Cabeza de Moog !

AKENATHON PABLO AMARILLO & BANDA Viernes 28 de Octubre - 21 hs Club 23 - Calle 23 entre 40 y 41

Seguimos con las aventuras musicales de Anderson Anderson, Robert Lynch, Steve Galahad Pond, Carl Sleepman y William Clarke, nombres ficticios para llevar adelante un concepto en joda con música en serio desplegadas en tres temas épicos que dan vida al último trabajo de The Astral Platypus, tres temas para conformar una sátira donde se forma un rock progresivo en formato de comedia... pero de comedia que si fuese real sería digna de mención por su actividad musical y no únicamente por sus dotes histriónicas. Actuando como si fuesen una ignota pero importantísima banda progresiva setentera, estos músicos recrean un universo imaginario tan clásico dentro de las biografías de las bandas clásicas del prog rock... y es que esta banda reinventó el género de la "comedy rock" convirtiéndolo en el "comedy prog" pero a la argentina, y sobretodo, con un excelente nivel que podemos observar, escuchar y disfrutar tanto en sus discos como en sus performances, repletas de delirio

Robert Fripp y su crítica mirada al nuevo documental de King Crimson (por The Guardian): Cuando Robert Fripp estaba considerando quién debía crear un documental sobre King Crimson, la banda a la que ha dedicado la mayor parte de su vida, supo de inmediato qué tipo de persona no debía ser. "Se nos acercaron documentalistas especializados en música, muy buenos y profesionales que harían un buen documental convencional del que no aprendería nada". En lugar de ir en esa dirección, eligió al director británico emergente Toby Amies, "quien no estaba familiarizado con King Crimson en absoluto. Para mí, esto era ideal. Aquí hay un cineasta independiente con su propia actitud que vendrá y me mostrará aspectos de King Crimson que tal vez desconozco. Más aún, esperaba que el documental de Amies me dijera qué cosa es King Crimson". Por Criman Artista: King Crimson Película:   In the Court of the Crimson King Año: 2022 Género: Documental Duración: 86 min. Referenc

Hace pocos días Giorgia Meloni, asociada con Silvio Berlusconi y Mateo Salvini, formó una mayoría de derecha fascista que con toda probabilidad gobernará Italia, y hoy Jair Bolsonaro intentará retener la presidencia del Brasil. El efecto dominó se inició aquí con Espert y Milei, siguió con Bullrich, impactó a Macri y ahora se proyecta sobre Rodríguez Larreta. Empezó la Kristallnacht argentino (Kristallnacht: una serie de linchamientos y ataques combinados ocurridos en la Alemania nazi) sobre el escaparate de la educación: mientras los docentes de CABA paran para denunciar el maltrato y ajuste mientras los estudiantes de al menos doce escuelas de la Ciudad de Buenos ocupan los edificios porque hace meses que piden que el Gobierno porteño los escuche. "Basta de hostigar y perseguir a la comunidad educativa" dicen padres, estudiantes y maestros en una remake de La noche de los lápices mientras los grupos de tareas de Larreta realizan inteligencia ilegal contra adolescentes y s

Y seguimos con el buen progresivo finlandés, ahora para presentar un joven proyecto del que nada sé (no entiendo ni el arte de tapa) pero cuya música está buenísima. Y parece que por aquellos pagos les gusta el sonido retro progresivo porque todo lo que escucho lo hacen en esa onda, y debemos decir a su favor que lo que hacen lo hacen... de maravillas! Este es un trío con bata, guitarra, voz (cantan en finlandés) y teclas (no tienen bajo) y hacen un rock progresivo con toques de psicodelia y sinfonismo en los que destacan buenas melodías e interpretaciones, en un disco cortito (37 minutos) donde no hay momento para alguno para aburrirse. Siguiendo con nuestra saga de buena música finlandesa, que la hay y mucha, aquí va otra muestra que hará las delicias de varios cabezones. Escúchenlo y luego me dicen! Artista: Ensio & Kusiset Tassut Álbum: Uuden ajan odottaja Año: 2021 Género: Rock prog / Rock psicodélico Duración: 37:39 Referencia: Discogs Nacionalidad: Finland

Rockarte ahora anima la tapa del disco homónimo de Circus, banda suiza que desplegó un progresivo muy ecléctico (lago de Krautrock, rock progresivo y jazz rock, con influencias de Van Der Graaf Generator y momentos a lo Jethro Tull, Genesis y Camel), y que en 1976 lanzaron este trabajo que conmemora Rockarte, seguramente para que lo conozcan casi todos (al menos yo desconocía de la existencia de esta banda). Con algunos momentos muy buenos, con un par de temas épicos, con bastantes improvisaciones, buenas voces, y buenas ideas. Para sacarlo del ostracismo del olvido, aparece Rockarte y anima a Circus, buen momento para conocerlo... Edición Rockarte Si no podés ver la animación, entrá acá: https://fb.watch/fT5Jqq9cal/

"King Crimson no es una banda. Es una metodología para crear música extraordinaria que lleva durando 50 años. Robert Fripp le pide a Toby que haga una película sobre Crimson, pero se marcha en cuanto sacan las cámaras" ( Filmaffinity ). La película explora el "sufrimiento agudo" y la gloria trascendente que experimentan los miembros actuales y antiguos de King Crimson, permitiendo al público una visión íntima y a veces incómoda de la experiencia de los músicos mientras se enfrentan a la vida y a la muerte de frente en la banda de rock más exigente del mundo. "In the Court of the Crimson King" no es sólo una película sobre un grupo que lleva 50 años de actividad creativa, sino también una película sobre la música, sobre por qué es importante y sobre los dolorosos sacrificios que tienen que hacer los artistas para crear obras que cambian la vida de la gente. "El documental es excepcional, especialmente porque va a contramano de esa exactitud, prec

Siempre nos gusta empezar la semana con un disco excepcionalmente bueno, o un clásico, o una de esas sorpresas que te dan un cachetazo musical. Y en este caso vamos a presentar un registro de Congreso en su presentación del año 1988 en Canadá. Junto a parte de la formación oficial de ese momento. Entre ellos figuraban: Pancho Sazo, Tilo González, Jaime Atenas, Ricardo Vivanco, Jaime Vivanco y Jorge Campos, verdadero supergrupo interpretando algunas de las canciones emblemáticas de aquel entonces, y animándose incluso con el francés en algunas canciones. Un registro que nace de Rescates Patrimoniales para no perder un memorandum de la buena música, esta vez en vivo. Artista: Congreso Álbum: En Vivo Montreal 1988 Año: 2018 Género: Folk prog / Jazz rock latinoamericano Duración: 53:54 Referencia: Discogs Nacionalidad: Chile Concierto grabado en formato Cassette el 18 de Octubre del 1988 en el Club Soda de Montreal. "Presentación, Vuelta y Vuelta" y "La

Buen domingo desde La Barra Beatles. Ayer en nuestro programa de radio cerramos filosofando sobre un tema. Original porque es uno de los pocos hits que dió el prog. Seguro que la canción les gusta a muchos/as pero quiero reparar en otros detalles que lo componen. Tiene una maravillosa intro con acústica, un solo de guitarra eléctrica para mí de los mejores, por el fraseo, la melodía, el sonido espacial. Jorge Garacotche (Canturbe)   Está cantado por un histórico, todo esto lo hizo el mismo chabón, un grosso. El solo de teclado es una genialidad, quizá el tipo que mejor jugo le sacó al eterno Minimoog.  ¿Cómo conocí a esta banda? Por un reportaje en la "Pelo" donde Spinetta dijo "los ví en vivo, son una banda del año 52.000". Definición clara y concisa.   Hubo unos días en Londres donde la banda estuvo a punto de llamarse HELP , es que a la sigla conocida se le sumaba la "H" de Hendrix , no me quiero imaginar, o sí, lo que hubieran hecho esos 4 monstruo

Y yo que creía que esto no lo volveríamos a vivir: los míticos italianos Banco del Mutuo Soccorso publican el 23 de este mes de septiembre su nuevo trabajo de estudio titulado "Orlando: Le Forme dell'Amore", y no solo eso, sino que el resultado es verdaderamente excelente. Un disco que comenzó a escribirse hace 10 años, y cuyo resultado es un álbum conceptual que habla sobre las guerras y la violencia (basado en el poema "Orlando Furioso" que resulta muy actual en el panorama neonazi actual, y más si viene de una Italia donde los fascistas han ganado las últimas elecciones) que además conmemora el 50º aniversario de la banda tana como tal. La historia de Orlando se desarrolla a lo largo de 15 canciones que, al igual que con el álbum "Transiberiana", su regreso de 2019, tienen las letras en italiano, y esto es toda una alegría que compensa al menos un poco la desgraciada muerte de su frontman Francesco Di Giacomo (inmenso trovador de la música progr