Ir al contenido principal

Ashes in Sapphire - From Twilight to Light (2021)

Desde Guayaquil, Ecuador presentamos a Ashes in Sapphire, heavy prog de mano del multiinstrumentista Cristhian Zambrano, más una ayuda adicional en la batería, chelo, violín y voces. Este es el primer disco de este proyecto y uno de los primeros álbums que aterrizan en el blog cabezón provenientes del Ecuador, y si querés descargarte un lindo disco aquí llegaste al lugar indicado!Aquí, un nuevo proyecto bien del under que es toda una promesa.

Artista: Ashes in Sapphire
Álbum: From Twilight to Light
Año: 2021
Género: Rock progresivo / Heavy prog
Duración: 54:45
Referencia: Link a Discogs, Bandcamp, Youtube, Wikipedia, Progarchives o lo que sea.
Nacionalidad: Ecuador

Proveniente de Guayaquil, Ecuador, Ashes in Sapphire es el proyecto de un solo músico: Christhian Zambrano, quien toca todos los instrumentos de este disco excepto la batería, que es el trabajo de Panos Geo, al que se le suma el cantante holandés Micky Huijsmans. Christhian Zambrano escribió toda la música y las letras, produjo el álbum y seguramente también puso la pava para el café entre las sesiones de grabación, que seguro se realizaron en la pieza del fondo de su casa. Imagino! 

Esto es rock progresivo tradicional con algunos toques de riffs metaleros. La música fluye bien, las canciones son lo suficientemente agradables y el álbum no es demasiado largo y tiene un brillo moderno y bien producido. 

"Equilibrium" es una canción de apertura decente, que aparece luego de su intro "Twilight", pero es "Blank Canvas" lo que me llamó la atención, con sus teclados y guitarras chillando sobre una canción delicada, con una voz en el estilo de Peter Gabriel. Es de esas canciones complejas que de alguna manera parece simple y accesible y ese es un truco particularmente bueno para que cualquier músico de rock progresivo lo domine, pero solo unos pocos lo pueden dominar, y aquí el chabón de Guayaquil lo consigue y de manera muy natural, así que atención a sus futuras obras!.
Le sigue un interludio llamado "Under the Rain" hasta el corazón del álbum que es "Symphony in Blue" con mucho trabajo de teclado, con guitarras que impulsan la canción en base a sus riffs y con un canto a dúo, masculino y femenino, la interacción es agradable y al mismo tiempo hay mucho juego dinámico. Le sigue "She Wasn't Dreaming" que es un tema decente, aunque parece más un ejercicio de calentamiento que una canción propiamente dicha. Le siguen "Cenizas" y "Memories", y por último la canción más larga y épica, con sus 12 minutos: "From Twilight to Light", una canción que se construye muy bien, desde una apertura hasta el final pasa por el rock, por el metal y cierra nuevamente desde el rock.

Aún así, creo que hay margen de mejora, por un lado, las voces casi siempre están en inglés, y con el canto que está muy presente y las voces podrían ser mejores, a lo que le sumamos que las canciones son en gran medida bastante similares. Sin embargo, este es un debut bien hecho y creo que vale la pena echarle un vistazo y una escucha atenta.




En definitiva, Zambrano es un compositor y músico joven y muy talentoso, y espero con ansias más música de este excelente músico. Creo que esto le sirvió de calentamiento pero que tiene mucho más para ofrecer.
 
Puedes escuchar y descargar gratuitamente el disco desde su espacio en Bandcamp:

https://ashesinsapphire.bandcamp.com/
 

Lista de Temas:
1. Twilight (1:49)
2. Equilibrium (4:48)
3. Blank Canvas (6:00)
4. Under the Rain (3:18)
5. Symphony in Blue (7:52)
6. She Wasn't Dreaming (6:04)
7. Cenizas (6:05)
8. Memories (6:34)
9. From Twilight to Light (12:14)

Alineación:
- Cristhian Zambrano / all instruments (except drums), vocals
With:
Panos Geo / drums
Maria Trejo / violin (5)
Paula SantaCruz / cello (5)
Micky Huijsmans / vocals (5)




Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Pink Floyd - The Dark Side of The Moon (1973)

Como sorpresa de este viernes el Mago Alberto nos trae una nueva remasterización de un clásico total del que es inevitablemetne al pedo escribir mucho, solamente podríamos hablar del sonido de la nueva versión, y eso es lo que hace el Mago en el siguiente comentario. Nueva versión de un imperdible. Artista: Pink Floyd Álbum: The Dark Side of The Moon Año: 1973 Género: Rock progresivo Duración: 42:53 Nacionalidad: Inglaterra Lista de Temas: 1. Speak To Me 2. Breathe 3. On The Run 4. Time / Breathe (reprise) 5. The Great Gig In The Sky 6. Money 7. Us And Them 8. Any Colour You Like 9. Brain Damage 10. Eclipse Alineación: - David Gilmour / guitars, lead vocals (2,4,6,7), VCS3 - Richard Wright / keyboards, lead vocals (4,7), VCS3 (8,9) & Synthi A (3,4) synths - Roger Waters / bass, lead vocals (9,10), VCS3, tape effects - Nick Mason / drums, percussion, tape effects With: Dick Parry / saxophone (6,7) Clare Torry / lead vocals (5) Lesley Duncan / ba

Los Encargados - Silencio (1986)

Artista: Los Encargados Álbum: Silencio Año: 1986 Género: Tecno Pop Duración: 41:53 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas:   1. Orbitando   2. Trátame suavemente   3. Sangre en el volcán   4. Le Caine   5. Un disparo de luz   6. Líneas   7. Ni un minuto más   8. Región   9. Vida vacía 10. Planeta agua 11. Villegas 12. Creo que estamos bailando Alineación: - Daniel Melero / voz, teclados y sintetizadores - Alejandro Fiori / guitarra, bajo - Hugo Foigelman / teclados, batería electrónica y sintetizadores - Luis Bonatto / batería electrónica y sintetizadores - Mario Siperman / teclados

Jan Hammer - The First Seven Days (1975)

Artista: Jan Hammer Álbum: The First Seven Days Año: 1975 Género: Tecno ambiental / Jazz rock fusión Duración: 40:16 Nacionalidad: Checoslovaquia Lista de Temas: 1. La oscuridad/La tierra en búsqueda de un sol 2. Luz/Sol 3. Los acéanos y continentes 4. Cuarto día - plantas y árboles 5. Los animales 6. Sexto día- Las personas 7. Séptimo día Alineación: - Jan Hammer / piano, piano eléctrico, Moog, Oberheim, batería, percusión y sintetizador Freeman string, Mellotrom - David Earle Johnson / congas y percusión - Steven Kindler / violín

Sylvan - Posthumous Silence (2006)

A través de cada tema vas a ir pasando por las secciones de un diario íntimo de una suicida. Ese es el concepto de este notable disco, tremendamente cargado de emociones y excelentes melodías. Artista: Sylvan Álbum: Posthumous Silence Año: 2006 Género: Neo-progresivo Duración: 70:09 Nacionalidad: Alemania Lista de Temas: 01. Eternity Ends (2:03) 02. (I) Bequest Of Tears (3:19) 03. In Chains (8:38) 04. (II) Bitter Symphony (1:20) 05. Pane Of Truth (9:06) 06. (III) No Earthly Reason (1:57) 07. Forgotten Virtue (6:43) 08. The Colors Changed (5:58) 09. (IV) A Sad Sympathy (1:42) 10. Questions (6:59) 11. Answer To Life (5:56) 12. (V) Message From The Past (3:00) 13. The Last Embrace (3:27) 14. A Kind Of Eden (4:55) 15. Posthumous Silence (4:59) Alineación: - Marco Gluhmann / vocals - Matthias Harder / drums, loop programming, sound effects - Sebastian Harnack / bass - Kay Sohl / guitar - Volker Sohl / keyboards

Magenta - The Twenty Seven Club (2013)

#Músicaparaelencierro. Un disco inspirado en la corta vida de Jim Morrison, Jimi Hendrix, Brian Jones, Kurt Cobain, Janis Joplin y Robert Johnson. Nuevamente bajo el liderazgo de Rob Reed, con su excelente instrumentación y la innigualable voz de Christina Booth dándole el espíritu y la vida a cada tema. No es un disco fácil de entrar, las canciones son bastante complejas, con muchos ritmos y compases diferentes y sin el reconocimiento de estribillos gancheros, pero bien que vale la pena". Gracias a Horacio Manrique tenemos de nuevo tanto a Magenta como a Morrison, Hendrix, Jones, Cobain, Joplin y Johnson que vuelven a la vida gracias a la magia de la música. Artista: Magenta Álbum: The Twenty Seven Club Año: 2013 Género: Rock sinfónico Duración: 64:12 Nacionalidad: UK Y gracias a Horacio volvemos con un buen disco del 2013, de una banda que me gusta mucho. Grandes temas para un gran álbum, cargado de emotividad, dinamismo y musicalidad. Llegó en 2013 el esperado dis

Los Canarios - Ciclos (1974)

El Canario nos trae más del mejor progresivo español, hoy justamente con la banda oriunda de las Islas Canarias que, quizás animados por las versiones anglosajonas realizadas por ELP del "Cuadros en una Exhibicion" de Mussorgsky, idearon una obra de rock basada en las cuatro estaciones de Vivaldi. cambiando ese concepto de estaciones por las cuatro partes que forma la humana, el nacimiento, la infancia, la juventud, la madurez y la vejez. Les aviso que es un tremendo discazo que se lo dedicamos al cabezón Carlos Ochoa que lo estaba buscando como loco. Y no es para menos, ésto es excelente. Artista: Los Canarios Álbum: Ciclos Año: 1974 Género: Rock sinfónico Duración: 73:15 Nacionalidad: España Lista de Temas: 1. Primera Transmigración (Paraiso Remoto) (16:50) - a) Genesis - b) Prana (Grito Primario) - c) Primera Visión de un Mundo Nuevo - d) Himno a la Armonía Magistral del Unverso - e) Primeros Pasos en un Mundo Nuevo - f) Metamorfosis Extravagante 2.

Arena - Songs From The Lion´s Cage (1995)

#Músicaparaelencierro. Álbum debut de esta Banda de Rock Neo Progresivo conformada por Clive Nolan en teclados (Arena, Pendragon, Shadowland, Caamora, Strangers on a Train, Neo, Casino) Mike Pointer en Batería (Miembro fundador de Marillion), John Carson en Voz (Hypermania), Keit More en Guitarra y Cliff Orsi en Bajo (es el único álbum con John Carson y Cliff Orsi). Horacio Manrique recuerda este disquito que alguna vez trajera Artie, y lo pone de nuevo en la palestra del blog cabezón, como para terminar el día con bastante Arena.   Artista: Arena Álbum: Songs from the Lion's Cage Año: 1995 Género: Neo Progresivo Duración: 58:14 Nacionalidad: UK Excelente album con atmosferas a lo Marillion e IQ , temas épicos separados por partes instrumentales que realizan la transición entre estos. Disco conceptual ampliamente recomendable para quienes gustan del buen Neo Progresivo y una buena elección para después acceder a los trabajos posteriores de esta banda que si bien f

Pat Metheny & Anna Maria Jopek - Upojenie (2002)

Artista: Pat Metheny & Anna maria Jopek Álbum: Upojenie Año: 2002 Género: Jazz fusión Nacionalidad: EEUU / Polonia Lista de Temas: 01. Cichy Zapada Zmrok (Here Comes the Silent Dusk) 02. Mania Mienia (So May It Secretly Begin) 03. Biel (Whiteness) 04. Przyplyw, Odplyw, Oddech Czasu (Tell Her You Saw Me) 05. Are You Going With Me? 06. Czarne Slowa (Black Words) 07. Lulajze Jezuniu (Polish Christmas Carol) 08. Upojenie (Ecstasy) 09. Zupelnie Inna Ja (Always and Forever) 10. Piosenka Dla Stasia (A Song for Stas) 11. Letter From Home 12. Me Jedyne Niebo (Another Life) 13. By On Byl Tu (Farmer's Trust) 14. Polskie Drogi (Polish Paths) 15. Tam, Gdzie Niesiega Wzrok (Follow Me) 16. Na Calej Polacisnieg (The Snow Falls All Over the Place) 17. Szepty i Lzy (Whispers and Tears) Alineación: - Pat Metheny / 42 string Pikasso guitar (1, 6), electric guitar (2, 8), baritone guitar (3, 9), classical guitar (3, 7, 13), soprano guitar (4, 14), Roland guitar synth

The Mars Volta - Frances The Mute (2005)

Y ya que estamos en la saga The Mars Volta, recordamos la psicodelia furiosa y lisérgica, junto con rock progresivo, hardcore, metal, post-rock y rock experimental que surgió de entre las cenizas de At The Drive-In, entregándose por completo a un estilo caótico pero lleno de belleza. Aquí, traemos el segundo disquito de The Mars Volta, un álbum producido con un método que hizo famoso el músico Miles Davis: ninguno de los músicos podía escuchar las partes del otro, o el contexto de su instrumento, forzándolos a tocar como si fuese una canción única. Ello tuvo sus resultados y el mismo fue uno de los mejores discos de estos muchachos, y que supondría una continuación radical de lo ya visto en "De-Loused in the Comatorium", lejos de romper con lo que ya habían hecho buscando otras formas o sonidos, no hicieron sino recrudecer sus influencias, llevándolas a sus extremos, esta vez sobre el diario de un hombre que fue adoptado y que busca a sus padres biológicos mientras esparce

Miles, Marcus y Desmond: el álbum que obligó a tomar partido (Tutu, 1986)

Hace 35 años, el legendario músico Miles Davis lanzó el último álbum revolucionario de su carrera, dedicado al obispo Desmond Tutu, luchador contra el apartheid en Sudáfrica que acaba de fallecer el pasado domingo 26 de diciembre. Hoy, en nuestro espacio La Máquina del Tiempo, viajamos al estudio donde se gestó, en 1986, esta obra poderosa, controvertida y ecléctica. Artista: Miles Davis (con Marcus Miller) Álbum: Tutu Año: 1986 Género: Jazz, fusión, jazz-rock Referencia: Discogs Nacionalidad: EUA   Por Crono Nauta En 1986, Miles Davis, el músico que definió la voz del jazz moderno integrando en él todo lo que quiso, la electricidad del rock, el funk, el soul, lanzó el último álbum revolucionario de su carrera. Había vuelto a actuar cinco años antes, en 1981, después de un silencio de otros cinco años. Las drogas, los excesos, la ferocidad e intensidad de una vida implacable habían frenado temporalmente su genio.  

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.