Ir al contenido principal

Magnesis - Les Voyages De Mikado (1992)

¡Hola Cabezonas/es!
La segunda entrega de mi saga de prog Francés iniciada con los maravillosos Alpha Ralpha se traslada ahora a la ciudad de Dijon en los albores de los 90s donde nació y desarrollo un intenso y original concepto musical de nombre MAGNESIS.
Antes de describirles lo que representa la banda Magnesis para el espíritu progresivo Francés de los años 70s y para el prog en general, les comento que para hacer esta reseña quise escuchar con grácil atención los álbunes editados en los años 70s por de las legendarias bandas francesas ANGE y también MONA LISA. Estando ya a semejantes alturas, me atrevo a sentenciar con total seguridad que por su genialidad, la banda Magnesis son los herederos directos del legado dejado por parte de Mona Lisa y de Ange. Magnesis: la agrupación, apodada en el universo progresivo como "los trovadores del prog" debido a la capacidad del grupo de crear historias de corte épico y teatralizarlas escénica y musicalmente, se basan en el universo medieval, las leyendas de fantasía, cuentos auténticos o inventados de su Borgoña nativa o hasta de historias que narran lo espeluznante como hacer pactos con el diablo para escribir sus historias. Sin duda, la imaginación es el gesto mas solemne de la banda y así lo exhiben en su primer álbum, "Les Voyages De Mikado" donde escriben una historia que se desarrolla en la Francia del siglo XIV sobre un Figura llamada Mikado, basada en la epopeya de los duques de Borgoña que reza así:
"En 1366, Margarita de Flandes esposa de Felipe el Atrevido, se convirtió en duquesa de Borgoña. Como surgido del pasado, Mikado, su amigo de la infancia, llega al Ducado. Engañado por Champmol Duduc el alquimista, él la hace tomar una poción de amor que hace perder la vida de Margaret. Solamente la fuente de la juventud y sus poderes mágicos resucitarán a la duquesa. Mikado afrontará a Champmol en un duelo sangriento a muerte..."
Jamás olvidaré mi primera impresión del álbum cuando en ese tema de apertura titulado justamente "Ouverture", el desgarrador aullido de un lobo ambientado en una noche lluviosa sirve como la bienvenida del álbum. Se los dejo de referencia en el vídeo que subí al blog para que lo escuchen. Encantador y nostálgico, como lo es parte de la escencia del álbum. Algo extraordinario
¡Sea Magnesis, bienvenidos por la puerta grande del blog Cabezon!




Artista: Magnesis
Álbum: Les Voyages De Mikado
Año: 1992
Género: Rock Progresivo Sinfónico
Duración: 46:05
Nacionalidad: Francia


Magnesis tiene una carrera de 30 años, lo cual es sorprendente por la poca difusión y noción que se tiene de la banda, pero se han instalado en cierta tradición del prog francés con canciones de corte teatral, vanguardistas, elegantes y distinguidas. Es hasta casi natural que se les compare con un tal Peter Gabriel de Génesis cuando se sabe que uno de los puntos fuertes es su trabajo en directo del grupo, recurriendo a una estructura escénica excepcional, ellos se las arreglan para sorprender a los espectadores con cambios de trajes espectaculares, máscaras elocuentes y maquillaje extremo tal y como lo hiciera el mítico Gabriel. Pero es necesario que como su lenguaje es el francés recurran como lo he hecho yo y algunos otros criterios, a la comparación con Ange y Mona Lisa. A mi me parece precioso que todo quede en casa y sentenciar ahora que ellos son los legítimos herederos de ese arte de la teatralizacion de las canciones, ese poder interpretativo que me conquisto cuando conocí a Génesis, pero que ha logrado que bandas como Ange y Mona Lisa me abrieran la puerta para poder decir que el Progresivo Francés sea mi estilo al que quisiera dedicar con profundidad mi entrega y mi estudio. Magnesis es otro motivo más para dar ese paso.



En 1366, Margarita de Flandes esposa de Felipe el Atrevido, se convirtió en duquesa de Borgoña. Como surgido del pasado, Mikado, su amigo de la infancia, llega al Ducado. Engañado por Champmol Duduc el alquimista, él la hace tomar una poción de amor que hace perder la vida de Margaret. Solamente la fuente de la juventud y sus poderes mágicos resucitarán a la duquesa. Mikado afrontará a Champmol en un duelo sangriento a muerte...

Esta banda de alegres trovadores puede que sean los herederos directos de semejantes pilares del prog Francés, pero con Magnesis nos encontramos ya a una banda con un estilo bien desarrollado, nítido y muy original. Nada se parece a Magnesis porque todo esta hecho de puro estilo, y cuando me encuentro con personalidades así de particulares es mayúscula mi sorpresa porque descubrir nuevos estilos es algo interesante y nuevo a describir. Los gestos más solemnes del estilo tan particular de Magnesis recae principalmente por el estilo interpretativo de su cantante y principal compositor Eric Tillerot, la teatralizacion de las canciones, la entrega emocional, el poder interpretativo de Tillerot ciertamente puede ser tan teatral como el de el gran Christian Décamps o el del extraordinario Dominique le Guennec de Ange y Mona Lisa respectivamente, pero el recurso escencial de Tillerot se muestra en la jovialidad y la melancolía que usa con intensidad refulgente. Hay algo renovado en esa voz, y si añadimos ese arte del matiz oscuro que también improvisa, le da un gran poder artístico a las interpretaciones y sentimientos que impregna Tillerot a la música del grupo y que es definitoria para el sonido de la banda.
El otro hecho escencial del sonido original de Magnesis se debe a un refinamiento muy notable en los teclados para recrear atmósferas, de hecho el álbum es altamente atmosférico y descriptivo y me da la impresión que el instrumento preferido de la banda es un uso constante de mellotron muy parecido al pequeño modelo M400. Es resultado es un un rock sinfónico muchas veces suave y melancólico, con enfoque moderno pero con profundos pasajes atmosféricos. Peor también se siente la inspiración clásica cuando se recurre a algunas partes de órgano clásico, elementos folk como la guitarra acústica y el uso de flauta fina.
Y no me olvido de recalcar un trabajo de guitarra igual de intenso y con muchos buenos solos muy en la vena de bandas como Marillion con quién podrían tener acaso un parecido, pero la realidad, es que en el trabajo global del grupo son canciones bien sofisticadas y arregladas con toda la vanguardia Francesa para representar con dignidad y maestría al país galo. Entonces ya sabiendo que cuentan con una fantástica historia narrada a cargo por un extraordinario intérprete y compositor y ejecutada por unos excelentes músicos me aventuro a vaticinar que el álbum debut de Magnesis es un tesoro hecho para descubrirse y que con el paso del tiempo se sigue convirtiendo en un clásico del futuro en una obra para la noble posteridad.




Lista de Temas:
1. Ouverture 
2. Philippe et Marguerite 
3. L'elixir 
4. Duchesse Encorcelée 
5. Les Voyages de Mikado
6. La Vengeance de Champmol 
7. Fontaine de Jouvance 
8. Le Geant de Jouvance 
9. Les enfants de la nuit 
10. Assassiné 

Alineación:
- Eric Tillerot / vocals & synthesizers 
- Pascal Gargallo / drums
- Olivier Vaysse / guitar, keyboards, vocals
- Pascal Maitre / bass, keyboards & vocals
- Babeth, Laurence, Patou / corous


Comentarios

  1. Que grande Sir! otra cosa que desconocía totalmente, un neo sinfónico muy agradable, lo estoy escuchando ahora. Gracias por hacernos conocer todas estas cosas hermano. Vamos a disfrutarlas en esta mañana...

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Fulano - Lo Mejor (1996)

Y seguimos con nuestra saga de algo de lo mejor que ha dado Chile a la música universal, y recordamos al grupo de "fusión subversivo", uno de los mejores grupos que nos ha dado Chile, revolucionarios, talentosos, experimentales, lindando entre el rock progresivo, el jazz rock y el RIO, con Frank Zappa y Hermeto Pascoal como referencias principales, se dedicaron a la revolución cultural y con una postura ácida y contestataria en plena dictadura militar. Su arte fue reconocido mundialmente y han influido en gente como Mike Patton, por ejemplo. Fulano inventó uno de los sonidos más novedosos escuchados en la tradición de música chilena, con teclados, percusiones e instrumentos de viento como eje de su lenguaje, el sexteto se puso por encima de categorías, y encabezando la vanguardia. Sus discos nunca fueron masivos ni tuvieron éxitos comerciales, pero abrieron caminos insospechados en los sonidos hechos en Chile. Aquí con un recopilatorio de algunos de sus mejores temas hasta el...

VAK - Aedividea (2015)

Otro disco desconocido y recontra recomendado. Recordamos otra belleza desconocida, otro genial disco que aterrizó en el blog cabezón, un discazo de una genial agrupación francesa, otra joya desconocida que hizo su aparición en el blog y no podemos dejar de recomendar encarecidamente que lo escuchen y conozcan. Zeuhl de la vieja escuela pero en los tiempos de hoy, para oídos expertos, o para espíritus jóvenes repletos de búsqueda musical, VAK los va a mantener un buen rato con los oídos ocupados, otra gran aventura que te propone el blog cabezón: "Ya hacía falta por aquí algo de Zeuhl puro sin disolver. Zeuhl recién horneado pero en esta ocasión hediondo a vieja escuela. Hecho en Francia para que la cuña apriete, Aedividea rebosa de momentos muy familiares para el escucha kobaiano, quien rapidamente se sentirá identificado con el más clásico Magma, Weidorje, Eider Estellaire y hasta Eskaton (lo juro por sus 4 visiones...). Con el obvio añadido de la tecnología actual, VAK recrea ...

Ficción - Sobre La Cresta De La Ola (2006)

Y seguimos con Ficción y su rock sinfónico venezolano que ya hemos presentado oportunamente, aquí vamos con su segundo disco. Quizás menos inspirado que el primero, el disco entrega 8 temas nuevos, y 5 son instrumentales, y se nota la química y la gran interacción entre los músicos, entregando potencia y dinámica, porque si hay un baluarte histórico y oculto dentro del rock progresivo y sinfónico latinoamericano que decidió desafiar el paso del tiempo con una entrega de madurez y virtuosismo instrumental, ese es este emblemático grupo. "Sobre La Cresta De La Ola", los encuentra consolidando una propuesta que cruza el pulso clásico de las grandes catedrales sinfónicas de los setenta con la pegada enérgica del jazz-rock instrumental y la vanguardia. Hablamos de un disco donde la instrumentación toma el rol protagónico absoluto con una predominancia de temas donde el diálogo musical habla por sí solo, demostrando que la química de la banda seguía tan afilada como en sus mejor...

Akenathon - Peregrino (2010)

"Akenathon en vivo tiene ese aire místico mezcla con taller mecánico, la complejidad y la simpleza..." se ha dicho de esta buena banda platense, un álbum relativamente sencillo pero efectivo y sumamente ecléctico, donde conviven lo sinfónico, el rock, el tango, el blues, y mil cosas más, dando como resultado un álbum único, personal y muy bueno, ya que el grupo plasmó en este trabajo un sonido principalmente encuadrado en el rock progresivo y sinfónico, mechado con influencias del jazz, blues, matices de hard rock, sutiles pasajes folklóricos y baladas. Se los recomiendo mucho si aún no los conocen. Artista: Akenathon Álbum: Peregrino Año: 2010 Género: Eclectic Prog Nacionalidad: Argentina Vamos a recordar el primer álbum de Akenathón , una de las bandas que más empuje le viene dando a esta gran muestra de dinamismo y actividad que tiene hoy en día la ciudad de La Plata en cuanto la cultura prog. Y para quienes no los conozcan, Akenathon "La mística del ...

Gonzalo Farrugia - Stellium (1999)

Otro de los discos destacados del blog, disco solista de Farrugia, fundador de Psiglo y ex miembro de Crucis, quien supo tocar con Días de Blues y Pappo, quien fuera responsable de la nueva versión del Himno Nacional Mexicano, la cual fue adoptada como la versión oficial... una bestia en la batería que dejó su nombre grabado a fuego en el rock latinoamericano. Y les dejo las siguientes palabras de Carlos M.: "Sin duda me quedo pensando que algo debe suceder en el Uruguay, una ciudad y una cultura que permite que los pensamientos y la creatividad vuelen por todas partes y con todos los elementos que para algunos no sería bueno mezclar, pero para estos uruguayos les importa poco y fusionan todo lo que se les da la gana". Aquí, su disco solista... Artista: Gonzalo Farrugia Álbum: Stellium Año: 1999 Género: Progresivo ecléctico Duración: 50:42 Nacionalidad: Uruguay No sé si catalogarlo como un disco histórico, sino más bien un disco de un histórico, y si no saben ...

Fulano - En Vivo en Los Angeles de Chile (2002)

Definieron su música como "eclectisismo antihegemonico", y con eso tenemos una cierta idea de lo que desarrollaron tan bien. Comenzamos la semana con más Fulano y más del mejor rock chileno, en uno de los rescates culturales de cosas que nunca tendrían que quedar en el olvido, esta vez con uno de los grupos musicales más inquietos de Chile, en un registro en vivo donde el histriónico Jaime Vivanco aún estaba en el mundo de los vivos (un artista que no dejó de sorprender aún luego de su trágica muerte), junto a monstruos como Jorge Campos, Arlette Jequier, Cristian Crisosto, Jaime Vasquez y Paul Aliaga. Siempre fieles a su inquietud más que a cualquier otra convicción, generando un espacio de contracultura y resistencia musical en tiempos de dictadura, y creando esa especie de R.I.O. y Avant Garde contestatario que a pesar de todas las predicciones y suposiciones, tuvo éxito! Aquí, una extrañeza tremendamente particular, fuera de lo común y por demás talentosa, demostrando por...

Simetría Imperfecta - Otra Realidad (2011)

Como cada viernes nos gusta hacer, y más si estamos en la antesala de un fin de semana largo, los queremos llenar de música para que se acuerden de este maravilloso blog cabeza, y por eso ahora saltamos de estilo y de país, nos vamos a Argentina para recordar a unos pibes que se mandaron un muy lindo disco de metal progresivo. Ellos se llamaron Simetría Imperfecta, cultivaron un estilo que unía el sonido de Pain of Salvation, Symphony X y Dream Theater con mucha dignidad y buscando siempre sus propias formas y desarrollos. Un trabajo honesto que dignifica a lo grande el paradigma histórico del metal argento y también ensalza muy solventemente el ideal de la música progresiva a punta de vigor y potencia. Otra cosita para que conozcan en el finde largo y no nos extrañen tanto! Y ya el martes volveremos a tratar de hacer de hacerte estallar esa cabecita de Moog que tenés al pedo, a fuerza de pura buena música.   Artista: Simetria Imperfecta Álbum: Otra Realidad Año: 2011 Género: ...

Jukka Tolonen - Tolonen! (1971)

Este lunes empezamos una saga donde el protagonista es el gran guitarrista Jukka Tolonen, y será una saga dedicada a nuestra querida Vicky que fue la que nos trajo el tema Finlandia a la escuelita de rock, y más presisamente nos reseño los discos de Tasavallan Presidentti y bueno, desde allí no paramos con el tema Finlandia, más todos los aportes del Mago Alberto que también nos trajo varias cositas de aquellos pagos lejanos. Aquí, el tremendo guitarrista de los Tasavallan Presidentti (entre muchos otros grupos, Wigman entre ellos) en su primer disco solista a los 19 añitos. Es un muy buen disco pero no es el mejor que ha sacado, pero no importa porque es el puntapié inicial que servirá para traerles varios y enormes discos de este muchacho. Agradezcanle a Vicky y quieran al blog cabezón. Artista: Jukka Tolonen Álbum: Tolonen! Año: 1971 Género: Jazz rock psicodélico Duración: 32:34 Nacionalidad: Finlandia Lista de Temas: 1. Elements (Earth/Fire/Water/Air) (8:06) 2. Ra...

Fulano - Animal en Extinción (2015)

Y seguimos con esta gran banda chilena, ahora con su último disco de estudio publicado, que cierra su último ciclo y su historia, que es la historia de la música en rebelión (rebelión hacia el sistema, hacia las convenciones, hacia las modas). Fulano es, en cierto sentido, más que una simple banda o agrupación de personas. Parece ser más una forma de comportamiento, un ethos que importa ir por un camino paralelo al usual. Su discurso antimilitar y antifascista fue un sello propio en la resistencia a la dictadura (por algo siempre hacemos referencias a ellos, y les tenemos tanta simpatía). Luego, tras el regreso a la democracia y sobre todo la muerte de su pianista Jaime Vivanco, la banda se disolvió para regresar a la escena en 2009, tras seis años, pero las desaveniencias escalonadas entre sus integrantes referenciales terminaron por llevar a su fin la historia de Fulano en 2015, dejando como legado este disco póstumo. Aunque será una historia terminada que jamás termina realmente, al...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.