Cabeza de Moog !

Y la semana pasada la terminamos con una nota sobre ellos y ahora nos toca seguir su estela por el mar de los sonidos. Por ello comenzamos una semana a mucho The Mars Volta gracias a LightbulbSun, y lo hacemos con su tercer disco, de un sonido más abstracto y difícil, donde por primera vez controlan algo de su caudal energético, logrando un gran álbum con mucha innovación, maravillosas ideas musicales, riffs y melodías memorables y mucha variedad. Aquí, la "popular banda "anti-pop" se superó a sí misma, lanzando un álbum de alta calidad que es unclásico entre en su discografía. Un disco muy recomendado a aquellos que sinceramente quieren e intencionan en tener la mente abierta, aceptando lo que presenten los músicos y no solo sus ideas previas sobre la música (ojo que es un buen ejercicio), y para quienes estén dispuestos a explorar mundos musicales diferentes, y si ya tenías una idea preconcebida sobre cómo debería sonar la música progresiva, olvídate con este traba

De los últimos aportes antes de salir unas cuantas semanas. Y hace rato tenía a Los Espíritus como algo pendiente, aquí con su segundo disco, sensación tribal rockera, góspel, blues y rock psicodélico para rockearla como mirando un spaghetti western y danzando junto a él en base a guitarras vibrantes; voces hipnóticas, ritmos lentos, riffs ácidos, influencia del rock callejero y progresión. "Gratitud" es el segundo larga duración de Los Espíritus, después de haber lanzado 4 EPs y su primer álbum en el 2013, y el primero, pero no el último, el aterrizar en el blog cabeza. Artista: Los Espiritus Álbum: Gratitud Año: 2015 Género: Experimental / Psicodélico Duración: 47:12 Referencia: Discogs Nacionalidad: Argentina Liderados por Maxi Prietto, los más interesante que tienen es su amplitud en el desarrollo de la psicodelia: psicodelia clásica, experimental, tribal, western, y con ello crean un sonido propio que a partir de la estructura del blues experimentan c

Comenzamos el día reviviendo este gran disco de los nipones de Happy Family, banda de buen progresivo experimental encaminado hacia el Zeuhl. Y para el que no los conozca, debemos aclarar que Happy Family es una de las bandas mas aclamadas y encumbradas del rock progresivo japonés de los últimos tiempos debido a su original fusión de rock experimental -RIO, Zeuhl, avant-prog-, prog ecléctico (King Crimson), metal y jazz rock (Mahavishnu Orchestra, Return To Forever), y aquí traemos su cuarto disco para deleite cabezón. Discazo para demoler marotes!!! Artista: Happy Family Álbum: Minimal Gods Año: 2014 Género: Zeuhl / Avant-prog Duración: 54:59 Nacionalidad: Japón Llegó el momento de presentar a los Happy Family , en algún momentos había que traerlos porque representan de lo más interesante de la avanzada vanguardista en tierras niponas, y eso que en por esas pampas hay variedad de proyectos experimentales y de suma calidad. Ya siendo experimentados batalladores en el

#Músicaparaelencierro. Si los Gentle Giant y Zappa estuviesen en actividad hoy en día, bien podrían haber grabado juntos este disco, entrandole juntos al math rock moderno. Una manifestación de math rock que se instala a la vanguardia del rock progresivo que apunta directamente al futuro... esto es rock progresivo en su sentido más completo. Complejo al máximo (crearlo les llevó 15 años) pero también muy fresco y divertido, milimétrico y completamente fuera de lo conocido y reconocido, una maravilla irónica y desfachatada que sale de toda normativa, logrando un conjunto de composiciones que pueden quemar lo que queda de tu cerebro. Aunque no sea para todo el mundo, porque podría ser definido como música para amar o para odiar sin términos medios ni grises, esto es progresivo bien hecho, y devolviendo a la vida el epíteto literal del género. Personalmente, lo considero uno de los mejores discos de la década, por lo que no puedo dejar de recomendárselos empecinadamente! Artista: Bu

#Músicaparaelencierro. Para terminar la semana miramos para Alemania y les dejo un disco del genial Andy Lind (multiinstrumentista miembro de bandas como Schizofrantik, The Ancestry Program y Panzerballett), talentosísimo músico al frente de un manojo de bestias, para pasarnos y sacudirnos desde el Avant prog, por el  jazz rock, la fusión, atmósferas, electrónica, rock progresivo clásico y el math metal, incluso se pueden escuchar coros pop y voces raperas. Un sacudón para los sentidos como para terminar alto una semana tremenda en el blog cabezón. Un álbum cuya música no tiene límites, desplegada por unos músicos super talentosos que no se ponen límites, sumamente complejo, sumamente rico y sumamente disfrutable. Si querés sorprenderte en este fin de semana dejá que este disco te reviente la cabeza. Y ojo que esto no es para cualquiera, pero dale unas cuantas escuchas atentas y dejate llevar, esto seguro que la mayoría se va a hipnotizar con esta propuesta (creo que cualquiera que

#Músicaparaelencierro. Ya presentamos el "Puro Circo Vol​.​1" de las solteronas punks experimentales chilenas, y esta es la continuación que corresponde al período de composiciones que van del 2004 hasta el 2009, y ya conformados definitivamente como trío, con uun track de Violeta Parra y otro de José Manuel Moya y Manuel Garrido. Ya hemos hablado bastante sobre ellos y es hora de que ellos hablen un poco de su historia y de este disco doble llamado "Puro Circo". En el interior del post nos centramos en ello. Y las Solteronas no culminan aquí... esto continúa. Artista: Solteronas en Escabeche Álbum: Puro Circo Vol​.​2 Año: 2010 Género: Experimental / Punk prog Duración: 55:08 Nacionalidad: Chile Este disco tiene su correlato y su ascendencia en "Puro Circo Vol​.1" que apareció en ese mismo año, desplegando siempre su espíritu bien under ya desde su historia, que el mismo grupo repasa en las siguientes líneas, desde sus inicios hasta lleg

#Músicaparaelencierro. Seguimos con las solteronas punks experimentales chilenos que hace poco presentamos en el blog cabezón, con este disco que corresponde al propio del período 2004-2009, ya como trío. Antes de terminar el día, que quede toda la música posible! Artista: Solteronas en Escabeche Álbum: Puro Circo vol​.​1 (2010) Año: 2010 Género: Experimental / Punk prog Duración: 41:15 Nacionalidad: Chile Se saldrá todo lo que has violado Se saldrá todo lo que has robado Tengo mi derecho a saberlo todo Se saldrá toda la basura del país Se saldrán todos los reveses del votar Los reveses del callar Y votar y callar Tengo mi derecho a saberlo todo Pandora - Solteronas en Escabeche Un disco que se continuará con "Puro Circo Vol​.​2" que apareció en ese mismo año, y que muestra las inquietudes sonoras de una banda bien under desde su espíritu hasta su actuación en vivo, como lo comentara este comentario sobre uno de sus shows: Solteronas en Escabeche (de esos nomb

#Músicaparaelencierro. "Con un sonido acuchillante, un ritmo histérico y un bajo malabarista, Solteronas en Escabeche es poesía anarquista. Rock de a tres". Así se presentan estas solteronas en su espacio en Bandcamp, que es de donde traemos este disco que compila parte del repertorio que va desde 1998 hasta 2003, con el que salieron a tocar con su primera formación de cuarteto. Con sonoridades que van desde el punk experimental hasta el puro rock progresivo, aparecen desde el convulsionado Chile, una banda que lleva 20 años haciendo rebeldía y contrapropuesta desde su música y su mensaje, siendo un trío único en su potencia y consistencia. Su música es una mixtura experimental entre un crudo rock, folk, sonoridades indígenas, ácidas letras y lucidez para desplegar algo de todo lo bueno que hay en el under latinoamericano. Empezamos conociendo así a estas Solteronas que se las traen, pero seguiremos con ellas... Artista: Solteronas en Escabeche Álbum: Pan Duro Año: 200

#Músicaparaelencierro. Gracias a Lisando recordamos a Whalephant y revivimos su movida que nos llega desde Rusia. En la Escuelita de Rock no todo es para los novatos del prog, aquí hay también para que los dinosaurios aprendan y disfruten de todo lo nuevo que se puede atesorar en el horizonte musical de hoy en día. Aquí, otros rusos desplegando un trabajo magnífico, un ensamble conformando un trabajo moderno y clásico al mismo tiempo. Degusten y conozcan a la nueva movida rusa que con bandas como Whalephant, iamthemorning, The Gourishankar y varias otras están dejando su huella en las nuevas formas de hacer progresivo. Aquí tenemos el grupo del violinista Nickolay Inshakoff que el muy pillo se rodeó de buenos músicos donde casi todas son bellas mujeres para conformar grupo por demás interesante. Y como cierra uno de los comentarios que menciono: "Una preciosidad y si hay un mundo mejor que este debe ser parecido a esto". Artista: Whalephant Álbum: Kamma Año: 2016 Géne

#Músicaparaelencierro. Lo mencionaron en la lista de correos cabezona y Neckwringer se aprestó enseguida a presentarlo en el blog cabezón. Un álbum doble en vivo editado en junio de 1991, es el tercer álbum sacado de las grabaciones de su gira de mundial de 1988, después de "Broadway the Hard Way" de 1988 y "The Best Band You Never Heard in Your Life" de 1991. El álbum es mayoritariamente instrumental, con composiciones de Zappa, exceptuando arreglos hechos por su bajista Scott Thunes de temas de Igor Stravinsky y Béla Bartók. Recomendado 100%   Artista: Frank Zappa Álbum: Make a Jazz Noise Here Año: 1991 Género: Avantgarde Duración: 137:01 Referencia:   Discogs Nacionalidad: USA TODO EL MATERIAL AQUÍ CONTENIDO ES 100% EN VIVO Y NO HAY SOBRE-GRABACIONES DE NINGUNA CLASE. ¿Has oído alguna vez a Erroll Garner, el pianista de jazz, que murmura cosas mientras toca? "¡Ayee! ¡Ayee!" Es todo el concepto de músicos de jazz que hacen ruidos de

#Músicaparaelencierro. Tenemos el agrado de tenerlo a Boris (conocido en el blog cabezón porque algunos de sus discos están publicados aquí), que además había resultado ser un excelente comentarista musical. Y para demostrarlo nos presenta un tremendo review de la obra más rara y experimental de la banda yanky The Beach Boys, que supo llevar el estilo y sonido californiano de paseo por todo el mundo con sus pegajosas, entretenidas y rítmicas canciones que ganaron popularidad internacional por sus distintas armonías vocales y letras que reflejaban la cultura juvenil de surf, autos y romances, tomando como arraigo los grupos vocales del jazz, el rock and roll de los años 50 y el doo-wop, estilo nacido de la unión de los géneros rhythm and blues y el góspel. Considerados la banda estadounidense más icónica y una de las bandas más aclamadas por la crítica, una de las bandas más vendidas de todos los tiempos y figuran en el número 12 de la lista 2004 de la revista Rolling Stone de los &q