Cabeza de Moog !

Ayer publicamos cuatro discos de Riverside y hoy vamos con un disco doble (en su versión DeLuxe). Y cerramos la semana a lo grande con el último disco de los maravillosos polacos, gracias otra vez a LightbulbSun. Antes que nada les aclaro que en Progarchives ya lo aclamaron como uno de los discos del 2023 y el mejor trabajo de la banda , así que ojo al piojo. Vamos acá con un trabajo que tiene de todo, muy experimental, muy fresco, fuera de cualquier encasillamiento aún para los amplios cánones del rock progresivo, esto escapa a todo género al que se lo quiera encasillar. Y también es otro disco pos-pandémico, porque su mención a la identidad propia (no la que los demás esperan de uno) devienen de profundas reflexiones en medio de la pandemia, y aquí plasman como nunca antes la identidad de cada uno de los músicos. Un disco excelente e ideal para cerrar otra semana a pura música, sorpresas y ganas de romper las pelotas, todas cosas que nos definen en el blog cabeza. ¿El disco? Abso

LightbulbSun nos trae otro de los discos de Lifesigns, banda que hemos presentado en estos días. La diferencia de aquel primer disco es que se fue el Levin inglés pero ingresaron como miembros de esta banda el genio de Dave Bainbridge (músico de Iona y otros, que hemos presentado en el blog cabeza con sus geniales proyectos solistas) y Jon Poole (Cardiacs, entre otros), más otros buenos músicos invitados. Muy melódico, bien arreglado, buenas canciones, con una excelente producción y grandes músicos para un disco que es injustamente desconocido, al igual que el proyecto que le dió vida, pero que en el blog cabeza ponemos en el lugar que le corresponde. Para que lo conozcan y disfruten en este fin de semana que tenemos en puertas, aquí va el segundo disco de Lifesigns. Artista: Lifesigns Álbum: Cardington Año: 2017 Género: Neo progresivo Duración: 49:36 Referencia: Discogs Nacionalidad: Inglaterra Este es un disco que deambula entre el Art Pop Rock y el rock sinfóni

Banda Elástica debe ser uno de los grupos latinoamericanos más aventureros... más experimentales, más temerarios, más valientes... Ahora traemos este disco de 1986, todo un aporte al vanguardismo y a la movida experimental jazzera de nuestro continente, aunque no sean demasiado conocidos, aunque sus discos no se consigan, aunque sean completamente ignorados no solamente por el mainstream (claro, no combinan con la música de Maluma) sino además por la movida underground de su país, con su desarrollo más cercano al RIO improvisado más experimental que a otra cosa, con tanto Zappa encima, con Henry Cow como referencia más cercana, con su duro Avant-Prog al que le adhieren ahora sonidos prehispánicos ya que si había alguna posibilidad de hacer su música más compleja y difícil, estos tipos lo implementearían, y lo hicieron... Música para odiar o para amar sin términos medios, y sin control de frenos!!!   Artista: Banda Elástica Álbum: Banda Elástica 2 Año: 1986 Género: Avant-Prog /

El modelo extractivo es mucho más que una política económica. En el libro "No secarán la tierra", de la editorial Grito Manso, Raúl Zibechi afirma que la explotación de la naturaleza es reflejo de un modo de pensar y actuar que domina mentes, cuerpos y sociedades. Las diferencias con las luchas obreras del siglo XX y los actuales espacios que construyen alternativas. Por Raúl Zibechi A medida que el extractivismo y los procesos políticos asentados en ese modelo comienzan a mostrar grietas, por la abrupta caída de los precios de las commodities, estamos en mejores condiciones para comprender sus características profundas y las limitaciones de los análisis anteriores. Una de ellas, y debemos asumir la autocrítica en primera persona, consiste en haber mirado primordialmente el costado ambiental y depredador de la naturaleza del modelo de conversión de los bienes comunes en mercancías. Ahora podemos dar un paso más, algo que ya hicieron los zapatistas hace más de

Desde Noruega llega la ardiente psicodelia instrumental de esta joven banda, aterrizando en el blog cabeza con su álbum debut. Si te gustan bandas de psicodelia volada (o sea, más volada de lo que es común en la psicodelia, y al mismo tiempo más potente y aguerrida) como Elephant9, seguro que esto te va a gustar, con algunos toques de space rock y enriquecido con elementos de jazz rock, krautrock y hasta post-rock, y tampoco miedo de volverse profundo y pesado y cercano al Stoner por momentos. Su genealogía escandinava también es evidente: sus intrincadas estructuras de canciones parecen derivarse de la misma raíz que Motorpsycho y Jaga Jazzist. Con todos esos elementos ya te darás una idea de lo que se trata el lindo disquito que ahora presentamos como para comenzar el día bien polenta. Artista: Kanaan Álbum: Windborne Año: 2019 Género: Rock psicodélico Duración: 44:04 Referencia: Discogs Nacionalidad: Noruega Un power trío músicos noruegos que en 2019 hicieron

Y retomamos la obra de estos maravillosos polacos por un recorrido a algunos de sus mejores temas de todos los discos plasmados en 4 CDs. Festejando sus primeros 20 años lanzaron esta remasterización de temas memorables (a decir verdad no varían demasiado de los temas originales, pero qué lindo que se escuchan uno tras otro!). Y lo bien que viene, porque sirve de introducción de su nuevo y fabuloso nuevo disquito, recién salido del horno y que pasaremos a presentar próximamente. Aquí, un disco cuádruple donde se sintetizan 20 años de su música tan particular, ni compleja ni aburrida, siempre con muy buen gusto, a menudo con un toque vanguardista o atmosférico, algunas veces cercanos al metal y, a veces, con una sensibilidad pop que nunca es demasiado pop, pero siempre investigando nuevos caminos y nunca quedándose en un solo lugar. Así que esta es la primera parte del festival Riverside en el blog cabeza, porque la segunda parte vendrá con el nuevo disco bajo el brazo... algo que at

Banda que es realmente difícil de clasificar, y hasta ponerla en música experimental pudiera ser incorrecto. Parece que la receta es: juntas diferentes géneros y los mezclas sin tratar de integrarlos del todo, para no hacerlos homogéneos, incluso los destrozas, al final parece que está mal editado, pero no lo es, esto es realmente provocador a propósito, para lograr una locura y ruptura auditiva. Me parece que hay que tener en cuenta que se necesitan unos antecedentes musicales eclécticos para disfrutar el sincretismo del contenido.  Artista: Praxis Álbum: Transmutation (Mutatis Mutandis) Año: 1992 Género: Electronic, Hip Hop, Rock, Funk / Soul, Metal, Dub, Cut-up/DJ, Prog, Ambient, Jazz Duración: 56:19 Referencia: Discogs Nacionalidad: US Praxis es una idea concebida y construida por el productor y bajista Bill Laswell desde la primicia de colaboración de diferentes músicos de una amplia gama de géneros, soul, ambient, word, dub, metal, rock, funk, prog, hip hop, avant-garde, n

Oleg Yasinsky, periodista ucraniano avecindado en Chile: "Hace unos 20 años llegué al Perú por primera vez y lo que más me impresionó fue la increíble coexistencia de diferentes tiempos y mundos en un mismo espacio. El Perú indígena, el de los pobres, que hablaba en sus diversas lenguas, vestía sus ropas y conservaba su modo de ser propio, desafiando los 500 años de desprecio, negación y genocidio, y el otro, el de los mestizos y los blancos que desde su otro paradigma cultural giraba en torno a sus aspiraciones del progreso y desarrollo; todo esto en medio de una bestial desigualdad social con la sensación de estar en un tiempo detenido y un aire de resignación y cansancio de siglos". Por Oleg Yasinsky Más del 80% de las grandes culturas precolombinas de América del Sur nacieron en las tierras que hoy son parte del Perú: un territorio de increíble riqueza natural, cultural y humana, con la comida más rica del Nuevo Mundo, que con los amigos siempre solíamos recomenda

Cuarto disco de una banda inglesa con mucha onda a The Pineapple Thief (incluso fue  masterizado por Steve Kitch de dicha banda), con su estilo lánguido y además bastantes influencias del pop inglés, con una fuerte dosis de teclado y batería ochentosa pero con sonidos más modernos, música relativamente sencilla y directa, suave, delicada, elegante, sin muchas vueltas ni sorpresas pero muy emocional y plasmada con mucha sensibilidad y destreza. Esta es una música amable que en general a todo el mundo le va a gustar, nada que ver con lo que hacen esos mexicanos que estamos difundiendo con su RIO alucinado y alucinante, pero eso es lo bueno de mezclar grupos y estilos, en lo personal me gusta lo variado y sacarle provecho a lo mejor de cada estilo, de cada grupo y de cada álbum. Y si el álbum cae en el blog cabeza, ponele la firma que es de calidad, ya sea que te guste o no. Y seguiremos con los grandes trabajos del año pasado, a ver qué los sorprende más... Artista: Returned To Th

Más de la música para amar o para odiar sin términos medios (y de esto México tiene mucho). El más alucinante RIO mexicano, algo que si te gusta Zappa, los sonidos de Henry Cow, y la música de cámara a la Univers Zero, no te podés perder, con muchas improvisaciones para un disco que no es nada fácil. Esta es una especie de compilación de esta banda de "rock culto / rock oculto" (eso se me acaba de ocurrir), exploración / explotación al máximo y con las últimas consecuencias / sin-secuencias. Este es un disco experimental dentro de lo experimental que es esta banda, ya que reúne grabaciones de zapadas / zarpadas, improvisaciones / imprevistas-acciones, interpretaciones paralelas / mundos paralelos, grabaciones al margen / graba-acciones al margen, y un sinfín de etcéteras / eclécteras. Tan intrincado musicalmente como lo que acaban de leer, que creo sirve muy bien de prólogo caótico para unos sonidos que le van por esa misma senda.   Artista: Banda Elástica Álbum: Catál