Skip to main content

Konom - Konom (2021)

Otro de los grandes discos del 2021, y este se va por las ramas del heavy prog y el metal progresivo contemporáneo de la más alta calidad compositiva y bastante estándar que recuerda a Haken, Caligula's Horse, Coheed y Cambria, etc. Un álbum absolutamente sobresaliente, a la vez que muy pegadizo está lleno de riffs asesinos (aunque verdaderamente el disco tal vez no sea lo suficientemente agresivo para los más metaleros) y ritmos complejos. Un disco muy épico, teatral, con mucho clima y atmósfera, con gran uso de voces y grandes y entretenidos momentos instrumentales, y donde el poderío no reemplaza el gusto, ya que el álbum está repleto de muy buen gusto y melodías memorables. Ciertamente lo combinan todo para hacer un buen sonido propio. Yo vengo recomendando buenos discos del año pasado (y lo seguiré haciendo porque tengo pila de ellos) y este se suma a la lista de grandes trabajos muy recomendados. Opera prima de una grupo del que podemos esperar todo. Escucha no solo recomendada sino casi obligatoria!

Artista: Konom
Álbum: Konom
Año: 2021
Género: Metal progresivo
Duración: 51:58
Nacionalidad: Inglaterra


Cuando nuevas bandas lanzan su primer álbum, puede suceder que su música todavía suene como que le falta un golpe de horno, que la producción sea medio floja o que las composiciones aún no hayan alcanzado su máximo nivel, dando como resultado a veces pobre y a veces dejando la sensación de algo crudo y sin pulir, aunque tengan buenas canciones. Ese hecho es completamente diferente con esta banda inglesa, que en su primer disco muestra la madurez técnica de bandas como Haken, y al mismo tiempo toca música melódicamente fuerte, a lo Marillion o Genesis. Los pasajes melódicos dejan en claro que los instrumentistas nunca anteponen su técnica a las sensaciones y emoción creada por las melodías. Con muchos músicos invitados (incluido Jem Godfrey de Frost), instrumentos clásicos y coros, el álbum también se siente exuberante y lleno de detalles. 

Un disco moderno que arranca desde el concepto de crítica a las locuras y contradicciones humanas en un momento en el que nos debatimos en salvar su planeta y vivir en armonía con él por un lado, y por el otro seguimos consumiendo cada vez más y haciendo mierda todo. Pero es un álbum complejo que requiere varias lecturas para revelar su maravilloso contenido.

Desde que escuche los acordes de este combo caí ante sus pies y quede impresionado por el virtuosismo y destreza musical de todos sus integrantes. Aunque para algunos críticos y otros oyentes su vocalista es el que pudiera sentirse algo fuera de sincronía con la banda yo no lo creo así, en mi gusto personal he disfrutado su tono vocal muy acorde y empastado con el tipo de género que cultiva la banda, el cual pudiera decirse que es una mezcla homogénea entre DreamTheater con Rush.  
Konom es una banda de Heavy progresivo con un toque de Metal, oriundos de Manchester, Reino Unido, nacida de las cenizas de la banda instrumental Ascent que lanzó un EP antes de agregar un cantante a la alineación y lanzar un largo completo en 2015. Después de algunos cambios en su formación la banda también cambia su nombre por Konom y comienzan a forjar su sonido personal, una interpretación moderna y fresca con fuertes  influencias de los setenta y ochenta.  Su álbum nuevo y debut con este nombre titulado "Konom" es publicado el 26 de febrero de 2021 de producción independiente. 
El CD contiene tres pistas largas y una cuarta dividida en cinco partes muy bien elaboradas, el tema inicial y la más extensa del disco “A Welcome Change” que comienza con un fondo de ruidos atmosféricos y acto seguido da espacio a unas distorsionadas guitarras acompañadas por unos teclados de fondo, muy bien  iluminados por una impresionante sección rítmica, te dejan bien claro por donde vienen los chicos, sonidos puramente Heavy Prog Rock con masivos riff, relucientes teclados y unos elegantes cambios de ritmo, su vocalista Arya Bobaie expone desde agudas y punzantes tonalidades hasta otras melódicas y cautivadoras, en fin una pieza disfrutable y memorable en todo su esplendor. Con unos juegos vocales y cristalina guitarra acústica en sus inicios nos llega el single “Birotunda” y Jem Godfrey (Frost) está invitado en el solo de teclados que pronto regresa a los sonidos Heavy prog ya expuestos en el corte anterior, con una complicidad entre los instrumentos de muy exquisita ejecución, la mezcla entre teclados y guitarras es fantástica, los solos de Dan White su hacha demuestran una técnica muy meritoria y a la altura de los grandes exponentes de la guitarra actual, en los minutos finales del tema  disfrutamos de voces melodiosas, melancólicas con un chello de fondo a cargo de otra invitada Jacqueline Savickas, con un poder de relajación inmenso. 
Los primeros acordes de “As the Waters Rise” y uno de mis cortes preferidos me transportan inmediatamente al “Roll The Bones” de Rush mezclado acto seguido con susurros de Kansas con un notable violín, un tema cercano a los sonidos prog de los setenta, pieza que alterna pasajes oscuros y pesados donde podemos deleitarnos una vez más con los brillantes riff de Dan y de nuevo la base rítmica que juega un papel fundamental  demostrando solidez y gran virtuosismo. “The Great Harvest” la suite de cinco partes comienza con “I Epiphany” un tema instrumental con acústica inicial y después sumergirse en unos sonidos puramente Rush que se entrelazan con Dream Theater, sólida canción de Prog Metal con unos furiosos sintetizadores que muestran el lado más pesado y oscuro del sonido de la banda. “II Dilate My World” donde la parte inicial nos da la cara más calmada con orquestaciones de fondo y un piano en el que se inserta una voz muy cálida y expresiva, con fuertes connotaciones progresivas en el que la voz de Bobaie hace alarde de diferentes tonalidades con otro técnico y devorador riff de Dan en sus finales. 
Con un intrépido piano y un descomunal despliegue de todos sus integrantes dando el máximo de sus instrumentos nos llega “III Mutating Light”, que a pesar de su corta duración es otra fenomenal canción con gran concentrado de sinfonías y potencia musical directo a los oídos del oyente que seguro quedará impresionado por la diversidad de los bellos pasajes y cómo se vinculaban entre sí. El bajo de Benjamin retumba en tus oídos con una limpia batería en “IV Reflections” una joya de canción con un brillante comienzo, la voz de Arya Bobaie con sus tonos más suaves y deleitantes en sus minutos iniciales como una muestra del potencial tanto vocal como instrumental que nos regalan después, los cambios de ritmos y los matices sonoros brillan por si solos, pieza que me recuerda algo la etapa de John Arch (Fates Warning) con muchos momentos a Rush también. El tema de cierre “V Heedless Breath” sigue en la vena Rush, creo que por eso me gusta tanto este álbum, con un volátil riff en duelo a muerte con los sintetizadores que te ponen los pelos de punta, la dupla rítmica de Edwards y Tom demuestran una vez más su perfecto engranaje y sobre el tercer minuto algunos coros acompañando la aguda voz de su vocalista que posee varias tonalidades, en fin una gran pieza que cierra de una forma muy pausada y melódica con un bello piano dando la estocada final. 
Desde mi punto de vista, Konom ha tenido un lanzamiento debut muy meritorio, competente, y memorable, banda que sin duda hay que seguir muy de cerca en los próximos años, logrando dominar el arte del metal progresivo técnico a la altura de las grandes bandas cultivadoras del género. Si eres fan y seguidor sin límites del Heavy prog y Metal prog hecho con detalle, mucha dedicación y entrega este será un disco al seguro para tu colección. Para seguidores de Dream Theather, Fates Warning, Rush, Haken y otros.  Altamente Recomendado.

Eduardo Piña

Les vuelvo a decir: ¡Muy recomendado! ¿me irán a creer de una buena y puta vez?




Les recomiendo que no se pierdan este disquito ni los otros que les vaya a traer del 2020 y del 2021, porque ninguno tiene desperdicios.

Lo pueden escuchar desde su espacio en Bandcamp: https://konom.bandcamp.com/album/konom


Lista de Temas:
1. A Welcome Change (10:35)
2. Birotunda (7:20)
3. As the Waters Rise (9:34)
4. The Great Harvest: i. Epiphany (3:54)
5. The Great Harvest: ii. Dilate My World (5:41)
6. The Great Harvest: iii. Mutating Light (2:40)
7. The Great Harvest: iv. Reflections (6:50)
8. The Great Harvest: v. Heedless Breath (5:24)

Alineación:
- Arya Bobaie / lead vocals
- Dan White / guitars, backing vocals
- Jonathan Worsley / keyboards, orchestration
- Benjamin Edwards / bass
- Tom Rice / drums



Comments

Lo más visto de la semana pasada

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

Vivencia - Vida y Vida De Sebastián (1972) / En Vivo (2005)

Empezamos el día con un 2 x 1. En nuestra incursión por la historia del rock nacional le llegó el turno, luego de mucho tiempo (publicamos oportunamente el disco homónimo y "Mi Cuarto"), al dúo acústico Vivencia, traído por (otra vez) el Mago Alberto. Considerados como uno de los mejores duos de rock argentino, nacida bajo los aires poéticos que envolvían las letras y partituras del rock de los '70s, crearon obras profundas que nutrieron los albores del rock nacional. Formados en una época de tensión política y silenciamiento artístico, Vivencia comenzó su carrera con el disco conceptual "Vida y Vida de Sebastián", uno de los grandes discos del rock nacional que ahora está presente en el blog cabezón para que nadie lo olvide. Artista: Vivencia Álbum: Vida y Vida De Sebastián / En Vivo Año: 1972 / Género: Folk rock Nacionalidad: Argentina Parte de la historia del rock argentino está pasando esta semana por el blog cabezón, y ya habíamos posteado alg...

Varios Artistas - Una Celebración Del Rock Argentino (2010)

Hace tiempo Oskar nos había presentado estos 9 discos que rescatan la labor compositiva e importancia histórica de algunas figuras clave en el surgimiento y consolidación del rock argentino durante sus primeros años de vida. Hoy me lo vienen pidiendo, y como se viene el fin de semana y además tengo poco tiempo como para ponerme a presentarles algún nuevo disco, lo traemos de nuevo a la palestra para felicidad de algún cabezón rezagado o para los nuevos que se van acercando al fogón... Artista: Varios Artistas Álbum: Una Celebración Del Rock Argentino Año: 2010 Género: Rock Nacionalidad: Argentina Aquí tienen, como para quemarse la cabeza en todo el fin de semana... Este histórico tributo al rock argentino se presenta en un paquete cerrado que incluye los 9 CDs, cada uno con su cajita, y un librito de 110 páginas con la historia de los artistas homenajeados. Por lo tanto la caja pesa 1 kg, ¡es bueno recordar esto al añadirlo al pedido del mes! El precio es especial para ...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Soft Machine - Thirteen (2026)

Gracias al Mago Alberto vamos cerrando la semana con el último trabajo, recién salido del horno, de otra banda histórica. Obviamente me refiero a los Soft Machine, que este año se renuevan con nuevo disco, y con él cerramos otra semana a pura música, sorpresa y ganas de romper las pelotas. Y así vemos una nueva reencarnación musical de Theo Travis, John Etheridge, Fred Baker y el debut de Asaf Sirkis a cargo de la batería, y hasta donde hay un hueco para meterlo al finado Daevid Allen (hablando de Gong). "Thirteen" abarca desde improvisaciones atmosféricas y psicodelia libre, hasta jazz rock poderoso, guitarras incendiarias, flautas hipnóticas y exploraciones electrónicas. Por otro lado, el grupo invita a sus seguidores a formar parte del proceso final de lanzamiento, apoyando una producción completamente autogestionada, en el verdadero espíritu independiente que siempre ha caracterizado a la banda. Ideal para finalizar la semana, nosotros nos despedimos hasta el lunes, de ...

Varios Artistas - Pidamos Peras a Mandioca (1970)

#Músicaparaelencierro.  Mandioca fue un sello fundacional del Rock Argentino que tuvo la "audacia" de grabar a artistas que hacían su música un poco contra la corriente y contra lo establecido. En "Pidamos peras a mandioca" podemos encontrar las primeras grabaciones de artistas que luego fueron Iconos del Rock Nacional como Manal, Pappo, Billy Bond, Alma y Vida, La Cofradía de la flor Solar, Vox Dei, Tanguito y Moris. Este disco se editó originalmente en 1970 y fue el segundo album recopilatorio del sello, luego de "Mandioca Underground" de 1969.    Artista: Varios Artistas Álbum: Pidamos Peras a Mandioca Año: 1970 Género: Rock / Beat Duración: 49:57 Nacionalidad: Argentina En “Pidamos peras a Mandioca” aparecen solistas y bandas pilares de nuestro rock como Manal , Pappo , Billy Bond , Alma y Vida , La Cofradía de la flor Solar , Vox Dei , Tanguito y Moris . Jorge Álvarez (n. ciudad de Buenos Aires, 1932) es un productor discográfico y empre...

Robert Dimery, Editor - 1001 Albums You Must Hear Before You Die (2006)

Libro de referencia de la música pop aparecida entre 1955 y 2005, abarcando los géneros desde el rock, blues, folk, jazz, pop, electrónica y world music. Las reseñas fueron realizadas por un equipo de unos 90 críticos de distintas latitudes y gustos. El trabajo se basa en discos originales, quedando así por fuera las recopilaciones de  varios  artistas, quedando excluido así, el mítico álbum de Woodstock. Sin embargo el panorama es muy amplio y uno siempre encontrará artistas que no ha oído. Editor: Robert Dimery Prefacio:  Michael Lydon Primera Edición: 2005 Cubierta:   Jon Wainwright Género: Catálogo Páginas: 960 Nacionalidad:  EEUU Editorial:     Universe Publishing Reediciones:     2 008, 2011, 2013 Otros Idiomas:    español, portugués, noruego, finés, sueco, y otros. Presentación del Editor de libros de Amazon.com  The ultimate compendium of a half century of the best music, now revised and updated...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.