Cabeza de Moog !

Otra semana en la que empezamos con un gran trabajo, esta una obra maravillosa de un tipo que viene sacando un disco por año (o más) e indefectiblemente cada trabajo queda catalogado como de los mejores discos que salieron a nivel mundial (sino me creen consulten en Progarchives ), así que esta semana vamos a traerlo varias veces. Creador de un jazz rock muy melódico y con muchos elementos de rock prog, si te gustaría que Chick Corea hubiese tocado en Liquid Tension Experiment, decididamente este disco es para vos, porque suena más o menos a eso. Otro gran disco de este 2022 que es un año de mierda para todo menos para la música, porque los discos buenos, muy buenos o excelentes que salen no nos dan respiro (y yo ya tengo un tremendo catálogo de trabajos entre muy buenos y excelente para traerles y reventarles la cabeza a pura buena música). Empezamos la semana con un gran trabajo de un gran músico que va a aparecer a lo largo de toda la semana. Les repito que está tremendo... no s

Otra vez empezamos la semana a lo grande. Ya hemos presentado a este guitarrista oriundo de Indonesia, ahora en últimp disco y junto con un nuevo grupo de lujo (donde están, entre otros, Jordan Rudess, Marco Minnemann, John Frusciante, la increíble reina bengalí del bajo Mohini Dey y varios otros "nenes de pecho", entre ellos la leyenda de la guitarra Mike Stern, que ha tocado con gigantes como Miles, Billy Cobham o Jaco, entre otros). Un tremendo despliegue musical de alto vuelo que se desliza desde el jazz rock hacia el rock prog, hacia lo étnico o hacia terrenos insospechados. Una explosión de creatividad que según las críticas es uno de los mejores trabajos que han sido paridos en el 2018. Otra maravilla de la música que vive y se hace conocer en el blog cabeza, super recontra recomendado. Un disco que une a músicos fuera de serie que se complementan a la perfección y dejan para la posteridad un registro inmenso, o como diría el enano buena onda Dewa Budjana, un vehíc

Y este viernes nos toca recordar, también gracias a Sandy, el primer y único disco de Mantis, salido en el 2013 y que luego de tanto tiempo, y tanta agua corrida bajo el puente, tantas anécdotas personales que se relacionan con los protagonistas de esta obra. Aquí encontrarán un rock progresivo distinto, fuera de todo cliché y donde deberán sacarse cualquier preconcepto sobre el estilo, porque aunque aquí haya flautas no tiene nada que ver con Jethro Tull, aunque haya funk no tiene nada que ver con el jazz rock, aunque se roce el sinfonismo no hay nada de Yes o Genesis. La recomendación, resetear todo lo entendido hasta ahora y empezar a escuchar este gran trabajo que, si aún no lo conocieron, es hora de que los escuchen. Con ustedes, una anomalía dentro del género, pero principalmente algo muy disfrutable! Y se lo pueden descargar gratis y todo. Artista: Mantis Álbum: Mantis Año: 2013 Género: Jazz rock / Funk rock / Progresivo ecléctico Duración: 40:45 Nacionalidad: Argen

O tro discazo salido del under argento, y que le encuentro bastantes relaciones con el "Dominó" de NaN que publicaramos ayer, aunque menos folcklórico, más rockero y psicodélico por momentos, unaa música atemporal, con elementos viejos y otro sonidos más modernos, creando algo refrescante, inmersivo, placentero en todo su desarrollo. Tremendo primer trabajo de esta gente que demuestra mucha musicalidad e imaginación y despliega un jazz rock instrumental con mucho juego de violín y flautas, otro notable trabajo que los invitamos a conocer, y otra de las grandes sorpresitas que nos encontramos en la enorme escena que tenemos aquí cerquita. si bien hay discos asombrosos, les aviso que en este trabajo cada uno de los temas es asombroso y uno no tiene idea de lo que va a venir, totalmente impredecible. Disponible para la descarga gratuita desde su espacio en Bandcamp ¡Disco excelente e imperdible! Artista: En Globo Álbum: En Globo Año: 2016 Género: Latin jazz fusión psico

Ya la imagen de la tapa impacta y sobresalta. Luego de la bestialidad que es "Mantha", nos vemos obligados a presentar esta otra bestialidad que es "DEUS", una verdadera patada musical en los testículos de tus oídos, tal como su tapa ya lo va adelantando. Grabado en solo una semana, registrando un sesión en vivo en un estudio mientras tocaban en base a improvisaciones de forma libre realizadas por el trío. Un  discos repleto de cosas interesantes, que va de menos a mayor, y culmina progresivo como el infierno. Recién lo termino de escuchar por primera vez pero ya lo tienen en el blog cabeza, también dedicado al Mago Alberto porque seguro que le gustará sobremanera, sobretodo si te gustan Zappa, Mike Patton, Cardiacs, The Residents y toda esa onda de delirantes e inconformistas. Y que lunes sabrosito... ¡una tremenda manera de comenzar la semana! Artista: Odd Circus Álbum: DEUS Año: 2022 Género: Progresivo ecléctico / Jazz rock psicodélico Duración: 23

Yo escucho esta locura y me remonta a Hawkwind, a Zappa, a Piniol, a Black Sabbath, a la Mujer Barbuda, a la improvisación vanguardista, al Krautrock, al jazz rock más delirante y desbocado, a la psicodelia más volada, al free jazz más vertiginoso y endiablado y enfocado en un Avant garde extraterreste como el alienígena de la tapa. Una base desquiciada que da rienda suelta a las improvisaciones un saxo portenso, esa es la fórmula de este power trío yanky que recién conozco y que me ha sorprendido y no podía dejar de presentar en sociedad. Un EP, o mejor dicho un minidisc de 25 minutos que la arrasará completamente con todos tus sentidos, con un paisaje sonoro completo y colorido gracias a los efectos de sonido, combinados con la densidad del bajo y el ritmo electrizante, demostrando equilibrio, un gran maestría musical y bastante rareza. Dedicado al Mago Alberto, que sé que seguramente le gustará, y también a todos los amigos cabezones que nos siguen desde hace tanto tiempo, con u

Con un bajo atómico y muy funk como protagonista principal y como apellido "van der Graaf", este músico holandés (Joost W. van der Graaf) y su proyecto Choreomanic, salido de las entrañas del más rebuscado metal pero con un eclecticismo sin pruritos que le permite mezclarse entre muchos estilos, se lanza a crear un enfoque diferente y trepidante del funk  mezclado con el metal prog, acompañado de trombones, saxos, trompetas, batería y teclado. Y para los que nos gustan los proyectos atrevidos, insolentes, desbordantes de vida y dinamismo, esto es jamón del medio. Y si te gusta la diversidad, lo que no tiene definiciones claras porque está contaminado, y si encima te gusta seguir un bajo vertiginoso llevando la batuta, si tenés ganas de saltar y bailar con ritmos desbordantes y alocados, esto es para vos de cabeza. Experimental, juguetón y lúdico, he aquí un álbum para aquellos que disfrutan del rock progresivo más abierto, expresivo y de naturaleza experimental. Un disqui

Desde Rusia con amor (y no con balas), traemos algo nada conocido. Ya hemos presentado muchos grupos rusos en el blog cabeza, por recordar algunos, se me vienen a la mente The Gourishankar, iamthemorning, Human Factor, Roz Vitalis, Vespero, etc. ahora Little Tragedies y varios más, pero ninguno de ellos juega en el terreno del jazz rock como lo hace Ascorbic Acid. Este grupo, con violines eléctricos liderando todo, con saxos inquietos y base juguetona, es un jazz rock con algunos rastros de rock sinfónico, música clásica moderna, Avant Garde, vanguardia.y, a veces, incluso algunas partes realmente pesadas y enérgicas. Una tremenda agrupación que toca como si estuviese en vivo (da esa sensación), de una banda de la no sé nada pero que les puedo decir que adoro su música, nada más y nada menos. Otro álbum super recomendado y otra maravilla desconocida que cae al blog cabeza. Artista: Ascorbic Acid Álbum: People Año: 2016 Género: Jazz rock / Fusion Duración: 48:38 Referenc

Hacía mucho había presentado esto y ahora lo venimos a recordar; un grupo cordobés que hacen una fusión de excelente factura. Esta es, básicamente, una banda de jazz con toques de rock progresivo, hay una gran variedad de elementos en su música. Recomendación: los que no conozcan a esta banda de jazz-rock-fusión, hagánse el favor de conocerla, propuesta espacial para aquellos que les agrade el jazz-fusión, una banda cordobesa (¡que buenas bandas de jazz-rock que salen y salieron de Córdoba!, que sonaban muy bien en vivo y han venido varias veces a tocar en Capital. Una banda lamentablemente desaparecida que hoy revivimos en el blog cabeza, que estamos a mucho jazz rock. Maravilloso y variado álbum imagino que inconseguible, para seguir con nuestro derrotero de algo de la mejor música latinoamericana. Artista: Fantasía Cromática Álbum: Fantasía Cromática Año: 2006 Género: Jazz Fusión Nacionalidad: Argentina Duración: 44:43 Para no hacerla muy larga, les dejo la crítica de

El tipo tocó con todos, desde Judas Priest en "Sin After Sin", pasando por 801, Satriani, Jon Anderson, Jeff Beck, Gilmour, Mike Rutherford, Mike Oldfield, The Who, Toto, Derek Sherinian, Camel, Brian Eno, Trevor Rabin, Gary Moore,  Phil Manzanera, John Wetton, Asia, Stanley Clarke, Jordan Rudess y un montón más, y acaba de lazar su décimo disco en solitario. Siempre es bueno comenzar la semana con mucho jazz rock para ponerle onda al lunes. Y más de un tipo que por su talento ha tocado con todos, y si bien ha pasado muchas veces por el blog cabeza -destacándose en el festival de la Hiromi Uehara-, nunca habíamos presentado alguno de sus discos solistas, y en buenahora que cae éste, recién salido del horno. Gran disco de un gran músico (y junto con grandes músicos) especial para ponerle onda y comenzar otra semana a pura música en el blog cabeza. Artista: Simon Phillips Álbum: Protocol V Año: 2022 Género: Jazz rock Duración: 52:30 Referencia: Discogs Nacional

Robby Krieger hizo sus pinitos detrás de Jim Morrison en The Doors, y aquí aparece muy a lo Zappa en otra sorpresita del blog cabeza. La discografía en solitario de Krieger es diversa, desde jazz, flamenco, música modal y música étnica del Oriente hasta blues, rock y funk, pero sin embargo él fue un aficionado del jazz desde la escuela secundaria, fan de Miles Davis, Rahsaan Roland Kirk, Wes Montgomery y otros, empleando un complejo estilo armónico y rítmico que Krieger empleó en sus composiciones están asociados al jazz como parte central de su estética de interpretación y composición. "The Ritual Begins at Sundown" fue su primera grabación en una década, y tiene a Frank Zappa como su musa principal. Además de una versión del siglo XXI de "Chunga's Revenge" de Zappa, Krieger emplea a varios de los acompañantes del difunto Tío Franky, que comparten espacio con un ilustre elenco de grandes músicos. Especialmente recomendado si te gusta The Doors o los trabajos

Y seguimos con esta banda nipona que me gustó tanto, ahora con su segundo disco, titulado "Sei". Cpn los mismos condimentos que en su disco debut, pero dispuestos ligeramente distintos, o sea, los mismos condimentos pero en porciones distintas, pero igualmente con un resultado magnífico. Más de una hora de puro goce auditivo que no dejará con ganas a nadie al que le haya gustado su anterior disco homónimo. Otra muestras de una bella locura, tan libre como melódica, tan suave como salvaje, tan onírico, abstracto y figurativo como su arte de tapa, haciendo una demostración de audacia y expresividad en el mundo de la música, con ustedes, el segundo disco de algo mágico que viene de muy lejos y se dió por llamar "Uzu". Espero que le encuentren la onda porque seguramente esto le va a encantar a más de un cabezón. Artista: Uzu Álbum: Sei Año: 2021 Género: Jazz rock / Avant-garde / RIO Duración: 72:29 Referencia: Discogs Nacionalidad: Japón La verdad,

Y comenzamos la semana con sorpresas, visitando otra vez el imperio del sol naciente, para presentar a Uzu, una tremenda agrupación de Tokio que combina un salvaje jazz rock, un delicado avant-garde y un rock progresivo más en la una onda cercana al RIO que me hizo acordar a los argentinos La Mujer Barbuda (como para que tengan una lejana idea) liderados en el piano y teclados por una poseída Chihiro Owada, seguidos por dos nipones un tanto alucinados, y juntos harán las delicias de cuanto cabezón los escuche. Una banda desconocida (al mejos por aquí), de la que no encontré mayor información más allá de su escuálida web oficial, una agrupación que recién conozco y que apenas escuché dije que merecía no solamente estar en el blog cabeza sino además comenzar la semana a lo grande con ellos, junto a su música, visceral, bellamente alocada, inasible, virulenta, inteligente, sofisticada y colorida. Para no perdérselos! Muy recomendado!   Artista: Uzu Álbum: Uzu Año: 2015 Género:

En el límite entre el jazz rock y el rock progresivo aparece el quinto trabajo de estudio de la John Irvine Band, una agrupación completamente desconocida no solamente por mí sino también por la abrumadora mayoría pero que se las trae, una colección de interesantísimas canciones instrumentales con muy buenas melodías, sobrias, sin incursiones de virtuosismo exagerado y en conjunto con una gran riqueza armónica. Les presento este disco en el fin de semana, para que no se olviden de nosotros y de toda la música que tenemos para ofrecerles, sea conocida o, como en este caso, totalmente desconocida, pero siempre de calidad. Que lo disfruten!!! Artista: The John Irvine Band Álbum: Psychopomp Año: 2022 Género: Jazz rock prog Duración: 48:38 Referencia: Discogs Nacionalidad: Inglaterra La John Irvine Band se formó en el verano de 2011 obviamente por el compositor y guitarrista John Irvine, y ese mismo año lanzaron un álbum debut, "Wait and See", que recibió cr

Recordamos a estos cordobeses macanudos y excelente músicos experimentales que demostraron en este, su primer álbum, parte de su capacidad creativa. Y les aseguro que lo que está registrado en este álbum es solamente una parte de lo que es la banda, ya que su estilo se genera en la necesidad de unificar sensaciones, conceptos visuales y musicales, mezclando estilos, variando y alterando timbres, buscando originalidad y personalidad musical. En 2010 editaron su primer trabajo, producido por Titi Rivarola, muy expresivo, talentoso, atemporal, instrumental con despliegues sonoros que exceden los lineamientos de la escuela clásica del jazz rock para adentrarse, dentro de una mirada "progresiva" y experimental a los terrenos de la música latinoamericana y sobretodo rioplatense. Escúchenlos, denle una oportunidad que se lo merecen, que ellos no dejarán de asombrarlos. Artista: Ranjhus Álbum: Ranjhus Año: 2010 Género: Jazz rock fusión Duración: 48:15 Nacionalidad: Arge