Ir al contenido principal

Entrama - Año Luz (2012)


Artista: Entrama
Álbum: Año Luz
Año: 2012
Género: Folcklore progresivo / Fusión Latinoamericana
Duración: 74:05
Nacionalidad: Chile


Lista de Temas:
1. Tema de Yak
2. Sietesoles
3. Parentesis
4. Valsa
5. Kelukuruf
6. Tarkeada
7. Olivídalo
8. La vida nos dirá cuándo
9. Amor no correspondido
10. Amadamilla
11. Eriazo
12. Nisikiera
13. Entonada

Alineación:
- Pedro Suau / Quena, flauta traversa, zampoña y tarka
- Pedro Melo / Bajo, acordeón, teclados y flauta traversa
- Rodrigo Durán / Chelo
- Carlos Basilio / percusión
- Daniel Delgado / Guitarra, percusión y acordeón
- Marcelo Arenas / batería
- Guillermo Correa / Guitarra y mandolina
- Sebastián Iglesias / Bajo


Narwhal Project también nos compartió este disco de nota música latinoamericana con mucha proyección, un ensamble instrumental muy creativo, ahora con su cuarto y último disco.
La agrupación, que promueve su notable propuesta de música instrumental destinada a "hacer converger las culturas inmateriales andinas, autóctonas y urbanas de Chile en un mismo tejido melódico", por lo que el arte de la banda ha sido catalogado bajo el concepto de música universal... aunque la definición queda corta porque toda música es universal como todo hecho cultural. Yo diría que es música latinoamericana de vanguardia que es una mejor expresión para lo que hace esta gente.

Siempre la música con letra va a tener más posibilidades de llegada. Te sabes la letra, la sigues y el arreglo te llega como efecto. Pero muchos géneros son fundamentalmente instrumentales: el jazz, la música clásica. (El grupo holandés) Flairck se hizo tan popular aquí porque en una radio los programaron y finalmente venían y llenaban estadios. Es cuestión de que nos programen a nosotros también hasta que llenemos estadios. Esto es música popular también. El problema nuestro es que se nos perdió la función de esta música, o para quién estamos tocando.





Hace poco llegó a mi este disco, éste que estaba esperando con ansias desde hace ya tiempo, la última entrega de ENTRAMA en 7 años de silencio: Año Luz.
El disco trae un nuevo sonido, menos complejo que en trabajos anteriores y la insólita aparición de voces en algunos temas, dando un nuevo color a sus composiciones, pero sin dejar de lado el camino de la Fusión Latinoamericana que los ha caracterizado y ha dejado como eminencias dentro del genero y la música en general.
En el disco se nota el resultado la evolución de cada uno de los compositores a sus ya 15 años de carrera, simplificando la música, “acercándose a la tierra”, y, aunque aun así podamos escuchar los timbres y matices que caracterizan al grupo, es posible distinguir el acento en otros elementos dándonos a escuchar a un nuevo Entrama, pero que no ha perdido el rumbo.
nivlalvro

No sacaban un disco desde el año 2005, su álbum llamado "Simbólico" surgió ante la imposibilidad de convocar a la mismísima Orquesta Sinfónica y organizaron lo que llamaron la Orquesta Simbólica, con solistas escogidos de la Filarmónica y la propia Sinfónica. Con ese álbum Entrama alcanzó la adultez definitiva como planteamiento musical.






“Fundado en abril de 1997 en Santiago de Chile. La música instrumental de ENTRAMA es un himno a los territorios del sur de las Américas y ella es el vivo reflejo de la voluntad de sus músicos de hacer converger las culturas inmateriales andinas, autóctonas y urbanas de Chile en un mismo tejido melódico.
Su música es esencialmente un vehículo artístico de apoyo a la democracia, a la libertad y al diálogo social intergeneracional. Así, la música innovadora y original de ENTRAMA, es una expresión patrimonial viviente y un instrumento de transmisión en tiempo real de las músicas de los pueblos del sur de hoy y de siempre.”
Entrama



Si bien este disco es bastante distinto a su primer disco homónimo, por otra parte conserva muchísimas de sus características, siendo también un disco de más de una hora de duración, excepcional y emocionante con composiciones que fusionan lo docto con lo folclórico latinoamericano y lo popular, es una música extraordinaria, llena de movimiento, matices musicales y diversidad sonora.

A quince años de su aparición, hay aspectos que no han cambiado en el grupo Entrama. Su primer disco fue publicado por Mundovivo, y desde entonces este ensamble renovador de la música chilena de fusiones se ha mantenido en esta casa editora.
Es el mismo sello disquero que hace una década promueve los festivales "Músicas del Mundo", con cultores de lo que se conoce como world music , y que desde hoy reactivará las sesiones en vivo cada viernes de mayo en la Corporación Cultural de Las Condes.
Entrama va a presentar allí su cuarto disco, "Año luz", sucesor de "Simbólico" (2005), "Centro" (2001) y "Entrama" (1998). Claro que en quince años también hay cosas que han cambiado. "Los cinco compositores del grupo han evolucionado. La tendencia es a simplificar la música en lugar de ampliarla. Entrama sigue siendo complejo en sus métricas y melodías, pero ahora hemos puesto acento en otros elementos", dice el flautista y productor del disco Pedro Melo.
Se refiere a los ritmos, ahora "más cercanos a la tierra", y a la inédita experiencia cancionera. "Por primera vez escribimos canciones. Pedro Suau (flauta y zampoña) hizo la cumbia 'La vida nos dirá cuándo', y Guillermo Correa (guitarra y mandolina) escribió 'Amor no correspondido', basado en un poema de Nicanor Parra. Eso nos acerca más al público", indica.
"Año luz" habla del lapso en que el grupo acumuló un grueso catálogo de composiciones, pero al mismo tiempo propone la lectura contraria a la común sobre la profecía maya. "Para nosotros este 21 de diciembre no será el fin del mundo, sino un nacimiento. Es el año de la luz. Tal vez 2013 sea difícil, pero va a estar encaminado hacia algo mucho mejor", completa Melo.
Iñigo Díaz


En este disco agregaron timbres nuevos como el piano, el contrabajo y el flaunacho, siempre al rescate de las raíces latinoamericanas, mezclada con otras influencias como el folklore, lo clásico, el rock, el jazz, que imprimió cada uno de sus músicos. Incluso no falta ni la cumbia (de muy buena factura) ni la canción bien crimsoniana (la pueden escuchar en el video, se darán cuenta cuál es) pero siempre al rescate de nuestras raíces latinoamericanas, mezclada con otras influencias en un estiloq ue a veces hace acordar a Lito Vitale.

Diez años en la escena artística musical chilena, cuatro discos editados en el mercado, tres premios al reconocimiento musical profesional, una excelente hoja de conciertos nacionales y una reciente y exitosa gira internacional por Canadá en mayo de 2006, auspiciada por la Dirección de Asuntos Culturales del Ministerio de Relaciones Internacionales de Chile.
La profundidad de la búsqueda musical e instrumental de ENTRAMA permite construir un tejido musical (entrámico) donde los hilos hacen de este grupo musical un puente entre el folklore latinoamericano, la música popular, la música clásica, el jazz y las músicas del mundo. Es así que podemos reconocer las influencias musicales de grandes compositores de Chile y del resto de Latino América de todos los tiempos. De este modo, la gran diversidad de instrumentos que enriquecen el proyecto entrámico provocan un abanico de melodías entre la guitarra, el violoncello, el charango, las flautas, el acordeón, el tiple colombiano, el ronroco boliviano, bajo eléctrico y fretless, la batería, cajón péruano, udú como así también con las percusiones del mundo entero.
La música instrumental de ENTRAMA es un himno a los territorios del sur de las Américas y ella es el vivo reflejo de la voluntad de sus músicos de hacer converger las culturas inmateriales andinas, autóctonas y urbanas de Chile en un mismo tejido melódico. Su música es esencialmente un vehículo artístico de apoyo a la democracia, a la libertad y al diálogo social intergeneracional. Así, la música innovadora y original de ENTRAMA, es una expresión patrimonial viviente y un instrumento de transmisión en tiempo real de las músicas de los pueblos del sur de hoy y de siempre. Marcelo Arenas (Batería), Carlos Basilio (Percusión), Sebastián Iglesias (Bajo), Guillermo Correa (Guitarras, Charango), Daniel Delgado (Guitarras) Pedro Melo (Flautas, Zampoñas, Piano, Acordeón), Pedro Suau (Flautas, Zampoñas, Quenas, Tarcas), Rodrigo Duran (Cello, Ronroco)
Mundovivo
Otro ejemplo de que Entrama es una reunión de colores y texturas que se funden en una experiencia sonora capaz de conducir por los más variados paisajes en que se mezclan influencias sonoras latinoamericanas. Otro discazo absolutamente imprescindible en este blog, de un grupo también imprescible.
No se les ocurra, que ni se les pase por la cabeza pasar por aquí sin llevarse, conocer y disfrutar de esta belleza. Ultra recontra recomendado.

www.entrama.scd.cl

Comentarios

  1. Este comentario ha sido eliminado por el autor.

    ResponderEliminar
  2. Hola, baje un par de veces el archivo 3 (de 30 megas) y me da el siguiente error: Downloads\ntrm-Luz.part3.rar: Error en la suma de control Entrama - Año Luz (2012)\13-Entonada.flac. El fichero está dañado
    ¿Podría solucionarse esto? Muchas gracias!

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Imagino que es un error de descarga del tercer fichero. Probá bajándotelo de nuevo. Gracias

      Eliminar
  3. a mi tambien me da un error de CRC y dice que el archivo seguramente esta corrupto ( como la policia mmm?) ????????????????

    ResponderEliminar
  4. a mi tambien me da un error de CRC y dice que el archivo seguramente esta corrupto ( como la policia mmm?) ????????????????

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Hago lo siguiente, resubo el tercer archivo entonces, a ver si es ese el que jode
      en un rato lo publico

      Eliminar
  5. Puede ser que por tu país, tengas que buscar un medio alternativo para verlo porque algunos lugares tienen Pastebin vedado... de donde eres?

    ResponderEliminar
  6. Si se puedo, muchas gracias. Un abrazo.

    ResponderEliminar
  7. Hola! parece que no sé bajar y no puedo descargar el disco. Soy de Chile ¿Cómo tengo que hacerlo?

    ResponderEliminar
  8. Hola no sé como descargar el disco ¿Cómo tengo que hacerlo?
    Soy de Chile
    Gracias!!

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Fulano - Lo Mejor (1996)

Y seguimos con nuestra saga de algo de lo mejor que ha dado Chile a la música universal, y recordamos al grupo de "fusión subversivo", uno de los mejores grupos que nos ha dado Chile, revolucionarios, talentosos, experimentales, lindando entre el rock progresivo, el jazz rock y el RIO, con Frank Zappa y Hermeto Pascoal como referencias principales, se dedicaron a la revolución cultural y con una postura ácida y contestataria en plena dictadura militar. Su arte fue reconocido mundialmente y han influido en gente como Mike Patton, por ejemplo. Fulano inventó uno de los sonidos más novedosos escuchados en la tradición de música chilena, con teclados, percusiones e instrumentos de viento como eje de su lenguaje, el sexteto se puso por encima de categorías, y encabezando la vanguardia. Sus discos nunca fueron masivos ni tuvieron éxitos comerciales, pero abrieron caminos insospechados en los sonidos hechos en Chile. Aquí con un recopilatorio de algunos de sus mejores temas hasta el...

VAK - Aedividea (2015)

Otro disco desconocido y recontra recomendado. Recordamos otra belleza desconocida, otro genial disco que aterrizó en el blog cabezón, un discazo de una genial agrupación francesa, otra joya desconocida que hizo su aparición en el blog y no podemos dejar de recomendar encarecidamente que lo escuchen y conozcan. Zeuhl de la vieja escuela pero en los tiempos de hoy, para oídos expertos, o para espíritus jóvenes repletos de búsqueda musical, VAK los va a mantener un buen rato con los oídos ocupados, otra gran aventura que te propone el blog cabezón: "Ya hacía falta por aquí algo de Zeuhl puro sin disolver. Zeuhl recién horneado pero en esta ocasión hediondo a vieja escuela. Hecho en Francia para que la cuña apriete, Aedividea rebosa de momentos muy familiares para el escucha kobaiano, quien rapidamente se sentirá identificado con el más clásico Magma, Weidorje, Eider Estellaire y hasta Eskaton (lo juro por sus 4 visiones...). Con el obvio añadido de la tecnología actual, VAK recrea ...

Ficción - Sobre La Cresta De La Ola (2006)

Y seguimos con Ficción y su rock sinfónico venezolano que ya hemos presentado oportunamente, aquí vamos con su segundo disco. Quizás menos inspirado que el primero, el disco entrega 8 temas nuevos, y 5 son instrumentales, y se nota la química y la gran interacción entre los músicos, entregando potencia y dinámica, porque si hay un baluarte histórico y oculto dentro del rock progresivo y sinfónico latinoamericano que decidió desafiar el paso del tiempo con una entrega de madurez y virtuosismo instrumental, ese es este emblemático grupo. "Sobre La Cresta De La Ola", los encuentra consolidando una propuesta que cruza el pulso clásico de las grandes catedrales sinfónicas de los setenta con la pegada enérgica del jazz-rock instrumental y la vanguardia. Hablamos de un disco donde la instrumentación toma el rol protagónico absoluto con una predominancia de temas donde el diálogo musical habla por sí solo, demostrando que la química de la banda seguía tan afilada como en sus mejor...

Akenathon - Peregrino (2010)

"Akenathon en vivo tiene ese aire místico mezcla con taller mecánico, la complejidad y la simpleza..." se ha dicho de esta buena banda platense, un álbum relativamente sencillo pero efectivo y sumamente ecléctico, donde conviven lo sinfónico, el rock, el tango, el blues, y mil cosas más, dando como resultado un álbum único, personal y muy bueno, ya que el grupo plasmó en este trabajo un sonido principalmente encuadrado en el rock progresivo y sinfónico, mechado con influencias del jazz, blues, matices de hard rock, sutiles pasajes folklóricos y baladas. Se los recomiendo mucho si aún no los conocen. Artista: Akenathon Álbum: Peregrino Año: 2010 Género: Eclectic Prog Nacionalidad: Argentina Vamos a recordar el primer álbum de Akenathón , una de las bandas que más empuje le viene dando a esta gran muestra de dinamismo y actividad que tiene hoy en día la ciudad de La Plata en cuanto la cultura prog. Y para quienes no los conozcan, Akenathon "La mística del ...

Gonzalo Farrugia - Stellium (1999)

Otro de los discos destacados del blog, disco solista de Farrugia, fundador de Psiglo y ex miembro de Crucis, quien supo tocar con Días de Blues y Pappo, quien fuera responsable de la nueva versión del Himno Nacional Mexicano, la cual fue adoptada como la versión oficial... una bestia en la batería que dejó su nombre grabado a fuego en el rock latinoamericano. Y les dejo las siguientes palabras de Carlos M.: "Sin duda me quedo pensando que algo debe suceder en el Uruguay, una ciudad y una cultura que permite que los pensamientos y la creatividad vuelen por todas partes y con todos los elementos que para algunos no sería bueno mezclar, pero para estos uruguayos les importa poco y fusionan todo lo que se les da la gana". Aquí, su disco solista... Artista: Gonzalo Farrugia Álbum: Stellium Año: 1999 Género: Progresivo ecléctico Duración: 50:42 Nacionalidad: Uruguay No sé si catalogarlo como un disco histórico, sino más bien un disco de un histórico, y si no saben ...

Fulano - En Vivo en Los Angeles de Chile (2002)

Definieron su música como "eclectisismo antihegemonico", y con eso tenemos una cierta idea de lo que desarrollaron tan bien. Comenzamos la semana con más Fulano y más del mejor rock chileno, en uno de los rescates culturales de cosas que nunca tendrían que quedar en el olvido, esta vez con uno de los grupos musicales más inquietos de Chile, en un registro en vivo donde el histriónico Jaime Vivanco aún estaba en el mundo de los vivos (un artista que no dejó de sorprender aún luego de su trágica muerte), junto a monstruos como Jorge Campos, Arlette Jequier, Cristian Crisosto, Jaime Vasquez y Paul Aliaga. Siempre fieles a su inquietud más que a cualquier otra convicción, generando un espacio de contracultura y resistencia musical en tiempos de dictadura, y creando esa especie de R.I.O. y Avant Garde contestatario que a pesar de todas las predicciones y suposiciones, tuvo éxito! Aquí, una extrañeza tremendamente particular, fuera de lo común y por demás talentosa, demostrando por...

Simetría Imperfecta - Otra Realidad (2011)

Como cada viernes nos gusta hacer, y más si estamos en la antesala de un fin de semana largo, los queremos llenar de música para que se acuerden de este maravilloso blog cabeza, y por eso ahora saltamos de estilo y de país, nos vamos a Argentina para recordar a unos pibes que se mandaron un muy lindo disco de metal progresivo. Ellos se llamaron Simetría Imperfecta, cultivaron un estilo que unía el sonido de Pain of Salvation, Symphony X y Dream Theater con mucha dignidad y buscando siempre sus propias formas y desarrollos. Un trabajo honesto que dignifica a lo grande el paradigma histórico del metal argento y también ensalza muy solventemente el ideal de la música progresiva a punta de vigor y potencia. Otra cosita para que conozcan en el finde largo y no nos extrañen tanto! Y ya el martes volveremos a tratar de hacer de hacerte estallar esa cabecita de Moog que tenés al pedo, a fuerza de pura buena música.   Artista: Simetria Imperfecta Álbum: Otra Realidad Año: 2011 Género: ...

Jukka Tolonen - Tolonen! (1971)

Este lunes empezamos una saga donde el protagonista es el gran guitarrista Jukka Tolonen, y será una saga dedicada a nuestra querida Vicky que fue la que nos trajo el tema Finlandia a la escuelita de rock, y más presisamente nos reseño los discos de Tasavallan Presidentti y bueno, desde allí no paramos con el tema Finlandia, más todos los aportes del Mago Alberto que también nos trajo varias cositas de aquellos pagos lejanos. Aquí, el tremendo guitarrista de los Tasavallan Presidentti (entre muchos otros grupos, Wigman entre ellos) en su primer disco solista a los 19 añitos. Es un muy buen disco pero no es el mejor que ha sacado, pero no importa porque es el puntapié inicial que servirá para traerles varios y enormes discos de este muchacho. Agradezcanle a Vicky y quieran al blog cabezón. Artista: Jukka Tolonen Álbum: Tolonen! Año: 1971 Género: Jazz rock psicodélico Duración: 32:34 Nacionalidad: Finlandia Lista de Temas: 1. Elements (Earth/Fire/Water/Air) (8:06) 2. Ra...

Fulano - Animal en Extinción (2015)

Y seguimos con esta gran banda chilena, ahora con su último disco de estudio publicado, que cierra su último ciclo y su historia, que es la historia de la música en rebelión (rebelión hacia el sistema, hacia las convenciones, hacia las modas). Fulano es, en cierto sentido, más que una simple banda o agrupación de personas. Parece ser más una forma de comportamiento, un ethos que importa ir por un camino paralelo al usual. Su discurso antimilitar y antifascista fue un sello propio en la resistencia a la dictadura (por algo siempre hacemos referencias a ellos, y les tenemos tanta simpatía). Luego, tras el regreso a la democracia y sobre todo la muerte de su pianista Jaime Vivanco, la banda se disolvió para regresar a la escena en 2009, tras seis años, pero las desaveniencias escalonadas entre sus integrantes referenciales terminaron por llevar a su fin la historia de Fulano en 2015, dejando como legado este disco póstumo. Aunque será una historia terminada que jamás termina realmente, al...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.