Ir al contenido principal

The Aurora Project - Shadow Border (2009)


Artista: The Aurora Project
Álbum: Shadow Border
Año: 2009
Género: Heavy progresivo
Duración: 54:32
Nacionalidad: Holanda

Lista de Temas:
1. Human Gateway
2. The Trial
3. Photonic Reunion
4. The Confession
5. Another Dream
6. Within the Realms
7. Shadow Border

Alineación:
- Dennis Binnekade / Vocals
- Remco van den Berg / Guitar, Backing Vocals
- Marc Vooys / Guitars
- Rob Krijgsman / Bass guitar
- Joris Bol / Drums
- Marcel Guyt / Synths & Samples



Vuelvo con algunos de los álbums internacionales que más me gustan... hace rato no posteaba nada de esto.
Trataré de resumir, tengo poco tiempo, el grupo suena en base a un metal progresivo muy melódico, con marcadas influencias de grupos como Riverside, Pain of Salvation o Ayreon. Además de los ya mencionados, desde las referencias que brindan sus espacios en Internet.(http://www.theauroraproject.com) nos encontramos con Pink Floyd, Genesis, Rush, Porcupine Tree, Oceansize, Pallas, Arena, Klaus Schulz, Dream Theater, Tool, Radiohead, Massive Attack, Portishead, Godspeed you Black Emperor, The Gathering... así de variaditos vienen los muchachos.



O sea, acá hay algo más que el típico álbum de metal progresivo: no hay demasiadas guitarras machacantes ni rápidas, o despliegue de virtuosismo. Yo diría que el grupo trata en todo momento de mantenerse lo más alejado posible del típico sonido heavy metal, y lo consigue. Y la diferencia no va a estar visible en el aspecto técnico ni en la complejidad de las composiciones, sino en el gran cuidado melódico que se le nota al álbum, desde el comienzo hasta el final, imprimiendo un gran dramatismo y variadas sensaciones que están más cercanas a los climas de Pink Floyd o el lejano Genesis que a otra cosa. Un álbum que habla de temas como la trascendencia, la muerte, vistos no desde el lúgubre y macabro punto de vista al que generalmente estamos acostumbrados, más si se trata de un grupo de metal, sino desde un sentido más emotivo (y positivo).
Convengamos, no es brutalmente excelente, pero brinda esa sutil calidad y emotividad que podemos encontrar en, por ejemplo, el "Posthumous Silence" de Sylvan (otro álbum que tengo que traer a este espacio).


Pueden ver, en el próximo video, a The Aurora Project en vivo, en Holanda, en el año 2006, cuando presentaban su primer trabajo llamado "Unspocken Words":


Para mí este, el segundo álbum de este grupo, no sólo es un gran álbum, sino quizás uno de los mejores que se hayan publicado en el 2009, y no por elementos que generalmente destaco entre aquellos considerados buenos álbums progresivos, sino porque cuando me dispongo a escucharlo, lo disfruto mucho y paso un momento muy entretenido.
Los tipos se toman su tiempo para lanzar cada nuevo álbum (hace poco sacaron su tercer trabajo, que no tuve el gusto de escuchar), y si bien este es recién su segundo disco, estamos hablando de una banda con un Curriculum Vitae bien interesnate, ya que compartieron escenario con bandas como Riverside, Pain of Salvation y Vanden Plas

Only three ratings (of which one review) and an average of 3,17. No wonder this album (and band) doesn't get the attention it deserves. I have been waiting for this successor anxiously for several years because I got intrigued after their very fine debut and an impressive gig at Symforce in 2007. Shadow Border is an excellent follow up of the near excellent debut and I wil explain why.
Unspoken Words was already great at its best moments but this album contained too many spoken passages (interludes without music) and was diminished somewhat because of those. What I already liked then and like even much more on this successor is the performances of both an excellent guitarist (Remco van den Berg) and maybe even more impressive vocalist (Dennis Binnekade) and that's a surprise coming from me because I usually don't care to much for the vocal department. But Dennis creates the sound for this high quality band and it's a shame really that so few people take the chance to check them out. In this way Shadow Border becomes a hidden gem, hail to the hidden gem but I think Aurora Project would like to see their efforts get rewarded a bit more.
I sure do because I want justice and justice is only done when this album gets 100+ ratings on this site and a (very) high average. So come on. prog metal fans: what are you waiting for ? Quit this boycott and check it out and as I always say: if you don't it's your loss. Aurora Project plays ambient and high class prog metal that in style and quality comes close to Riverside. Okay, maybe they are not quite on that huge level yet but to be compared to this great Polish band is already a big compliment I would think. 4,25 stars for Shadow Border.
Henk van der Hoff

THE AURORA PROJECT are from The Netherlands and have been making music for about 10 years now,this is their second studio record. I must admit i was really surprised to see them listed under Prog-Metal after spending a few days with this record as i thought this was more like Heavy-Prog or Heavy-Neo. ARENA came to mind quite often. Mind you i haven't heard the debut which may be more in the Metal style. Anyway this is a good album that i'm sure will be rated fairly highly on this site. The vocals are good but not great and they have an accent, while the music contrasts the heavy and lighter passages constantly.
"Human Gateway" sounds so good to open as the sound builds until it kicks in heavily after a minute. Unfortunately it settles and vocals come in. Heavier again after 3 1/2 minutes and some blistering guitar to end it. "The Trial" opens with synths and heaviness. Vocals before a minute. It settles then kicks back in. "Photonic Reunion" opens with waves of synths as reserved vocals join in. It gets heavier a minute in but then lighter a minute later. Themes are repeated.
"The Confession" is heavy to open but settles when the vocals come in. Contrasts continue. Nice guitar after 3 1/2 minutes. "Another Dream" is mellow with synths as reserved vocals join in. It's fuller sounding before 2 minutes. These odd spoken words come and go. "Within The Reality" is heavy to open but settles quickly(i know i'm like a broken record) as reserved vocals come in. Spoken words before 4 minutes and later to end it. "Shadow Border" is the almost 16 1/2 minute closer. More of those contrasts throughout although it gets really heavy duty 11 minutes in.
I would have liked this a lot more if the lighter passages were removed with the vocals. Still a good album
John Davie

Though Dutch band The Aurora Project have been around for 10 years now, Shadow Border is only their second release, but make no mistake about it, this latest CD sounds very much like a hungry band out to make a statement. Part dark progressive rock, with a healthy dose of progressive metal, Shadow Border contains roughly 55 minutes of compelling music that will take a few listens to fully digest, but once you do the many nuances of what the band have woven together all begin to make sense.
These guys like to patch together lots of different moods and textures in their songs, easily heard on the two excellent opening cuts "Human Gateway" and "The Trial", as extended passages of atmospheric keyboards and dreamy vocals often give way to crushing guitar bombast and pounding drum fills. At times you'll hear bits of Pink Floyd, IQ, Porcupine Tree, or Riverside, but they are fleeting, as The Aurora Project more use the influence from these bands as a way to shape their own vision. Lead singer Dennis Binnekade has a very melodic and passionate delivery, and though you can detect plenty of accent, his English is still easily understood. He's in full command on the almost Marillion-ish "Photonic Reunion", supported by some bouncy synths courtesy of Marcel Guyt and lots of heavy riffs from the team of Remco van den Berg & Marc Vooys. For those that like heavier material, the almost doomy "The Confession" is a real massive piece, dark atmosphere meshing with bone crunching riffs, tasty lead solos, and spacey keyboards. For another twist, there's also the futuristic "Within the Realms", probably the closest this band comes to Porcupine Tree or Riverside here, and the CD closes with the 16-minute epic title track, a real dramatic journey for the listener. Equal parts metal and prog abound on this gem, the band taking you down numerous dark passageways, with a different surprise at every corner.
In an era where many progressive metal bands love to show you just how masterful they can play their instruments (not that we complain about that), The Aurora Project want to make their music stand out by employing space, textures, colors, and emotion in many different ways. Sure, there's no shortage of impressive instrumentation here on Shadow Border, but the moods created by marrying heavy riffs with atmosphere, haunting melodies, and dark soundscapes works wonders throughout this very enjoyable CD. Once again, The Lasers Edge scores a winner-seek this one out people!
Pete Pardo

Second album by The Aurora Project dating from 2009. The record holds seven tracks, including the 17-minute epic title track. Shadow Border is meant as a no-nonsense progressive rock album. No storytellers or choirs this time. Instead some firm guitar playing, solid rhythm section and breathtaking vocals! The classic progrock songs on this album stay true to the jams they originated from which gives this album really great transparency and a natural feel!”
Joost van den Broek, famous for his work for Ayreon and After Forever, signed for the recording and mixing credits. The album is recorded in the famous Dutch Excess studio (Epica, Gorefest) and the album is mastered by the legendary Bob Katz who received several Grammy’s for his work in the past.
Freia-Music

The second album of Dutch prog rockers The Aurora Project is - just like their debut - a concept album. Joost van den Broek, well known for his work with Ayreon and After Forever, produced and mixed the CD. No one less than the eminent sound engineer and Grammy Award winner Bob Katz did the mastering.
Shadow Border is one of the best no-nonsense progressive rock albums I have heard for a long time. Especially the title track is so brilliant that it is hard to believe that these guys hail from The Netherlands! Just listen to the amazing musical intro of the long epic title track Shadow Border and there’s only one thing you want: hear all of it. The diversity in this epic is just phenomenal. Above all guitar pickers Remco van den Berg and Marc Vooys really shine on that song with amazing guitar melodies, solos and riffs. Another musical highlight is Human Gateway, a prog metal beauty with the stunning vocals of Dennis Binnekade. The song reminded me of Riverside. You can enjoy the best guitar solo of the entire album in the rather dark and quiet song Within The Realms. In fact, all the songs are highlights, so it would be better to stop reviewing this album and ask you, as the reader of this review, to run to your music store and buy this album immediately. Shadow Border will definitely flaunt in my prog rock top-10 albums of 2009!
Martien Koolen (edited by Peter Willemsen)

The Aurora Project return after an almost 3 year gap with their second album, Shadow Border on a brand new label, Laser’s Edge since DVS folded a few years back. The line-up remains the same with Dennis Binnekade (vocals), who at times remind me mostly of Riverside‘s Mariusz Duda, since they both sing with a heartbreaking passion. Joining Dennis are Remco van der Berg & Marc Vooys (guitars), Marcel Guyt (keyboards), Rob Krijsgman (bass) and Joris Bol (drums).
From the amazing opening track “Human Gateway“ to the closing self titled epic, you know the band is back and in top form. I found the entire album to be very enjoyable and can’t seem to get it out of rotation on my stereo. It has a somewhat spiritual vibe which deals in universal harmonic balance. This is more bearable to hear than being preached to like some artists feel they must resort to, to tell a good story.
If you enjoy the output of bands like Riverside, Tool, Indukti, Pink Floyd and Anathema, to name a few, then you must get this album. I feel it defies being lumped in as a progressive metal band because there’s so much more going on than in that almost suffocating stale genre . This album gets my highest recommendation and a secure place in my top favorite releases of 2009.
Ron Fuchs


Un álbum inteligente aunque libre de muchos ornamentos, muy buen trabajo e la voz llevando los desarrollos dramáticos de la música a la perfección, base sólida, muy buen trabajo de los teclados (al mando de un viejo y experimentado músico que ha tocado en Ayreon, entre otros proyectos), los músicos ofrecen un bien equilibrado álbum
Nada más me queda recomendarles el álbum, aunque no sean amantes de este sub-género, aunque desde aquí podrán tener un adelanto del mismo:

www.theauroraproject.com
www.myspace.com/auroraproject


Y pueden eescuchar el álbum desde Bandcamp (aunque no está disponible de manera gratuita) antes de descargarlo...








Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Yes - Symphonic Live (2009)

#Videosparaelencierro. Gracias a Horacio Manrique acá está no sólo el sonido de una obra monumental, única, sino el video completo, uno de los grandes hitos de Yes que quizás muchos desconocen. Como dice el Mago Alberto en su comentario: esta obra pasa a ser trascendental simplemente por su contexto, por su coyuntura, este proyecto resiste cualquier crítica, este trabajo va más allá de cualquier análisis. Para el seguidor de Yes esto no es ninguna novedad, para el desprevenido y el colgado esto les va a caer de maravilla. Una de las mayores obras creadas por esos magos del rock sinfónico que se dieron a llamar Yes, grabadas a fuego en el blog cabezón... y de ahora en más también en tu cabeza. Artista: Yes Álbum: Symphonic Live Año: 2009 Género: Rock sinfónico de aquellos Duración: 194:00 Nacionalidad: Inglaterra Desde unos días antes de la partida de Chris Squire (y por ende de su propio proyecto personal: Yes ) habíamos estado publicando las sendas obras de Yes ; y n...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

Genesis - BBC Broadcasts (2023)

Falta poco para el fin de semana y ya vamos preparando algo para no se aburran, ahora es el Mago Alberto que aparece y lanza un bombazo, les copio palabras textuales: "El pasado viernes 3 de marzo se lanzó en todo el mundo una serie de 5 volúmenes finamente seleccionados por Tony Banks de grabaciones en vivo de Genesis que abarcan desde los comienzos de la banda hasta su etapa final. Lo sorprendente de estas ediciones es el trabajo de retocado muy profesional del sonido, que produce un placer auditivo muy particular ya que las primeras tomas en vivo en los albores de la banda por lo general no eran muy buenas, pero realmente vale la pena escuchar estas versiones, aparte de un muy buen gusto en la selección de los tracks, todos muy rockeros incluida la etapa mas popera y menos atractiva del grupo, así que vayan con confianza y disfruten a pleno de esta muy buena edición. Por supuesto ya todos conocemos el inmenso abanico musical de Genesis, así que los fanáticos van a ...

Chango Spasiuk - La ponzoña (1996)

Artista: Chango Spasiuk Álbum: La ponzoña Año: 1996 Género: Chamamé fusión Duración: 38:13 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 01. Gobernador Virasoro 02. La colonia 03. La ponzoña 04. Preludio a um beija flor 05. Chamamé en mi-bemol "El polvaderal" 06. Borboleta 07. Ivanco 08. Canto a ñande reta 09. San Jorge 10. Misiones 11. El violín / Ojos color del tiempo Alineación: - Chango Spasiuk / Acordeón Invitados; Hector Console / Contrabajo Tancredo / Violin Lalo Doreto / Guitarra Cuchu / Voz Antonio Agri / Violin

Museo Rosenbach - Zarathustra (1973)

Artista: Museo Rosenbach Álbum: Zarathustra Año: 1973 Género: Progresivo italiano Duración: 39:39 Nacionalidad: Italia Lista de Temas: 1. Zarathustra a) L'Ultimo uomo b) Il re di ieri c) Al di la del bene e del male d) Superuomo e) Il tempio delle clessidre 2. Degli Uomini 3. Della Natura 4. Dell'Eterno Ritorno Alineación: - Giancarlo Golzi / drums, vocals - Alberto Moreno / bass, pianoforte - Enzo Merogno / guitar, vocals - Pit Corradi / Mellotron, Hammond - Stefano Lupo Galifi / vocals

Cheat The Prophet - Redemption (2025)

Y por alguna extraña razón este pequeño y humilde blog se terminó haciendo conocido no solo para los melómanos sino también para las bandas musicales, y no solamente en Argentina o Latinoaméricana, sino que también proyectos de todos lados del mundo nos piden que le hagamos las reseñas de sus discos. Y en ese esquema, los tenemos a estos muchachos de Cheat The Prophet que nos pidieron nuestra impresión de su opera prima. Este es un power trío proveniente de yankylandia, con un sonido neo progresivo bastante particular, ya que lo primero que me llamó la atención al escuchar el disco fue que me costaba relacionar su sonido con el de cualquier otra agrupación, no solamente hablando estrictamente de rock progresivo, sino directamente de rock en general. Una banda integrada por músicos muy competentes y experimentados dan un álbum maduro que logra su primer disco basándose en los sonidos clásicos del Neo Progreso pero en contexto fresco y moderno y con su claro toque personal. Y ahora t...

Raw Material - Raw Material (1970)

Vamos con otro aporte de neckwringer, con un disco desconocido de una banda psicodélica criminalmente subestimada, el grupo británico que no causó sensación con sus dos álbumes lanzados a principios de los 70, pero ambos merecen su lugar en el panteón de los clásicos perdidos. Este es su trabajo homónimo, el primer lanzamiento que vio la luz en 1970, bastante temprano en el desarrollo del rock progresivo, y que gracias a un sello con mucha modorra y a la apatía total de la prensa musical de la época, abandonaron este álbum al fracaso desde el principio. Combinando elementos de psicodelia, blues, rock con tintes de jazz, divagaciones folk y vuelos pop con tintes lisérgicos, "Raw Material" es un álbum fascinante, con una mezcla ecléctica de estilos que, de alguna manera, logran encajar de forma convincente. El álbum también posee un tono extraño y atmosférico que le otorga una atmósfera cósmica, que evoca al Pink Floyd y al King Crimson de "Meddle", conformando un ...

El Tarro de Mostaza - El Tarro de Mostaza (1970)

Artista: El Tarro de Mostaza Álbum: El Tarro de Mostaza Año: 1970 Género: Rock psicodélico Duración: 36:41 Nacionalidad: México Lista de Temas: 1. Obertura - Brillo De Luz 2. Final - Avances 3. En Caso De Que Mi Reloj Se Pare 4. El Ruido Del Silencio 5. Amor Por Telefono 6. Brillo De Luz Alineación: - Juan Felipe Castro Osornio / Guitar - Jorge Lopez Martinez / Keyboard - Francisco Javier / Vocal - Oscar Garcia Casados (El Pipi) / Drums - Santiago Galvan Diaz (El Bolillo) / Bass

Warxtron - Shattered Satellites (2024)

Desde Argentina viene un disquito que me ha sorprendido, y cuando lo presentamos no sabíamos su autor, es una tal Warxtron (cuyo nombre es Cassandra Hammill, quien se encarga acá de todos los instrumentos y de la composición de los temas), y les regala el disco desde su espacio en Bandcamp. Una entrada cortita y al pie para presentar un trabajo que me ha sorprendido muy gratamente por la calidad general de sus temas, aunque convengamos que su arte de tapa no invita a escuchar el contenido del trabajo, para nada, pero si saltas esa resistencia encontrarás siete temas llenos de melodías dispuestas en capas de teclado y guitarras que aseguran el disfrute de una obra muy homogénea, que me atrevería a definir como una mezcla entre Anekdoten, Steven Wilson solista e IQ, en un exuberante y nostálgico sincretismo musical. Pero el nivel musical presentado acá es no solo para recalcar sino que ya lo quisieran algunos grupos reconocidos que han perdido su imaginación ya hace mucho tiempo. Y e...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.