Ir al contenido principal

La Rifa del Viento - La Rifa del Viento (2016)


Contrapuntos a lo King Crimson, potencia Stoner, sensibilidad a lo Spinetta, mucha poesía, mucho buen gusto y temas fenomenales que vienen haciendo mella en la enorme escena under argentina. El nombre del trío está inspirado en un tema de Luis Alberto Spinetta, y lo eligieron porque les gustó esa combinación entre lo poético y lo cotidiano. Una buena banda entrerriana de muchísima calidad en el blog cabezón, un disco asombroso, bello, dulce, denso e inquietante a la vez, estamos antes un señor disco. Sáquense el sombrero por favor, que La Rifa del Viento hasce su irrupción en el blog cabezón!

Artista: La Rifa del Viento
Álbum: La Rifa del Viento
Año: 2016
Género: Rock poético ecléctico
Duración: 50:59
Nacionalidad: Argentina


Lista de Temas:
1. Arden los mares
2. Bios
3. Raggastic
4. La Primavera
5. Sueño Litoral
6. Single Mindset
7. Desencuentros
8. Catarsia

Alineación:
- Alfonso Bekes / Guitarra y voz
- Adriano Demartini / Bajo
- Lucas Solari / Batería






Todo esto deriva de una mensaje que circuló por nuestra lista de correo, que decía así:

Quería recomendar y compartir una banda de Paraná que se llama la Rifa del viento. Es una banda tremenda de aires Spinettianos como el nombre indica. Estuvo en el festival prog de la Plata el año pasado. Su primer disco está en su bandcamp. Ahí les dejo el link, espero les guste a todos, a mi me vuela la cabeza. (Solo quiero devolver un granito de arena a un blog que da tanto). Saludos.
Ima "El correntino" Rodríguez Mac Lean

Y acá están, en un disco que estoy disfrutando mucho ahora mismo. Y vamos con un poco de historia antes de adentrarnos a lo estrictamente musical.
La Rifa del Viento nació en Paraná en julio de 2013.


"La rifa del viento" es una canción compuesta por el músico argentino Luis Alberto Spinetta que se encuentra en el tercer track de su quinto álbum solista, Mondo di cromo de 1983. En el tema Spinetta canta y toca la guitarra y el bajo. En el libro Martropía: conversaciones con Spinetta de Juan Carlos Diez, Spinetta caracteriza al tema como "inquietante..., medio yorugua (por uruguayo), medio ribereño" y cuenta que no sabía bien lo que quiso decir en esta canción, que fueron los acordes los que lo llevaron a la letra. (...) La música muy lenta de la canción crea un clima inquietante y a la vez cósmico. Comienza con una especie de grito cantado de Spinetta, en el que pueden notarse las raíces cósmico-folklóricas que influencian su obra, como destaca el álbum homenaje Raíz Spinetta (2014). Spinetta toca la canción con una afinación abierta de la guitarra, que el propio Luis Alberto se consideraba incapaz de recrear.
Wikipedia

Adriano Demartini, Lucas Solari y Alfonso Bekes tocaron por primera vez juntos en el homenaje a Luis Alberto Spinetta llamado "Todos estos años de Luis", realizado en el Centro Cultural La Vieja Usina por un grupo de diez músicos y amigos. La química inmediata entre todos, pero en especial entre los tres integrantes que a partir de entonces empezaron a consolidarse como banda y a tocar a partir de un repertorio de canciones originales y de versiones de temas de King Crimson, Lennon, Jimi Hendrix, Audioslave y Spinetta. Desde entonces, han tocado varias veces en Paraná y han visitado escenarios de Concordia, Santa Fe y Buenos Aires. Y ahora hacen su aparición en el blog cabezón.



El trabajo discográfico que aquí presentamos y que se pueden descargar gratuitamente desde su espacio en Bandcamp, tuvo una recepción positiva inmediata en Youtube, Soundcloud, Bandcamp y otros sitios. Obtuvieron más de mil reproducciones en la primera semana y terminó siendo compartido por sitios y programas radiales dentro y fuera de Argentina. Son 8 temas concebidos como un solo viaje a través de los paisajes sonoros y las poéticas que el grupo propone.
Tengo cierta debilidad por estas bandas del interior del país, pero desde que su escuché su impresionante debut me enamoré de este disco, con él demostraron que es una banda muy sólida y de la que podemos esperar una trayectoria asombrosa. Con puntos en común con muchas de las cosas que tanto nos gustan a los amantes de la buena música, encontrarán la habitual mezcla del grupo entre sus referentes musicales, mucha poesía, pasajes instrumentales impecables, excelentes voces, la creación de ambientes llenos de emociones y un gran sonido marca de la casa.

Con una inspiración altamente spinetteana (de hecho el nombre del grupo remite a un tema del Flaco incluido en el disco “Mondo di cromo”), el combo es liderado por el cantante y guitarrista Alfonso Bekes e integrado por Adriano Demartini y Lucas Solari.
El disco
El trabajo discográfico tuvo una recepción positiva inmediata en Youtube, Soundcloud, Bandcamp y otros sitios. Obtuvieron más de mil reproducciones en la primera semana y terminó siendo compartido por sitios y programas radiales dentro y fuera de Argentina. Comentan los chicos: “Nos sorprendió que algunas radios entrerrianas y de Buenos Aires pasaran los temas. Una radio de Estados Unidos también lo compartió en su página. El alcance que tiene Internet a veces uno ni siquiera lo sospecha, ni siquiera sabe hasta dónde está llegando la información”.
El nombre del trío está inspirado en un tema de Luis Alberto Spinetta, y lo eligieron “porque nos gustó esa combinación entre lo poético y lo cotidiano. Aparte no es fácil ponerle nombre a una banda. Es complicado, dimos vueltas, probamos distintas cosas y quedó La Rifa del Viento”.
Carlos Rodríguez

Contundencia, melancólicas melodías, eclecticismo donde no falta el grunge ni el funk ni los climas y atmósferas, una voz pletórica con mucha capacidad para dibujar atmósferas melancólicas y amables, muy buenas ideas es lo que caracteriza a La Rifa del Viento, una banda excepcional, un power trío que hace muchísimo más que covers de Spinetta, sino que lo recrea, lo transforma, lo actualiza, y lo lanza también al espacio y al universo de las músicas para que se mixture con otras tantas maravillas que no tienen país ni época ni región, que son parte del Universo de la Música. Al disco no le falta absolutamente nada, combinando pasajes más ambientales o incluso folk con la rabia pura del rock, es entretenidísimo y disfrutable al extremo, tiene todo en su justa medida y lo hace notar, poniendo el listón muy alto en este, su primer trabajo.

Un torrente de poesía y arte hechos sonidos, canciones limpias como la luz del sol, este disco te gustará sin duda alguna, un disco muy sólido, que no sólo se defiende muy bien sino que es asombroso, y que gustará mucho a los amantes de la buena música, sea cual sea el estilo que prefiera y el país o cultura de la que provenga. Tremendamente recomendado!!! No se lo pierdan por ningún motivo!!! Discazo!!!




Comentarios

  1. Download: (Flac + Mp3)
    https://larifadelviento.bandcamp.com/releases

    ResponderEliminar
  2. Muchas gracias gente de Cabeza de Moog!! Les cuento que hoy en día el Line Up de la banda ha cambiado luego la grabación del primer disco.
    Somos Lucas Solari: Batería, Demián González Petrich: Teclado y coros, Juanjo Cáceres: Bajo y coros y Alfonso Bekes: Guitarra y voz.
    En la semana próxima estaremos estrenando nuestro primer material audiovisual hecho de forma profesional, gracias a la invitación del "Archivo Rutemberg". Nos encantaría compartirlo con ustedes.
    Gracias por la dedicada reseña a nuestro primer disco. Este año nos internamos a grabar el segundo! Abrazos!

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Gracias Alfonso por escribir!!!, felicitaciones por tan lindo trabajo! Un placer es traerlo aquí, y será un placer poder publicar todo lo que nos manden. Te dejo mi mail para que te comuniques directamente conmigo: mo.381.u5.8 arroba gmail.com
      Abrazos!!!! Y mucha fuerza con el segundo disco!

      Eliminar
    2. ¡¡Hola Alfonsooooo!!. Mirá a dónde nos encontramos, jajaja. ¡¡Qué alegría ver a La Rifa del Viento acá!!. Dicho sea de paso, les cuento que la banda este año publicó su nuevo álbum, "Otros Paraísos".

      Eliminar
  3. Sigo (o persigo...) a esta banda desde sus inicios con la excusa de fotografiar la movida artística de nuestra ciudad... Mi admiración crece día a día, no sólo por sus talentos sino, sobre todo, por la sensibilidad, la dedicación y humildad con la que llevan adelante su trabajo.
    No veo la hora de poder disfrutar el material audiovisual que, doy por hecho, será de primer nivel y ni hablar de la expectativa por el nuevo disco!!
    Ojalá los disfruten tanto como yo.
    Mis mejores deseos para esta gran banda!!
    Los abrazo.
    Soledad

    ResponderEliminar
  4. Muchas gracias por compartir y recomendar una de las mejores bandas argentinas de los últimos años. Dejo por acá una invitación que escribí para uno de sus conciertos:

    La música es parte integral de nuestra identidad personal y colectiva. Y acompañar los proyectos musicales que surgen del lugar en el que vivimos nos convierte en protagonistas directos de esa historia sonora. Asumir eso representa mucho más que ir a escuchar a una banda, pagarle una entrada o comprarle un disco: nos mete de cabeza en la creación de un espacio comunitario en el que la música nos conduce a imaginar juntos otras realidades posibles.

    Además, hay muchas bandas de rock pero una sola Rifa del Viento. Ver a la vuelta de tu casa a un grupo que se movería con soltura en cualquier escenario internacional no es sólo una expresión de orgullo local, sino la decisión de no seguir viendo pasar la historia por la ventana del vecino.

    Los perpetuadores de la mediocridad dicen por ahí que es difícil darle importancia a lo más cercano. Reventar el concierto el sábado por la noche sería una buena manera de mostrarles que están equivocados, que la música es amor, y que a través suyo podemos pintar nuestra aldea de múltiples colores.

    Gracias, Rifa.

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos

Genesis - A Trick Of The Takes (1998)

Para que tengan mucho Genesis para este fin de semana, esto era a lo que me refería cuando dije que LightbulbSun había dejado sorpresitas para que investiguen y descubran; "A Trick Of The Takes" es un bootleg, un CD con buena calidad en general, de las sesiones de grabación del disco que ustedes se imaginarán. También hay un vinilo titulado "A Trick of the Tail Outtakes" y un cassette con demos, de calidad inferior pero se pueden escuchar algunos detalles q no se escuchan en el CD como pequeñas conversaciones y conteos antes de los temas, cosas como rarezas para la fanaticada. Todo ello queda para que lo disfrutes en el fin de semana y espero que agradezcan a LightbulbSun que seguramente los quiere mucho. Artista: Genesis    Álbum: A Trick Of The Takes Año: 1998 Género: Progresivo sinfónico Referencia: Discogs Nacionalidad: Inglaterra Sobre esto que les cae de yapa, no me pidan videos ni explicaciones que no tengo ni sé. Es lo que hay y lo tienen

“La luna literaria” – Héctor Urruspuru

  “La luna literaria” – Héctor Urruspuru  ...la luna literaria no es más puta porque no puede, toda su existencia entregándose por pocos denarios (de plata, la luna es de plata) ante la presencia del Sol. (El sol (de oro) es la patronal capitalista y la luna, el proletariado más desclasado...)   Toda nuestra pobre existencia intelectual, gravitando alrededor de dos cuerpos celestes!  Necesitamos urgente un tercero. Un tercer astro.  Un meteorito, una roca errante en tiempo y espacio ... que nos parta el planeta al medio. “Letra gótica” – Héctor Urruspuru  Hubo un poeta que vivió toda su vida dentro de una letra gótica, grafema abandonada - casi huérfana - sobre una mesa de madera terciada. Inerme lo hacía, durante el curso monocorde, reloj fatal canónico de los intervalos solares, las horas menores las horas neutras … luego del crepúsculo, la letra, se abría como una flor nocturna para dejar al escritor salir a lidiar perenne, con la noche triste y con el vino. Plumín en mano, t

Genesis - Live at Shepperton Studios (1973)

Como para comenzar a cerrar otra semana a pura música, y de la buena, vamos con una sorpresita de esas que solo nos da el Mago Alberto, y qué mejor que traer, para ello, un registro olvidado de Genesis. Paro para no irme por las ramas, copio un texto que nos presenta esto que ahora ponemos sobre la palestra cabezona: "El vídeo fue grabado en los estudios de la 'BBC' en Shepperton, localidad del condado de Surrey, y lo ha restaurado el colectivo llamado 'Genesis Museum', que ofrece varios conciertos restaurados de la mítica banda, siempre restaurados en calidades digitales muy buenas. El show fue filmado entre los días 30 de octubre y 1 de noviembre de 1973. La banda acababa de publicar su mítico disco "Selling England by the Pound". El repertorio consistió en 5 temas y 2 narraciones y se presentan en 1 hora y 1 minuto de vídeo en total. Después este material se emitió en la televisión italiana. La historia de estas cintas es casi mítica: considerada esta

Rock Federal: Quásar

Quásar es un grupo de rock progresivo con influencias del sonido que caracterizó al rock progresivo en los ‘70s. En su música pueden escucharse la herencia musical de Yes, Génesis y Crucis, entre otros. La banda interpreta sus propias composiciones, que están embarcan en la búsqueda de un sonido nuevo. Además tienen una característica muy particular. Ninguno de ellos pasa de los 22 años. Esto los distingue porque a pesar de su corta edad ejecutan sus instrumentos con suma precisión. Pero además su material no tiene desperdicio. Otra banda que presentamos en este trabajo en conjunto entre el blog cabezón y AMIBA (Asociación Músicos independientes Buenos Aires). Por Beto Nacarado Quásar se formó en 2018 en la Escuela de Música Juan Pedro Esnaola, en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires (N. de la R.: Es una escuela estatal en la que por la mañana la currícula es la misma que en cualquier secundario, pero por la tarde se estudia música).  El rock progresivo les llegó mientras estudiaban en l

Aqua-Wreck - Facade (2024)

Para cerrar otra semana a pura música y en donde nos empezaron a meter la mierda llamada "Ley Bases", publicamos este lindo disco, el primero de esta banda finlandesa, porque hay que ponerle onda y alegría a todo lo monstruoso que vamos viviendo cada día. Esta música es principalmente alegre, peculiar, poderosa y elegante, en la música de Aqua-Wreck hya mucho funk y además se pueden escuchar las influencias obvias de las principales bandas progresivas de los años 70 como King Crimson, Van der Graaf Generator, Gentle Giant, ELP y Genesis, y su estilo ecléctico también contiene elementos de jazz y música de juegos. Algo que seguramente sorprenderá a mucho cabezón desprevenido, y que bien sirve para ponerle el broche de oro a otra semana repleta de buena música, que contrarresta al menos en parte toda la basura sonora que escucho cada vez que enciendo la radio, pongo Spotify o miro videos... Artista: Aqua-Wreck Álbum: Facade Año: 2024 Género: Progresivo ecléctico D

Genesis - A Trick of the Tail (1976)

Para cerrar la semana a lo grande, LightbulbSun nos trae unas sorpresas de Genesis, y ahora recordamos un disco que, al contrario de lo que muchos podían preveer luego de la partida de Peter Gabriel, marcó el camino para la era más exitosa del grupo, al menos en lo comercial. La reinvención de Genesis marcó un buen disco, acompañados por Bill Bruford en batería y con Phil Collins por primera vez como voz líder, el Raúl nos trae una versión especial de este trabajo, se trata de material extraído de CDs de los 80, editados desde los "masters originales". Para volver a escuchar a Genesis como se lo escuchaba en los setentas. Que lo disfruten... y nos volvemos a encontrar la semana que viene con mucha más música de lo que tus oídos pueden soportar. Artista: Genesis Álbum: A Trick of the Tail Año: 1976 Género: Rock sinfónico Nacionalidad: Inglaterra Si bien no lo considero uno de los discos "top" de la banda, también hay que situarlo en el momento en qu

Vídeo de los Viernes: Rock Progresivo Británico - Una Observación En Tres Movimientos 2009

Prog Rock Britannia. An Observation In Three Movements, un documental de la BBC 4 producido en 2008, dirigido por Chris Rodley y emitido por primera vez en 2009 Narrada por los propios protagonistas, cuenta la historia de cómo una ambiciosa generación de músicos surgió de la escena musical de los años 60 e intentó expandir los horizontes de la música rock más allá del sencillo pop, lo que llevó a la experimentación instrumental, gigantescos álbumes conceptuales y espectaculares presentaciones en vivo. o en:   Prog Rock Britannia. An Observation In Three Movements Prog Rock Britania

Rock federal: DIVA

DIVA es una banda de Buenos Aires, formada a principios de 1996. Con varios cambios en las formaciones, paréntesis en el tiempo y reinvenciones hasta que a comienzos del nuevo siglo la banda se separó. En 2016 volvieron a juntarse varios de sus miembros originales para darle una segunda vida a esa idea musical de canciones propias en formato Power-Pop. Acaban de editar un nuevo disco “IMPERF3CTO” y es la banda que presentamos en este trabajo en conjunto entre AMIBA (Asociación Músicos Independientes Buenos Aires) y el blog cabezón. Por Beto Nacarado DIVA fue la consecuencia de la separación de dos bandas, Sistema simple y Rescate emotivo. El nombre, con el paso del tiempo terminó transformándose en una humorada porque una banda conformada por hombres, todos por arriba de los 50 años, que se llame DIVA era un excelente modo de demostrar su sentido del humor. Aunque ahora, con el ingreso de Giselle Toledo en voces y coros, quizás cambie un poco el sentido. Pero además es un nombre cort

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.