Ir al contenido principal

Darryl Way's Wolf - Canis lupus (1973)


Artista: Wolf
Álbum: Canis lupus
Año: 1973
Género: Jazz Rock Fusion / Progresivo ecléctico
Duración: 36:29
Nacionalidad: Inglaterra


Lista de Temas:
1. The Void
2. Isolation Waltz
3. Go Down
4. Wolf
5. Cadenza
6. Chanson Sans Paroles
7. McDonald's Lament

Alineación:
- Darryl Way / violin, viola, keyboards
- Dek Messecar / bass
- John Etheridge / guitar
- Ian Mosley / drums
Guest musician:
Ian McDonald / piano, percussion


Lo prometido, vamos con el segundo disco de Wolf, otro aporte de Carlos el Menduco, otro buen disco de esta banda... en mi opinión no es tan bueno como el anterior pero no deja de ser un disco recomendable.

A pesar de no ser uno de mis albúmenes más recurrentes esta entrega de “Wolf” se muestra prometedora y simpática -a pesar de que a veces le falta un poco mas de “dinámica” en su performance- por lo tanto nada esta perdido con esta pieza “jazz-sinfónica. Canis Lupus es un álbum prometedor pero algo irregular, su performance es muy esmerada y logra concebir una buena fusión entre el Jazz y el sinfonismo, sin embargo su “propuesta” no logra alcanzar el objetivo deseado, pero a pesar de sus "defectos"su estructura es estilizada y refinada, el sonido es limpio, “pomposo” y muy versátil, el violín se rige como soporte principal del sonido y por ello el álbum consigue un plus; si bien esta obra a veces tienda a tornarse un poco flojo OJO esta sobresale por su base instrumental. Quizás este no sea el álbum adecuado para ingresar al sonido de “Wolf” pero será una buena experiencia, aquí el punto fuerte es la fusión Jazz-Folk-Música Clásica por lo tanto de una u otra manera se convierte en una buena adquisición para su colección de plásticos virtuales.
El Hombre Polilla

Como dije antes, hoy no tengo mucho tiempo, así que vamos a otros comentarios, ahora en inglés, y al disco... y es de destacar que algunas cosas de la banda de Kusturica pueden referir a algunos temas de Wolf.

After two successful years and three seminal albums, violinist Darryl Way departed Curved Air in search of a tougher, heavier sound. Gathering a trio of little known musicians around him -- future Soft Machine guitarist John Etheridge, vocalist/bassist and future Caravan member Dek Messecar, and future Trace and Marillion drummer Ian Mosley, Darryl Way swiftly inked a deal with Decca's Deram imprint.
The band's debut, Canis Lupus, was produced by King Crimson's Ian McDonald, who also provided his own piano skills to "Chanson Sans Paroles," one of a clutch of stellar instrumentals on the set. Here the band create a series of shifting moods, incorporating classical, rock, and jazz elements into the piece. Way's swirl of genres and tension between structure and improvisation was the key to their sound and the album. Entire sections of "The Void," for example, feature arpeggios soaring above R&B, with stately almost pomp rock passages haunted by Messecar's dreamy vocals. "Isolation Waltz" dances along Messecar's potent R&B bassline, even as Way's violin solo flips the piece towards classical. "Wolf," although somewhat beholden to Cream, also slides between genres, its gypsy flair adding a wild element to a piece that gracefully plays off classical against rock and the blues. The song's powerful melody made it an obvious choice for single. It's "Cadenza," however, that is the ultimate showcase of the musicians' considerable skills, with each member taking a solo turn -- Way gets two, on violin and Moog. The number storms merrily from classical to blues, jazz to rock, and throws in some country for good measure. Way is marvelous, but his personal epiphany is found on "McDonald's Lament," which features his most emotive violin playing. With its mixture of songs and inspired instrumentals, subtle hybrid styles, strong melodies, superb musicianship, and accessibility even at its most improvisational, Canis Lupus was feted by critics and prog rock fans alike.
Jo-Ann Greene

A classically trained violinist, Darryl Way made his first serious sortie into progressive rock with the formation of Curved Air in 1970 along with keyboardist Francis Monkman. After three successful albums and a hit single Way departed in 1972. He resurfaced the following summer fronting his new band Darryl Way’s Wolf with the debut release Canis Lupus. He was joined on the album and its two successors Saturation Point and Night Music by a trio of then relatively unknown musicians. They comprised bassist and vocalist Dek Messecar, guitarist John Etheridge and drummer Ian Mosley fresh from the stage musical ‘Hair’. The bands name reflected an edgier musical direction for Way. All three releases have been expertly re-mastered from the original master tapes by Esoteric whose catalogue of reissues from the 60’s and 70’s currently totals around the eighty mark.
On production duties for Wolf’s first outing was Ian McDonald, the guiding light behind Crimson’s legendary 1969 debut In The Court Of The Crimson King. Here, as with the two later releases, the bands audacious style often suggested that the impressive performances were as important, if not sometimes more important than the songs themselves. Tightly structured in places, almost improvisational in others, the slight melodies provided a backdrop upon which the band could hang their collective playing skills. Their musical ethos is made clear from the outset. Following a low-key organ intro, the otherwise lively The Void is noteworthy for nimble guitar work from Etheridge enriched by creative use of echo. He receives strong support from Mosley’s energetic but articulate drumming. Way’s busy piano adds to the songs rhythmic backbone and in addition to his bass skills Messecar demonstrates that he’s a more than capable singer.
The moody bass line throughout Isolation Waltz is not unlike the riff from Floyd’s Money with Way’s violin adding a surprising country flavour. The mellow Go Down belongs to Etheridge with not one, but two stunning jazz tinged acoustic guitar solos. Messecar’s smooth vocal is vaguely reminiscent of Paul Simon. The band’s namesake Wolf opens with a shrill Moog fanfare from Way before he indulges in some gutsy violin and guitar interplay with Etheridge. Throughout, Messecar and Mosley’s rhythmic partnership is an impressive exercise in restrained power. Way’s violin really cuts loose during the instrumental Cadenza as he and Etheridge cook-up an energetic brew of jazz, rock and country somewhere along the same lines as ELP’s Hoedown. Not to be outdone Messecar and Mosley both shine with respective bass and drum solos leaving Way to wrap things up with a maniac synth coda.
The original album closes with my two favourite tracks, Chanson Sans Paroles and McDonald's Lament. Both instrumental, the former is a seemingly incongruous combination of a bass riff that echoes Cream’s Sunshine Of Your Love and melodious classical style violin that evokes the lyricism of a Vaughn Williams symphony. It develops into a catchy main melody that curiously is not unlike veteran composer Dimitri Tiomkin’s main theme from The Guns Of Navorone. Ian McDonald gets in on the act adding piano and percussion. The beautifully evocative McDonald's Lament is Way’s tribute to the producer with a sumptuous viola solo that appropriately recalls Crimson’s gentler pieces with David Cross on violin.
The bonus tracks included on this reissue are both sides of the single that preceded the album by three months in March 1973. Spring Fever is an OK song but its slightly poppy chorus explains its inclusion here and not on the album. An early mix of Wolf provided the ‘A’ side. Unsurprisingly the songs ambiguous lyrics and instrumental complexity went over the heads of radio producers and singles buyers at the time.
Geoff Feakes

This second album of DARRYL WAY"S WOLF is the one I would recomend that you start with but the first album is equally as good. Messakar's singing is only present in two or three tracks (the rest are intrumental) and Game Of X is a total rip-off from Focus:s Hocus Pocus which makes this Bogus. This album was produced by ex-Crimson member Ian McDoald (he has also done Modern Masquarade of Fruup) and played on one number . The rest of the music stays pleasant with a very mid-hard/soft sound that I can only say is rather "passe-partout" and is mainly instrumental on their first two albums . It is not likely to displease anyone but wil not have you tearing down the walls in musical orgasms either. I will not say that this band is essential in prog but if you have time and money to spend , why not indulge?
Sean Trane

Actually the first album from Darryl Way's Wolf(sorry Progarchives; but we all make mistakes!) this 1973 effort found the former Curved Air violinist teaming up with talented Canadian bassist Dek Messecar, future Soft Machine guitarist John Etheridge and drummer Ian Mosley(who would, of course, go on join Marillion over a decade later). With Way's enigmatic violin riffs leading the way, 'Canis Lupus' is indeed a fine album, taking its stylistic lead from Curved Air but adding a tougher, more muscular sheen whilst also embracing elements of ethereal folk, playful jazziness and some startling instrumental interplay from the foursome. Highlights are many; the gorgeous guitar riff that pins together opening gambit 'The Void' proves a real treat, the fearsome 'Isolation Waltz' adds a powerful rock veneer to proceedings whilst the final, haunting mini-epic 'McDonald's Lament' showcases Way at his very best. For those who find Curved Air a little wimpy, Darryl Way's Wolf should prove a perfect antidote. An excellent debut release.
Stefan Turner

Very good album, even with compare with of Genesis, JT, Yes and so on. Beatiful themes, excellent playing (especially Way's violin (as usual :) ) and guitar work), nice vocal, the rest of album's instrumentals also are good (though I prefer songs). Despite previous review I think there is no rip-offs from anywhere and sound is unique and catchy. Must have in any 70th prog collection. I have it got and listen to it periodically and every time with pleasure. I think most of men who tired of monsters of prog and discovering not so known 70th prog bands give 5 stars to this album, as I gave :)
raleks

"Canis-Lupus" of WOLF released in 1973. There is a fantasy that is common to all tunes and soft though it is a variegated content. It seems to make a simple idea the one to stimulate imagination richly comparatively. It is a work of a very expression of feelings and fantastic sound. The masterpiece of the album is "Cadanza". The guitar of John Etheridge is wonderful.It is British rock where be able do the balance of coolness and romanticism rather than a progressive rock.
braindamage





Comentarios

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

David Gilmour - Luck and Strange (2024)

Una entrada cortita y al pie para aclarar porqué le llamamos "Mago". Esto recién va a estar disponible en las plataformas el día de mañana pero ya lo podés ir degustando aquí en el blog cabeza, lo último de David Gilmour de mano del Mago Alberto, y no tengo mucho más para agregar. Ideal para comenzar a juntar cositas para que escuchen en el fin de semana que ya lo tenemos cerquita... Artista: David Gilmour Álbum: Luck and Strange Año: 2024 Género: Rock Soft Progresivo / Prog Related / Crossover prog / Art rock Referencia: Aún no hay nada Nacionalidad: Inglaterra Lo único que voy a dejar es el comentario del Mago... y esto aún no existe así que no puedo hablar de fantasmas y cosas que aún no llegaron. Si quieren mañana volvemos a hablar. Cae al blog cabezón, como quien cae a la Escuela Pública, lo último del Sr. David Gilmour (c and p). El nuevo álbum de David Gilmour, "Luck and Strange", se grabó durante cinco meses en Brighton y Londres y es el prim...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

Los hijos de puta: Si esta no es la casta... ¿la casta dónde está?

Si acá no está la casta ¿la casta dónde está? En la Argentina se habla mucho de la pobreza: como se mide, cuantos pobres hay, si sube o baja, que políticas o gobiernos la hicieron crecer o bajar. En el discurso, les preocupa a todos: Macri hizo campaña en el 2015 prometiendo alcanzar la "pobreza cero", y Milei basa su cruzada contra el socialismo en que son "zurdos empobrecedores". De lo que no se habla tanto (casi nada) es de la riqueza y de los ricos: quiénes son, cuan ricos son, como y por qué se hicieron ricos. Y menos que menos se habla de la relación directa y necesaria que hay entre las dos cosas: en el capitalismo salvaje que vivimos, para que haya (pocos, cada vez menos) ricos cada vez más ricos, es imprescindible que haya pobres (cada vez más, y cada vez más pobres). Hablan mucho de la pobreza para no hablar nunca de la riqueza. Ése es el truco.   De los pobres sabemos mucho, o nos cuentan bastante: quien los manipula políticamente o los emplea como man...

David Gilmour - Rattle That Lock (2015)

Artista: David Gilmour Álbum: Rattle That Lock Año: 2015 Género: Rock, Blues, Jazz Duración: 51:17 Nacionalidad: Inglaterra Lista de Temas: 1. 5 A.M. 2. Rattle That Lock 3. Faces Of Stone 4. A Boat Lies Waiting 5. Dancing Right In Front Of Me 6. In Any Tongue 7. Beauty 8. The Girl In Yellow Dress 9. Today 10. And Then ... Alineación: - David Gilmour / electric & acoustic guitars, bass, percussion, piano, Hammond organ, electric piano, saxophone, vocals, cumbus, bass harmonica - Guy Pratt / bass - Phil Manzanera / piano, keyboards - Polly Samson / piano, vocals - Steve DiStanislao / drums - Mica Paris / vocals - Louise Marshall and The Liberty Choir / vocals

Tantor - Tantor (1979)

Artista: Tantor Álbum: Tantor Año: 1979 Género: Jazz rock Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. Guerreras club 2. Niedernwohren 3. Llama siempre 4. Oreja y vuelta al ruedo 5. Halitos 6. El sol de la pobreza 7. Carrera de chanchos Alineación: - Carlos Alberto Machi Rufino: bajo - Héctor Starc: guitarra - Rodolfo García: batería Invitados: - Leo Sujatovich - Lito Vitale Seguimos con las resubidas, Sandy nos trae estos dos discos dificilíiiiiiisimos de conseguir, mejor dicho, imposible. Banda de músicos excelentes, todos EX de otras grandes bandas del rock nacional de los 70s, luego de la separación de sus grupos fundacionales, grupos como Almendra y Aquelarre. Quizás dos álbums demasiado menospreciados dada su calidad, principalmente porque los tipos tuvieron la chispa creativa pero la misma no pegó en el público y en su momento no tuvieron la difusión y reconocimiento que se merecían. Desde este humilde espacio volvemos a hacer otra reparación histórica...

21st Century Schizoid Band - Live in Barcelona (2024)

Otra vez revisitamos esta banda que es esencialmente un equipo de figuras clave dentro de King Crimson sin las estrellas obvias Robert Fripp y Greg Lake, y los volvemos a traer para cerrar otra semana llena de buena música y sorpresas. Grabado en Barcelona en 2003., podemos ver un grupo que tiene un gran talento y sigue siendo inventivo en el antiguo repertorio, incluso hablando de Peter Giles, que se retiró de la música profesional en 1970. No daremos mucha vuelta sobre esto, porque ya hemos hablado mucho en su momento, así que viene a completar la historia de este proyecto que hemos expuesto en demasía en el blog cabeza. Y con esto me despido de ustedes hasta la próxima semana, donde volveremos con más música, más sorpresas y más ganas de hincharle las pelotas a este deshumanizado mundo de mierda que tanto nos hace sufrir día a día... y en algún instante será momento de que la tortilla se de vuelta de una vez por todas, mientras tanto, a disfrutar de tanta música y tantas cosas buena...

Sin conexión a Internet: día 7

¿No era que todo lo solucionaba el mercado? Personal, Telecentro y todos los proveedores de la zona de Flores y Floresta, se pueden ir la la reput&$%!@~€|Ç^[!!!. Desde le viernes no tengo conexión a Internet así que hasta que se reestablezca la conexión (increíble en estos tiempos), el blog cabeza tendrá servicios reducidos. Luego volveremos a la locura de siempre y a la que ya seguramente están  acostumbrados...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.