se mide, cuantos pobres hay, si sube o baja, que políticas o gobiernos la hicieron crecer o bajar. En el discurso, les preocupa a todos: Macri hizo campaña en el 2015 prometiendo alcanzar la "pobreza cero", y Milei basa su cruzada contra el socialismo en que son "zurdos empobrecedores". De lo que no se habla tanto (casi nada) es de la riqueza y de los ricos: quiénes son, cuan ricos son, como y por qué se hicieron ricos. Y menos que menos se habla de la relación directa y necesaria que hay entre las dos cosas: en el capitalismo salvaje que vivimos, para que haya (pocos, cada vez menos) ricos cada vez más ricos, es imprescindible que haya pobres (cada vez más, y cada vez más pobres). Hablan mucho de la pobreza para no hablar nunca de la riqueza. Ése es el truco.   De los pobres sabemos mucho, o nos cuentan bastante: quien los manipula políticamente o los emplea como man...

David Gilmour - Rattle That Lock (2015)

Artista: David Gilmour Álbum: Rattle That Lock Año: 2015 Género: Rock, Blues, Jazz Duración: 51:17 Nacionalidad: Inglaterra Lista de Temas: 1. 5 A.M. 2. Rattle That Lock 3. Faces Of Stone 4. A Boat Lies Waiting 5. Dancing Right In Front Of Me 6. In Any Tongue 7. Beauty 8. The Girl In Yellow Dress 9. Today 10. And Then ... Alineación: - David Gilmour / electric & acoustic guitars, bass, percussion, piano, Hammond organ, electric piano, saxophone, vocals, cumbus, bass harmonica - Guy Pratt / bass - Phil Manzanera / piano, keyboards - Polly Samson / piano, vocals - Steve DiStanislao / drums - Mica Paris / vocals - Louise Marshall and The Liberty Choir / vocals

Tantor - Tantor (1979)

Artista: Tantor Álbum: Tantor Año: 1979 Género: Jazz rock Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. Guerreras club 2. Niedernwohren 3. Llama siempre 4. Oreja y vuelta al ruedo 5. Halitos 6. El sol de la pobreza 7. Carrera de chanchos Alineación: - Carlos Alberto Machi Rufino: bajo - Héctor Starc: guitarra - Rodolfo García: batería Invitados: - Leo Sujatovich - Lito Vitale Seguimos con las resubidas, Sandy nos trae estos dos discos dificilíiiiiiisimos de conseguir, mejor dicho, imposible. Banda de músicos excelentes, todos EX de otras grandes bandas del rock nacional de los 70s, luego de la separación de sus grupos fundacionales, grupos como Almendra y Aquelarre. Quizás dos álbums demasiado menospreciados dada su calidad, principalmente porque los tipos tuvieron la chispa creativa pero la misma no pegó en el público y en su momento no tuvieron la difusión y reconocimiento que se merecían. Desde este humilde espacio volvemos a hacer otra reparación histórica...

21st Century Schizoid Band - Live in Barcelona (2024)

Otra vez revisitamos esta banda que es esencialmente un equipo de figuras clave dentro de King Crimson sin las estrellas obvias Robert Fripp y Greg Lake, y los volvemos a traer para cerrar otra semana llena de buena música y sorpresas. Grabado en Barcelona en 2003., podemos ver un grupo que tiene un gran talento y sigue siendo inventivo en el antiguo repertorio, incluso hablando de Peter Giles, que se retiró de la música profesional en 1970. No daremos mucha vuelta sobre esto, porque ya hemos hablado mucho en su momento, así que viene a completar la historia de este proyecto que hemos expuesto en demasía en el blog cabeza. Y con esto me despido de ustedes hasta la próxima semana, donde volveremos con más música, más sorpresas y más ganas de hincharle las pelotas a este deshumanizado mundo de mierda que tanto nos hace sufrir día a día... y en algún instante será momento de que la tortilla se de vuelta de una vez por todas, mientras tanto, a disfrutar de tanta música y tantas cosas buena...

Sin conexión a Internet: día 7

¿No era que todo lo solucionaba el mercado? Personal, Telecentro y todos los proveedores de la zona de Flores y Floresta, se pueden ir la la reput&$%!@~€|Ç^[!!!. Desde le viernes no tengo conexión a Internet así que hasta que se reestablezca la conexión (increíble en estos tiempos), el blog cabeza tendrá servicios reducidos. Luego volveremos a la locura de siempre y a la que ya seguramente están  acostumbrados...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.