Skip to main content

RC2 - Future Awaits (2008)

Y aquí vamos con el segundo disco de RC2, esa banda venezolana que ya hemos presentado y que tan buenas cosas ha hecho. Rock progresivo sinfónico con un toque de sabor sudamericano y sonido duro y hardrockero, un cambio significativo en la dirección musical pero sin que por ello merme su calidad y su nivel de interpretación. También, "Future Awaits" es mucho más sinfónico y mucho menos tradicional (tanto tradicional a nivel del rock progresivo como tradicional en términos de música tradicional latinoamericana), encaran un sonido moderno, y con todo ello construyen un álbum soberbio, con altas dosis de originalidad y creatividad, y brillante desde un punto de vista técnico. Si aún no lo escuchaste, hacele un favor a tus oídos y prestale atención a este tan disfrutable álbum.

Artista:RC2
Álbum: Future Awaits
Año: 2008
Género: Hard progresivo sinfónico
Duración: 59:41
Nacionalidad: Venezuela


RC2 es un verdadero grupazo, lástima no tener más noticias de ellos ¿seguirán juntos?
Interesantísima esta segunda entrega de estos maravillosos venezolanos, 8 temas con un propuesta un tanto diferente en cuanto al primer disco, esta vez todas las liricas son en ingles (tanto este disco como el primero tienen una versión en castellano, que lamentablemente yo no he podido conseguir) con invitados de lujos como Pedro Castillo de Tempano y Kalle Wallner de RPWL. También han innovado incluyendo nuevos sonidos, en una oportunidad le preguntaron a Rafael (Teclados) sobre el tema "Autumn" debido a que me perecieron los teclados tipo 70's y dijo esto:
"Si suenan 70's tuve la intención de la cosa sonara mas organica y menos 80's / 90's que el primero... sobre todo con los hammonds, mellotrones y moogs... de verdad me lo tripie full... son solos sencillos pero a mi entender con más feeling. Tambien hay muchos leads y moogs pasados por un ampli de guitarra fender de tubos y grabados con mic al aire... por eso el sonido es mucho mas calido y real."
Sus temas son una fusión de intensidad y melodía, canciones que demuestran influencias directas de bandas como Marillion, Yes, Rush, y Porcupine Tree, y en este disco me suena (por lo melodioso, y por el trabajo de la voz, no es que lleguen a tocar metal progresivo aunque tenga algunas influencias) a Dream Theater, bueno, quizás por ello fueron los telerones de Dream Theater en Cenezuela en el año 2008. Aparte le agregan ese toque de la cultura venezolana al incluir el cuatro y otros varios instrumentos de música folklórica venezolana.
Lo único que sé de ellos es que se encuentran residenciados en Barcelona, España desde el año 2004.

Pensar que he perdido un DVD grabado en vivo, es que luego de la llegada de la banda venezolana a España en el 2004, deciden editar lo que sería su primer DVD: "Live in Barcelona", el cual recoge parte de la actuación de la banda en la Sala Rulot de Barcelona en el año 2005. En realidad, una presentación bastante sencilla, no hay un gran juego de luces, ni una gran tarima, pero si una gran música ejecutada con precisión y sentimiento. Esta banda maneja muy bien sus presentaciones cuidando cada nota y cada detalle. ´

Y un tirón de orejas para Progarchives que los encasillan bajo la rama del "metal progresivo", nada más alejado de la realidad, si bien tienen cierto aire a Rush o, como ya dijimos, a Dream Theater, ni por asomo esto es metal, grosso error.
¿Y no me creen que el álbum es muy bueno?. Entonces lean un poco las críticas que le hicieron en todos lados del mundo, a ver si se convencen:
Cuando se pusieron en contacto con nosotros, he de reconocer que lo que más me llamó la atención fue su procedencia. Venezuela es famosa por muchos y buenos motivos, pero musicalmente hablando poco o nada conocía de su aportación. Afortunadamente, y gracias a RC2, ya hay un hueco en mi particular mapa musical para ellos.
Este cuarteto, venezolano de nacimiento y español de adopción, factura un rock sinfónico de aire actual, que de igual manera abraza a los clásicos del género, como coquetea con la vanguardia experimental a pequeñas pinceladas.
‘Future Awaits’ ha tenido 4 años de gestación, en los que la distancia física entre sus componentes no ha sido impedimento para facturar una obra sobresaliente. Ocho composiciones dinámicas, que narran las experiencias y sentimientos de la banda, y donde no se olvidan de sus raíces. Musicalmente recuerdan al progresivo contemporáneo europeo, al uso británico -Kino, Porcupine Tree- bien combinado con la esencia nórdica -Kaipa, por ejemplo-. Pero estas composiciones son originales, no son mera 'copia de'. Llama la atención la aportación vocal, suave, ligera y muy melódica, que se adapta perfectamente a unas letras inicialmente concebidas en castellano y finalmente grabadas en inglés. No es fácil destacar algún tema por encima del resto. Cada una en su terreno, destacan ‘Autumn’, muy sentida y honda, con guitarras pinkfloydianas en su parte central y teclados profundos; y ‘Coming Down Again’, de inicio electrónico y base rítmica sólida, que poco a poco va derivando en cauces más psicodélicos, que si firmara Steven Wilson a nadie le extrañaría.
‘El Diablo Suelto’ es una preciosa y dinámica pieza tradicional venezolana, adaptada al universo RC2. Fusión entre tradición y modernismo que también encontramos en ‘Voice Of The Storm Part I’, tema que además cuenta con una de las ilustres colaboraciones del disco, a manos de Kalle Wallner y su guitarra (RPWL), confiriendo así un aire muy Gilmour a su desarrollo.
Así pues, solo queda recomendar un álbum que por derecho propio se encuentra entre los nominados a los Prog Awards de este 2008, y muy bien situado en las votaciones por cierto.
Javier Moreno
 
Y aquí va otra...
Con una mixtura de sonidos progresivos clásicos y crudos, ritmos e instrumentos latinoamericanos y líricos de contenido serio que documentan la jornada de la banda desde su país natal hasta su nuevo hogar en España, desde el tema inicial es evidente que el sonido de RC2 ha cambiado. Su horizonte metalero ahora colinda con sonido de elementos progresivos más clásicos, y las composiciones son más sofisticadas y complejas (1).
Muchas cosas ocurrieron desde que RC2 sacó su álbum debut cinco años atrás. Este álbum comenzaron a escribirlo en enero de 2004, pero al poco tiempo se quedaron sin guitarrista y su cantante estaba a miles de kilómetros de distancia. No obstante a los obstáculos, Pedro, Rafael y Eduardo terminaron las canciones junto con un par que habían escrito en 1999, y en agosto de ese mismo año decidieron irse a España con Felix, quien comenzó a trabajar en los líricos. Sólo faltaba la guitarra, resolviéndola a final de cuentas con amigos e invitados especiales. En un principio los líricos estaban en español, pero decidieron darle vuelta a la importancia, traduciendo las canciones al inglés. Éstas (las canciones) narran experiencias que reflejan la situación actual del grupo, lo vivido por dejar Caracas pa'mudarse a Barcelona (2).
Cuando RC2 se dio a conocer lo hizo mencionando que sus grupos de influencia fueron MARILLION, YES, RUSH, GENESIS, CAMEL y PORCUPINE TREE. Bien, aquéllos tiempos de un debut plagado de tendencias más convencionales que únicas está lejano, desplazado por un "Future Awaits" «el futuro aguarda» plagado de los elementos más selectos del rock progresivo sinfónico moderno, muy en línea con la magnificencia estética de grupos como ANEKDOTEN y ÄNGLAGÅRD, además de la inmortal influencia de los soberanos KING CRIMSON, pero eso sí, con una propuesta de sonido original lograda por Eduardo BENATAR (batería), Felix DUQUE (vocales), Pedro MISLE (bajo) y Rafael PAZ (teclados), recibiendo apoyo de Eric BAULE (guitarras), Pedro CASTILLO de TÉMPANO (sólo de guitarra en 1), Kalle WALLNER de RPWL (solo de guitarra en 7), Mauricio BARROETA (guitarras en 5) y Francisco DÍAZ (cuatro en 5, voz en 7).
Salvo por 'El diablo suelto', canción tradicional venezolana adaptada por RC2 y la parte I de 'Voice of the storm' que ocupa timbres de sabor latinoamericano, "Future Awaits" es un álbum que podría pasar por el producto de una banda sueca o incluso británica. El rock progresivo sinfónico crudón y modernista que contempla la mayor parte de las composiciones, la base rítmica incisiva, semi frippertronics y los líricos cantados en inglés imponen su presencia elaborada e intrincada, resultando sin embargo en un proyecto sin fronteras estilísticas, pomposo y muy bien hecho. Un álbum lo suficientemente bueno para nominarlo en los ProgAwards 2008 y ya los votos dirán.
Alfredo Tapia-Carreto

No se lo pierdan, yo sé lo que les digo... el álbum es buenísimo, muy diferente al anterior, pero escuchen por ejemplo el tema instrumental "El Diablo Suelto" (puro folk prog) o "Autumn", delicias que no se deben perder. Y todo el álbum tiene un nivel muy parejo. En fin, no tiene sentido que yo escriba si ustedes no lo escuchan.
 
Pueden disfrutarlo entero desde su espacio en Bandcamp:
https://rc2prog.bandcamp.com/album/future-awaits
 
 
Lista de Temas:
1. Time Pieces
2. Future Awaits
3. 11
4. Autumn
5. El Diablo Suelto
6. Coming Down Again
7. Voice of the Storm - Part 1
8. Voice of the Storm - Part 2

Alineación:
- Félix Duque / vocalista
- Eduardo Benatar / baterista
- Pedro Misle / bajista
- Rafael Paz / tecladista
Invitados:
Mauricio Barroeta
Eric Baule
Kalle Wallner (RPWL) Guitar Solo on Voice on the Storm Part 1
Pedro Castillo (Tempano) Guitar Solo Time Pieces
Francisco Diaz (Cuatro) on El diablo suelto , Voice on the Storm Part 1







Comments

  1. Moebius muchas gracias por el review !!!

    saludos

    Rafael

    ReplyDelete
    Replies
    1. Gracias Rafael por pasar por aquí (imagino que eres el Rafael que toca las teclas en RC2). Si es así quisiera que comentes en que estado está la banda y donde están radicados actualmente.
      ¿Será posible conseguir este disco pero en su versión cantado en español?

      Saludos

      Delete
    2. Hola Moebius no había leído esto, si puedes escríbeme a rafael@rc2.com

      Delete
    3. Gracias Rafael por responder, pero pasame otro mail porque ese no funciona!!!!

      Saludos y espero la respuesta
      moe

      Delete

Post a Comment

Lo más visto de la semana pasada

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

Vivencia - Vida y Vida De Sebastián (1972) / En Vivo (2005)

Empezamos el día con un 2 x 1. En nuestra incursión por la historia del rock nacional le llegó el turno, luego de mucho tiempo (publicamos oportunamente el disco homónimo y "Mi Cuarto"), al dúo acústico Vivencia, traído por (otra vez) el Mago Alberto. Considerados como uno de los mejores duos de rock argentino, nacida bajo los aires poéticos que envolvían las letras y partituras del rock de los '70s, crearon obras profundas que nutrieron los albores del rock nacional. Formados en una época de tensión política y silenciamiento artístico, Vivencia comenzó su carrera con el disco conceptual "Vida y Vida de Sebastián", uno de los grandes discos del rock nacional que ahora está presente en el blog cabezón para que nadie lo olvide. Artista: Vivencia Álbum: Vida y Vida De Sebastián / En Vivo Año: 1972 / Género: Folk rock Nacionalidad: Argentina Parte de la historia del rock argentino está pasando esta semana por el blog cabezón, y ya habíamos posteado alg...

Varios Artistas - Una Celebración Del Rock Argentino (2010)

Hace tiempo Oskar nos había presentado estos 9 discos que rescatan la labor compositiva e importancia histórica de algunas figuras clave en el surgimiento y consolidación del rock argentino durante sus primeros años de vida. Hoy me lo vienen pidiendo, y como se viene el fin de semana y además tengo poco tiempo como para ponerme a presentarles algún nuevo disco, lo traemos de nuevo a la palestra para felicidad de algún cabezón rezagado o para los nuevos que se van acercando al fogón... Artista: Varios Artistas Álbum: Una Celebración Del Rock Argentino Año: 2010 Género: Rock Nacionalidad: Argentina Aquí tienen, como para quemarse la cabeza en todo el fin de semana... Este histórico tributo al rock argentino se presenta en un paquete cerrado que incluye los 9 CDs, cada uno con su cajita, y un librito de 110 páginas con la historia de los artistas homenajeados. Por lo tanto la caja pesa 1 kg, ¡es bueno recordar esto al añadirlo al pedido del mes! El precio es especial para ...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Soft Machine - Thirteen (2026)

Gracias al Mago Alberto vamos cerrando la semana con el último trabajo, recién salido del horno, de otra banda histórica. Obviamente me refiero a los Soft Machine, que este año se renuevan con nuevo disco, y con él cerramos otra semana a pura música, sorpresa y ganas de romper las pelotas. Y así vemos una nueva reencarnación musical de Theo Travis, John Etheridge, Fred Baker y el debut de Asaf Sirkis a cargo de la batería, y hasta donde hay un hueco para meterlo al finado Daevid Allen (hablando de Gong). "Thirteen" abarca desde improvisaciones atmosféricas y psicodelia libre, hasta jazz rock poderoso, guitarras incendiarias, flautas hipnóticas y exploraciones electrónicas. Por otro lado, el grupo invita a sus seguidores a formar parte del proceso final de lanzamiento, apoyando una producción completamente autogestionada, en el verdadero espíritu independiente que siempre ha caracterizado a la banda. Ideal para finalizar la semana, nosotros nos despedimos hasta el lunes, de ...

Varios Artistas - Pidamos Peras a Mandioca (1970)

#Músicaparaelencierro.  Mandioca fue un sello fundacional del Rock Argentino que tuvo la "audacia" de grabar a artistas que hacían su música un poco contra la corriente y contra lo establecido. En "Pidamos peras a mandioca" podemos encontrar las primeras grabaciones de artistas que luego fueron Iconos del Rock Nacional como Manal, Pappo, Billy Bond, Alma y Vida, La Cofradía de la flor Solar, Vox Dei, Tanguito y Moris. Este disco se editó originalmente en 1970 y fue el segundo album recopilatorio del sello, luego de "Mandioca Underground" de 1969.    Artista: Varios Artistas Álbum: Pidamos Peras a Mandioca Año: 1970 Género: Rock / Beat Duración: 49:57 Nacionalidad: Argentina En “Pidamos peras a Mandioca” aparecen solistas y bandas pilares de nuestro rock como Manal , Pappo , Billy Bond , Alma y Vida , La Cofradía de la flor Solar , Vox Dei , Tanguito y Moris . Jorge Álvarez (n. ciudad de Buenos Aires, 1932) es un productor discográfico y empre...

Robert Dimery, Editor - 1001 Albums You Must Hear Before You Die (2006)

Libro de referencia de la música pop aparecida entre 1955 y 2005, abarcando los géneros desde el rock, blues, folk, jazz, pop, electrónica y world music. Las reseñas fueron realizadas por un equipo de unos 90 críticos de distintas latitudes y gustos. El trabajo se basa en discos originales, quedando así por fuera las recopilaciones de  varios  artistas, quedando excluido así, el mítico álbum de Woodstock. Sin embargo el panorama es muy amplio y uno siempre encontrará artistas que no ha oído. Editor: Robert Dimery Prefacio:  Michael Lydon Primera Edición: 2005 Cubierta:   Jon Wainwright Género: Catálogo Páginas: 960 Nacionalidad:  EEUU Editorial:     Universe Publishing Reediciones:     2 008, 2011, 2013 Otros Idiomas:    español, portugués, noruego, finés, sueco, y otros. Presentación del Editor de libros de Amazon.com  The ultimate compendium of a half century of the best music, now revised and updated...

Gong - Bright Spirit (2026)

Ya de una, el panorama musical para el 2026 pinta muy bien, y para aseverar esta afirmación podemos darle un poco de bola a lo que nos trae el Mago Alberto, que es el último disco de los míticos Gong, ni más ni menos. Y si bien no hay nadie de su formación original, hay que mencionar no solo que su espíritu sigue intacto, sino que además es ya el cuarto álbum de Gong con la formación actual, después de lanzar los 3 anteriores, "Rejoice, I'm Dead" (2016), "The Universe Also Collapses" (2019) y "Unending Ascending" (2023). Con el gran guitarrista brasilero Fabio Golfetti (amigo de la casa), y acompañado de una ralea de músicos consecuentes con la historia musical de la histórica banda, presentados ahora en una entrada cortita y al pie, para presentar un álbum que es necesario que conozcan en el fin de semana... mientras tanto, el viaje de Gong continúa, con giras mundiales y álbumes como este que marcan un nuevo cambio de atmósfera pero sin cambiar su es...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.