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Daltonia - Observador de un Uni-verso (1999)


Artista: Daltonia
Álbum: Observador de un Uni-verso
Año: 1999
Género: Rock sinfónico / ecléctico
Duración: 45:14
Nacionalidad: Chile

Lista de Temas:
1. Observador del Universo I
2. Luz, Asombro, Obscuridad
3. Cascada (Instrumental)
4. ¿Es Hora?
5. Retorno a Kadiem
6. Kiñe We Mapu Ta Ñi Yalalun
7. Observador del Universo II (Instrumental)

Alineación:
- Cristian Céspedes Bascuñán / keyboards, vocals
- Carlos González Vásquez / guitars, bassChristian Céspedes Orellana/drums and percussion
- Pablo Baigorrotegui Herrera / guitars
- Patricio Molina / vocals

El mago ucraniano Sandy continúa con su maratón de resubidas, y ahora le toca el turno a las buenas bandas de Chile, que hay varias y de todos los gustos. Señores, aquí hay todo un universo para que exploren, no sean salames y anímense! Y agradezcan a Sandy.



Otro buen aporte de progresivo latinoamericano brindando imaginación y poesía al género, ya que se trata del álbum debut (Daltonia tiene un segundo álbum que yo aún no he escuchado), basado en un concepto sinfónico-teatral de oscura poesía. Cuenta con elementos sinfónicos oscuros con algunas piezas acústicas. Tal vez se puede recordar un abordaje similar (no idéntico) en grupos como Van der Graaf Generator o Pink Floyd. El trabajo conceptual hablasobre la realidad de la humanidad y el lugar que el ser humano ocupa en el universo, de una manera casi fílmica.
Vamos a unos cuantos reviews de gente que escribe mejor que yo (vamos, que no soy el Pyra...)

Formado por el teclista chileno Cristian Céspedes a fines de los 90s, el proyecto musical Daltonia resulta directamente una propuesta musical conjugada con la creación poética. El disco debut “Observador de un Uni-verso” refleja una visión crítica del desenvolvimiento del hombre en su rol dentro del cosmos, junto a la esperanza de que haya todavía ocasión para una redención. Las letras (escritas alternadamente por Céspedes y Leonardo Véjar) son narradas, no cantadas, recurso que realza la intención de Daltonia de mezclar música y artes literarias.
El disco comienza con el primer ‘Observador del Universo’: ambientes atmosféricos marcados por las cortinas de teclados y un compás sostenidamente lento nos transportan por sencillos parajes sonoros contemplativos. La herencia del Pink Floyd del “Wish You Were Here” se nota claramente: el desarrollo instrumental se ciñe a las atmósferas, no elabora melodías literalmente hablando. ‘Luz, Asombro, Obscuridad’ asume una actitud más tendiente a lo épico: comienza con ambientes muy semejantes a los del tema de apertura, pero hace un buen provecho de sus 8 ¼ minutos de duración para introducir algunas variantes en el esquema rítmico, especialmente diseñados para crear un clímax casi genesiano. Los motivos de cierre están marcadamente tirados hacia un sinfonismo de tenor cósmico (Pink Floyd, Eloy). El hermoso instrumental de guitarra acústica ‘Cascada’ permite a Baigorrotegui explayarse en sus intereses de música académica, y de paso, rendir homenaje a Steve Hackett: algunos de los motivos de ‘Cascada’ están inspirados por la emblemática pieza hackettiana de guitarra clásica ‘Black Light’. ‘?Es Hora?’ con sus 10 minutos de duración, es la pieza más larga del repertorio. De paso, también cabe indicar que la complejidad compositiva ha aumentado relativamente, y también hay un mayor punche en las interacciones de los músicos. Por su parte, las secciones más lentas adquieren un reforzamiento en su sonoridad cósmica. ‘Retorno a Kadiem’ nos devuelve a los ambientes del tema 2 con unas sonoridades más sólidas de teclado; el evocativo solo de guitarra es muy a lo Gilmour. ‘Kiñe We Mapu Ta Ñi Yalalun’ es el número más peculiar del disco. Con letra en mapudungun (o mapuche), este tema asume un esquema rítmico inspirado en cadencias tribales, siendo así que el desarrollo instrumental coquetea con el etno-rock. La alternancia entre los solos de guitarra y sintetizador es bastante fluida, aunque por un lado menos positivo, percibo que la labor rítmica no explota del todo las cadencias aludidas en el esquema de la pieza. Tal vez un mayor uso de percusiones hubiese podido encapsular mejor el carácter iniciado en los primeros minutos del tema, pero en fin, ya estoy especulando tentativamente... En todo caso, se trata de un pertinente ejercicio de energía progresiva antes de volver a la languidez reflexiva del segundo ‘Observador del Universo’, a la sazón, el epílogo del disco: prefiero este tema de cierre al de apertura pues, en mi humilde opinión, le saca más el jugo a la fuerza expresiva latente.
Daltonia es un proyecto muy interesante para los interesados en la creatividad rockera de parentesco progresivo y con tendencias “spacey” estilizadas. A veces siento personalmente que los aportes compositivos son un poco fallidos pues les falta plasmar una mayor elaboración consistente con los climas creados especialmente por los teclados. Pero bueno, a partir del tema 4 es que la polenta sube de registro y podemos disfrutar de lo mejor que Daltonia ofrece en este disco de debut. “Observador de un Uni-verso” será del agrado de todos los fervientes admiradores de Pink Floyd, Genesis y Eloy que siguen ansiosos por explorar el legado actual del rock sinfónico de raigambre cósmica.
César Mendoza

DALTONIA es un viaje cautivante por los senderos del más puro sinfonismo, mezcla de literatura y música. La propuesta del grupo, que en realidad corresponde a un proyecto del talentoso músico Cristián CÉSPEDES, se enfila por la escuela de HACKETT, GENESIS, entre otros, teniendo siempre como orientación la búsqueda de espacios íntimos de armonía, meditación y dramatismo.
Para los argonautas de la imaginación.
Para quienes gusten de un rock progresivo sinfónico puro, ésta puede ser una respuesta a la búsqueda de satisfacciones en el ámbito. Sin embargo, habrá que considerar que las vocales aquí no se cantan sino que se narran, se recitan. DALTONIA (como una especie de planta nativa de América del Sur) expone, no obstante, un sonido sinfónico de mucha calidad y líricos que piensan, ideas que expresan.
Manticornio

Fascinante. Aunque suene a exageración, no encuentro mejores palabras para definir esta inmensa producción de Daltonia titulada "Observador de un Universo". En realidad, Daltonia corresponde un proyecto del talentoso tecladista chileno Cristián Céspedes, el que contó también con la participación de Carlos González (bajo-guitarras) y Pablo Bairroteguí (guitarra eléctrica y acústica) .
La música puede ser considerada como una propuesta sinfónica-progresiva llena de sorpresas, cambios de ritmo y armonías. Todo ello ensalzado con la voz de un narrador que nos va conduciendo a través de extraños universos, mediante una prosa profunda que invita a la reflexión. Es muy difícil entrar en comparaciones porque la música de Daltonia o más bien, la forma de concebir los temas, es absolutamente original, incluso, da cabida a un hermoso corte cantado íntegramente en Mapudungun.
Daltonia es sinónimo de sorpresas, travesías estelares y sueños perdidos que, si bien, son un poco difíciles de digerir a la primera, logra hacerse de un espacio en tu mente, merced a la delicadeza y pasión que brota de cada nota. Uno de los mejores trabajos progresivos de Chile.
J.B. / Eufonía - México

More than a proper band, Daltonia is a musical project led by Keyboardist Christián Céspedes (also in charge of vocal duties) - he doesn't sing but speaks the lyrics (alternatedly written by himself and Leonardo Véjar), in this way reinforcing the idea of Daltonia as a combination of music and poetry. Daltonia's debut album "Observador de un Uni-verso" is a conceptual work based on a critical reflection upon the development of humankind in the cosmos, with a particular emphasis on his destructive side. The Spanish division of the word Universe signals the prefix 'Uni' as an indication of nostalgia for lost unity and lost integrality. The album kicks off with the first 'Observador del Universo': the atmospheric ambiences set by the predominant keyboard layers and sustained slow tempo take the listener through contemplative moods. The WYWH-era Pink Floyd heritage is clear: the compositional ideas focus on atmospheres rather than on melodies, yet remaining powerful and appealing. 'Luz, Asombro, Obscuridad', while starting in a similar vein to the opening track, soon takes a more epic trend when it intorudces some interesting tempo shifts to create an almost Genesian climax. The closing section returns to the Floydian camp, pergaps more related to Ocean-era Eloy. The beautiful acoustic guitar solo instrumental 'Cascada' allows Baigorrotegui display his academic skills and pay homage to Steve Hackett (in fact, this piece quotes a few passages from 'Black Light', one of Hackett's emblematic classical guitar pieces). With its 10 minute span, '¿Es Hora?' is the album's longest number. It is also the most accomplished piece compositionally, demanding a bigger dose of punch from all instrumentalists: the interactions are very well ordained, making the band's overall sound bear a tremendous organic feel. The slower section bring back the cosmic vibe of the first two tracks' spacey trend. Things get more Foydian than ever with 'Retorno a Kadiem', including a heavily Gilmour-esque guitar lead and the most powerful keyboard textures in the album. Arguably, this is the apex of the album's spacey side. 'Kiñe We Mapu Ta Ñi Yalalun' is very peculiar: with lyrics in mapudungun (or mapuche, a native Chilean language), this track starys a bit away from the dominant space-prog tendency and makes a stand on ethno-rock territory. The alternating guitar and synthesizer solos keep things fluid in a progressive point of view, although I may object the fact that the rhythm duo doesn't explore enough the full potential of the track's basic cadences. Maybe a major presence of percussion instruments would have served to make a fuller approach to the piece's basic idea, but well again... maybe it's just me... This track's explicit energy is very pertinent as a prelude to the return to cosmic languid ambiences incarnated in the second 'Observador del Universo', which is the album's epilogue. In comparison, this closing track bears a more powerful vibe than the opening one. This Daltonia album, while not being an essential progressive work, should definitely appeal to avid fans of post- Meddle Pink Floyd and 76-80 Eloy (among others). Just to mention another Chilean band with heavy doses of spacey influences, RU-Kaiser delivers a more interesting musical concept, but this shouldn't deter us from appreciating Observador de un Uni-verso as what it is, a very pleasant item of current prog-rock.
César Mendoza

Otro aporte que en realidad no es mío (gracias wurensh / ab3000). Igual no se preocupen, pasado este tormentoso momento, ya tengo unas cuantas cosas listas para comenzar a subir nuevamente, ya que vienen sorpresas en el camino.

http://www.daltonia.net


Comentarios

  1. Daltonia es realmente extraordinario, una de esas expresiones artísticas que te hacen recuperar el sentido del arte, del riesgo, de la sensibilidad. Nada de pirotecnia, solo creatividad. Además tengo su segundo álbum, un giro radical e inesperado, pero siempre en la línea de música y poesía, aunque esta vez mas electrónica, para contar una historia urbana y existencial. Lo recomiendo absolutamente!!! Javier Cuadra.

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    1. Ese segundo disco es practicamente imposible encontrarlo, podrías compartirlo porque ni siquiera sé donde lo puedo comprar. Soy de Concepción u.u

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  2. Ah! El segundo álbum se llama "Fragmentos de un viaje".

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  3. Ah! El segundo álbum se llama "Fragmentos de un viaje".

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