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Mostrando las entradas etiquetadas como - Jazz

Cuong Vu 4-tet - Ballet. The Music of Michael Gibbs (2017)

Al otro extremo de la guitarra está Bill Frisell. Uno de los mejores discos posteados en el blog cabezón en 2018 (salido de la chistera infinita del Mago of course) fue el del Cuong Vu Trio con Pat Metheny. Poco después, el fabuloso trompetista recluta a Frisell (desde Naked City un creador paralelo a John Zorn) para improvisar junto a una guitarra de estilo absolutamente opuesto. Otra faceta del articulador de sonidos que es Cuong Vu, que esta vez cede ante una guitarra-locomotora.

Artista:Cuong Vu 4-Tet
Álbum: Ballet. The Music of Michael Gibbs
Año: 2017
Género: Free jazz, avant garde, jazz rock
Duración: 41:49
Nacionalidad: EUA


Gracias a ese golazo del Mago que fue Cuong Vu Trio Meets Pat Metheny (2006), ya conocíamos la relación establecida entre Cuong Vu y Pat Metheny (y su música alucinante), la del joven músico que homenajeaba al creador y terminaba tocando en su banda y al final lo convocaba para su propio proyecto. Se trata de un compositor y arreglista, además de extraordinario tr…

Pat Metheny Group - American Garage (1979)

Zona incierta, linde apartado y desdibujado de la casa, inconsciente profundo de los habitadores de la misma; y es que estamos hablando del garage, aquel lugar dedicado a los trastes viejos, a los productos químicos usados específicamente, a las herramientas del patio y a los recuerdos y  papelerías que antes de ser arrojados a la basura o ser recuperados alegremente luego de años, deben pasar por este limbo oscuro. También dio lugar en su momento a un fenómeno muy particular: la creación de música por parte de los rascatripas, los golpeadores de teclas y platillos, y los vocablos y cánticos cercanos al chillido de las bestias (el aspecto de caverna del garage lo favorece). Y es que su ubicación acústica y su lejanía con respecto a la paz familiar permitió tener una especie de estudio del subdesarrollo a todos aquellos que buscaban jugar un poco con la música. Desde luego, de rascatripas o brutos golpeadores los seres que aquí nos conciernen no tenían de nada, y estamos en presencia d…

Pat Metheny Group - Pat Metheny Group (1978)

Dejamos los aparatejos electrónicos a un lado y nos adentramos en un mundo que si bien comparte temporalmente los mismos trances, no deja de ser un portal a unas dimensiones totalmente distintas, más terrenales quizás, pero que intentan alcanzar el cielo desde esa misma terrenalidad: el jazz fusión, bendita armonía de zumbidos que hasta en su mismo nombre está presente por medio de su meliflua fusión de zetas. Y que mejor que hacerlo desde uno de los mayores craneadores de este sistema: el Pat Metheny Group. Por eso arrancamos desde su primer disco homónimo, a presentárselos a aquellos que no lo conozcan o para que los degustadores vayan completando la infaltable colección de sus piezas. 


Artista: Pat Metheny Group
Álbum: Pat Metheny Group
Año: 1978
Género: Jazz Fusión
Duración: 41:29
Nacionalidad: Estados Unidos


Las bellas alianzas: los momentos en que los pensamientos colisionan entre ellos para dar lugar a la miscelánea. De Pat Metheny Group sabemos como poco a poco fue abriendo sus puert…

Coltrane y "A Love Supreme": La Belleza Como Erupción Volcánica

Pese a que ya han pasado muchos años de su fallecimiento, John Coltrane es al día de hoy uno de los músicos más influyentes no sólo del jazz, siendo imposible saber hasta dónde hubiera expandido los límites de su música de no ser por su temprana muerte. No es casual que su nombre aparezca en todas las selecciones que intentan compilar los mejores discos del jazz. Otro homenaje del blog cabezón a una de las obras máximas de la música moderna (no sólo hay hablamos de él, en un posteo que toca la historia de Coltrane y sus chisporroteos con Miles Davis, sino que ya habíamos hecho otras entradas hablando de este disco, como este, o este otro). La obra maestra de John Coltrane grabada durante un sólo día de 1964 y editada en 1965. Revisitarla sirve no sólo para pensar su lugar en la historia del jazz sino también para reflexionar sobre el valor cultural de un disco, sobretodo teniendo en cuenta que es un objeto en vías de extinción... ¿Cómo se editará el "A Love Supreme" del futu…

Tonbruket - Nubium Swimtrip (2013)

Tonbruket fue fundado en 2009 para hacer una música que no tuviese fácil categorización, ya que en un mismo trabajo se puede ir del jazz rock al free pasando por un jazz muy camerístico. El nombre de la banda sueca se traduce aproximadamente al inglés como "Tone Workshop", y describen su música como "pegada a la esencia del tono, la melodía y el ritmo de una composición". El bajista Dan Berglund, ex integrante del Esbjorn Svensson Trio, fundó el grupo en 2009 con el multi-instrumentista, Johan Lindström, después de la trágica muerte del pianista Esbjorn Svensson en 2008. Tonbruket aspira a tomar la influencia rock que tanto gusta a todos los miembros del grupo, y combinarlo con las sensibilidades e improvisación del jazz.


Artista: Tonbruket
Álbum:  Nubium Swimtrip
Año:  2013
Género:  Jazz
Duración:  50:24
Nacionalidad: Suecia


Con tantos sonidos e influencias diferentes presentados en este álbum, es difícil de categorizar. ACT Music es conocida por publicar discos que d…

El Jazz: La Magia de la Improvisación

La música pertenece a dos mundos, al del alma y al del cuerpo. La música se nutre de estas dos naturalezas. El jazz no es, de ninguna manera, la excepción, por ello, transforma estas dos naturalezas, al no ser de una naturaleza estática. El jazz es movimiento, variación, cambio, devenir. Es una constante búsqueda de una imagen, de un símbolo. El artista se mueve por caminos que solo él conoce, y a los que llevará de la mano a todo aquel que decida escucharlo y fundir su alma con la música.


La música de la libertad


El jazz es particular frente a los demás géneros musicales, ya que posee esta característica de unir y de separar a la vez. Tiene un comienzo definido y agrupado. Después va a un momento de ruptura y de creación para construirse de nuevo en un todo.
Vale la pena recordar el origen del jazz para poder comprender su naturaleza de ruptura y de libertad.  Nació de los esclavos del continente africano en América que ansiaban su libertad, ser reconocidos como parte de la socie…

Naïssam Jalal - Quest Of The Invisible (2019)

Cuando lo Invisible se vuelve una obsesión. Así comienza el primer posteo de nuestro amigo Rodrigo Leon S. R., nuestro nuevo compañero en el staff cabezón (y esperemos que los acompañen muchos otros, la puerta está abierta para quien desee colaborar, recuerdo que este blog es de todos). Así que aprovechamos para darle la bienvenida mientras él nos presenta a la flautista franco-siria Naïssam Jalal con su personal y vibrante música. Gran disco con la promesa de una excelente música que nos presentará Rodrigo Leon, así que tienen otra persona que piensa en ustedes y al que deberán agradecer.

Artista: Naïssam Jalal
Álbum: Quest of the Invisible
Año: 2019
Género: Jazz contemporáneo
Duración: 60:08
Nacionalidad: Francia


Naissam Jalal y lo Invisible

Naissam Jalal es una artista con todas las letras. Pero no solo eso, sino que ha logrado atravesar la barrera de las melodias para contar varias historias.
Historias que a veces no quieren ser comentadas y que otras tantas por su mal olor son puestas d…

Jazztid: el Universo ECM en el Espectro Radial

Encuentro una espectacular nota en el blog de nuestro amigo El Canario, referida al espectacular sello ECM (Las siglas ECM se traducen como "Edition Of Contemporary Music"). Una nota dedicada a nuestro amigo Lino que nunca se pierde las joyas de este sello, y ya que está a nuestro amigo Canario. La nota empieza así: "Hacía tiempo que buscaba un ensayo en español sobre el sello discográfico ECM, pero en nuestro idioma la información acerca de esta factoría de jazz de vanguardia es bastante escasa. Por eso es una satisfacción para mi presentar en este blog un excelente monográfico de alguien que la conoce muy bien: Laura Marín Bertomeu, conductora de un programa de radio ezpecializado en jazz, Jazztid, del que también nos va a hablar. Pero antes de entrar en el asunto, quiero mostrarles un video de presentación de un evento que tuvo lugar en Munich en el año 2012, titulado ECM – A Cultural Archaeology, en el que, entre otras cosas, podemos ver una exposición de portadas …

Bob James - Rhodes Scholar: Jazz-Funk Classics 1974-1982 (2013)

Antes de que llegue el fin de semana, nuestro otro amigo venezolano; Pedro Manuel, nos presenta al legendario pianista mientras dice "para la Escuelita de Rock del blog cabezón, humildemente le presento Bob James. Para mi unos de los más grade pianistas y compositores del jazz". Y como Padro lo trae a la palestra, no podemos sino sumarnos al reconocimiento de uno de las grandes de las teclas. Con ustedes, una colección de canciones del señor Bob James.

Artista: Bob James
Álbum: Rhodes Scholar: Jazz-Funk Classics
Año: 2013
Género: Jazz / Smooth Jazz / Jazz-Funk
Duración: 2:24:28
Nacionalidad: EEUU


El legendario teclista y compositor Bob James es uno de los principales arquitectos del sonido jazz-funk de los 70, y también es conocido entre la generación criada en el hip hop, ya que también es reconocido como uno de los que impulsó los fundamentos musicales del hip hop. Aquí presentamos una colección en el lado más funky del vasto catálogo del músico.Las 22 canciones aquí son una mue…

Ralph Alessi - Imaginary Friends (2019)

Volvemos otra vez con Ralph Alessi, este trompetista me gusta, Los dos primeros álbumes de ECM de Ralph Alessi como líder, Baida (2013) y Quiver (2016), le merecieron grandes elogios.El New York Times alabó la "elegante precisión y poder" de Baida "espero les haya gustado, esta aqui en este Blog". Después de esos discos del cuarteto, el tercer álbum de Alessi en ECM , Imaginary Friends , lo presenta al frente de un quinteto de trabajo desde hace mucho tiempo en su primera grabación desde 2010. Los compañeros de banda de Alessi incluyen un espíritu afín, aqui lo acompaña el saxofonista Ravi Coltrane "aqui hay material...", un estudio y compañero de teatro del trompetista desde que eran estudiantes juntos en el Instituto de Artes de California. A ellos se unen el pianista Andy Milne y el baterista Mark Ferber, ambos haciendo su debut en ECM, además del bajista Drew Gress, quien tocó en Baida y Quiver . Las nueve composiciones de Alessi en Imaginary…

Don Ellis - Don Ellis At Fillmore (1970)

Aquí, el Zappa del jazz (auque creo que sería más apropiado llamar a Frank como el Don Ellis del rock). El Mago Alberto nos trae el increíble "Don Ellis At Fillmore" de Don Ellis, un talentoso músico, compositor, trompetista y baterista con una viva imaginación musical y el deseo de experimentar cosas nuevas y que fue el precursor de muchas cosas (llámense locuras, si así lo quieren) que vinieron después (ya sea en el free-jazz o en el mundo del rock psicodélico o experimental), ya se atrevió a romper con todos los parámetros del género. Un monstruo que tocó con Charles Mingus, Frank Zappa, Ray McKinley, Maynard Ferguson y muchos otros, influenciado por John Cage y abriendo paso a la experimentación con su trompeta especial y amplificada (Ellis inventó la trompeta de cuatro válvulas y utilizó un modulador de anillo y todo tipo de dispositivos electrónicos), se distinguió por su instrumentación inusual, que en sus inicios tenían hasta tres bajistas y tres percusionistas (incl…

Andrew Cyrille, Wadada Leo Smith, Bill Frisell - Lebroba (2018)

Y seguimos con algunas joyas del inigualable sello ECM aquí en este gran blog cabezón, y esta vez para presentarles este hermoso álbum del veterano (y venerado) Andrew Cyrille en batería y percusión, junto a Wadada Leo Smith en trompeta y Bill Frisell en guitarra. Pero en este trío Cyrille abrió paso por los caminos donde se desarrolla del álbum, Lebroba, como una síntesis de los sonidos de los lugares de nacimiento de los creadores de esta música que abarca desde todos los matices del jazz hasta la música de África Occidental junto con tonos del blues. Con ustedes, otro gran aporte de Lino para engalanar al blog cabezón.
Artista: Andrw Cyrille
Álbum:  Lebroba
Año: 2018
Género: Jazz
Duración: 59:02
Nacionalidad: USA

A pesar de que comparten numerosas raíces, Andrew Cyrille y Wadada Leo Smith no han coincidido en el estudio en demasiadas ocasiones. Ambos pertenecen a la misma generación, aunque Cyrille comenzó su carrera un poco antes en ámbitos de un jazz más ortodoxo, y para finales d…

Shinya Fukumori Trio ‎– For 2 Akis (2018)

El baterista japonés Shinya Fukumori tocaba violín, piano y guitarra antes de tocar la batería. Estudió en los Estados Unidos y completó su educación formal en el Berklee College de Boston. Pero tuvo que mudarse a Alemania, específicamente a Munich, sede de ECM, para encontrar su camino. Allí, Shinya se unió al pianista alemán Walter Lang, y con el saxofonista Matthieu Bordenave. Los tres tienen una química especial, y los dos europeos muestran una gran empatía con los elementos culturales japoneses en esta música. Este trío dirigido por un baterista japonés-francés-alemán es otro hallazgo del sello ECM y lo presentamos en sociedad en el blog cabezón!
Artista: Shinka Fukumori Trio
Álbum: For 2 Akis
Año: 2018
Género: Jazz
Duración: 50:05
Nacionalidad: Japon


Fukumori se mudó a los Estados Unidos para estudiar música cuando tenía 17 años. Terminó sus estudios musicales en Berklee College of Music en Boston, donde recibió varios premios, antes de mudarse a Munich, Alemania en 2013. Lanzó su ál…

Trygve Seim - Helsinki Songs (2018)

Antes de revelar sus recompensas más inertes y contemplativas, el saxofonista noruego Trygve Seim abre Helsinki Songs , su sexto disco para ECM como líder / co-líder, con la danza pop-ish de "Sol's Song", que suena inmediatamente reconocible, como un Canción de tema muy conocida para alguna comedia o película desaparecida hace mucho tiempo.

Escritas sobre todo en la gran capital finlandesa, las once composiciones etéreas de Helsinki Songs reflejan en silencio las características cambiantes y otoñales de su entorno. Para servir a las canciones y su mayor sentido del tiempo y el espacio, Seim reúne al ingenioso Kristjan Randalu en el piano, al bajista veterano y al compañero noruego Mats Eilertsen y al baterista atmosférico Markku Ounaskari para ofrecer una cascada de melodías rica y ondulante, a menudo nebulosa Fugaz, pero serenamente duradera para el frente introspectivo.
Artista: Trygve Seim.
Álbum: Helsinki Songs
Año: 2018
Género: Jazz
Rip: 24bits HD
Nacionalidad: Nor…

Ralph Alessi - Baida (2013)

Ralph Alessi es un trompetista a seguir. El problema es que no se prodiga mucho como líder de sus propios grupos. Suele trabajar como ‘sidemen’ y lo hace fantásticamente. Alessi es un gran músico que estaba un poco fuera del circuito habitual y espero que este ‘Baida’ (ECM/Distrijazz)le ponga en su sitio. ECM le ha dado una oportunidad y Ralph ha sabido no desaprovecharla. La compañía es, desde luego, de lujo. Jason Moran al piano, Drew Gress al bajo y Nasheet Waits a la batería.
Artista: Ralph Alessi
Álbum: Baida
Año: 2013
Género: Jazz
Duración: 59:12
Nacionalidad: USA


Con esta misma formación ya había editado el magnifico disco ‘Cognitive Dissonance’ en el sello CamJazz en el 2010. Asi que jugando sobre seguro ha editado este ‘Baida’.Las composiciones son del propio trompetista y están llenas de sabia musica. En este ‘Baida’ parece haber querido ir un poco mas allá buscando ampliar su publico, intentando seducir con su profundidad y melodía.Ralph no deja de lado a su gente con temas com…

Nicolas Masson – Travelers (2018)

Nicolas Masson se sumergió en la música a fondo, a los 20 años se encontró con Cecil Taylor y Fred Hopkins en Nueva York y posteriormente estudió con Frank Lowe y Makanda Ken McIntyre. Nicolás Masson, artista principal de la escena suiza del jazz, ha trabajado con un amplio elenco de músicos internacionales como Ben Monder, Gerald Cleaver, Kenny Wheeler, Thomas Morgan, Kris Davis, Eivind Opsvik, Russ Lossing, Colin Vallon, TomArthurs, Bänz Oester & The Rainmakers y muchos más. Nicolas Masson también es un fotógrafo activo, que produce muchos retratos y trabajos personales que han sido objeto de varias portadas de álbumes para ECM Records.

Artista: Nicolas Masson
Álbum: Travelers
Año: 2018
Género: Jazz
Duración:
Nacionalidad: Suiza


Después de dos álbumes de ECM con el trío cooperativo Third Reel, el cantante suizo Nicolas Masson presenta un cuarteto del cual es el único compositor.El grupo ha existido durante una década con personal sin cambios, y los escritos del líder siem…

Anouar Brahem - Thimar (1998)

Bueno, como ya presentamos a Anouar Brahem, excelente musico y ya conocen a John Surman, que les parece si los juntamos y añadimos a esa formula a un excelente bajista como lo es Dave Holland. Esa visión la tuvo Manfred y salio el maravilloso album "Thimar".
Artista: Anouar Brahem
Álbum: Thrimar
Año: 1998
Género: Jazz
Duración: 54:32
Nacionalidad: Tunez


Thimar' es el cuarto lanzamiento de Anouar Brahem ECM como líder. A pesar de tener en la alineación a dos de los mejores músicos de jazz como John Surman y Dave Holland, 'Thimar' no es realmente un álbum de jazz, pero probablemente se acerque más al jazz que cualquiera de sus otros discos.Es uno de esos álbumes de ECM con música hermosa que a algunos puristas del jazz les encanta odiar (sin tocar la batería, sin innovar lo suficiente, música demasiado bella, etc.).


Andy Sheppard Quartet - Romaria (2018)

Y seguimos trayendo puras joyas de ECM, me encanta la idea inteligente del productor Manfred Eicher de incluir en este álbum dos tomas de la misma canción, "Forever and a Day", una lenta balada escrita por el saxofonista Andy Sheppard, hacia el final de la toma uno, rotulada "Y un día ...", Sheppard deja escapar una nota alta y aguda, una expresión de profunda vulnerabilidad. Toma Dos, o "Para siempre ...", parece responder a esa afirmación con una nota brusca de aceptación cerca de la parte inferior de su rango, más aliento que tono. Ya sea que esté tocando tenor (como en estas dos pistas) o soprano, a Sheppard le gusta mantener su volumen en medio-bajo. Pero aunque mantiene una reserva completamente inglesa, hay mucho debajo de la superficie: romance, ingenio, ternura y, sobre todo, un espíritu de búsqueda.
Artista: Andy Sheppard
Álbum: Romaria
Año: 2018
Género: Jazz
Duración: 48:05
Nacionalidad: Inglaterra


La opinion de AllMusic por Thom Jurek se…

John Surman - Invisible Threads (2018)

Invisible Threads es un álbum del saxofonista y compositor inglés John Surman, grabado en Noruega en 2017 y publicado en el sello ECM al año siguiente.
Artista: John Surman
Álbum: Invisible Threads
Año: 2018
Género: Jazz
Duración: 59:13
Nacionalidad: Inglesa

El saxofonista y clarinetista John Surman a menudo se caracteriza por ser un improvisador y compositor inglés por excelencia, y los toques de la música popular y el ambiente pastoral son atributos de su música en álbumes muy queridos como "The Road to Saint Ives" o "Saltash Bells". También tiene una larga historia de trabajo con músicos de otros países y culturas, jugadores unidos por hilos tan invisibles como un sentimiento compartido de melodía que trasciende los modismos. John Surman conoció al pianista Nelson Ayres, conocido por los aficionados al jazz brasileño por su trabajo con Airto Moreira, Milton Nascimento y Banda Pau Brasil, mientras estaba de gira por Sudamérica. En Oslo, Surman llegó a conoce…

Mathias Eick - Ravensburg (2018)

Como le tomaron interes al album de Mathias Eick - Skala, vamos a publicar el ultimo disco de este excelente musico noruego.

Artista: Mathias Eick
Álbum: Ravensburg
Año: 2018
Género: Jazz
Duración: 40:51
Nacionalidad: Noruega

Uno de los placeres del álbum Midwest de Mathias Eick fue escuchar su trompeta abovedada con el apoyo del violín, una combinación instrumental desarrollada en Ravensburg.El nuevo violinista en el conjunto de Eick es Håkon Aase, uno de los nuevos jugadores de la nueva escena noruega, a quien los atentos oyentes de la ECM ya conocerán de su trabajo con el grupo de Thomas Strønen.La banda principal de Eick Road está aún más apuntalada por la incorporación de Helge Andreas Norbakken, quien interactúa de manera emocionante con su compañero baterista Torstein Lofthus.Eick se encuentra en gran forma como escritor en esta muestra, desplegando el ritmo de conducción en el extremo inferior de su música y la melodía en la parte superior de esta serie de piezas que se…








Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona

Autonautas de la Cosmoogpista...


Este espacio fue gestado con la intención de compartir sonidos, melodías que nos conmueven día a día, que nos reciben al abrir los ojos, quizás para muchos el primer contacto con la realidad, antes que un mate o un desayuno como la gente. Estos sonidos nos causan extremo placer y por eso queremos convidarles un poquito, para juntos escapar a la dominación del hemisferio izquierdo.
Pasen, vean, lleven lo que gusten. Pero si tienen la posibilidad de hacerse con el material tangible, no lo duden, es la forma que tenemos de colaborar con los artistas para que sigan creando.
Sí alguna persona o ente se siente ofendido por encontrar material en este sitio le rogamos nos lo haga saber, todavía creemos en las palabras.
Si por alguna razón no pueden leer estas lineas, usted ya no es, usted ya no existe, usted tiene un moog en la cabeza.


Aclaración...

Este espacio se reserva el derecho de publicar sobre cualquier tema que parezca interesante a su staff, no solamente referidos a la cuestión musical sino también a lo político y social.
Si no estás de acuerdo con lo expresado podrás dejar tu comentario siempre que no sea ofensivo, discriminador o violento...

Y no te confundas, no nos interesa la piratería, lo nuestro es simplemente desobediencia civil y resistencia cultural a favor del libre acceso al conocimiento (nuestra música es, entre otras tantas cosas, conocimiento).

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Lo más visto de la semana pasada

Genesis - Seconds Out (1977)

Hace casi un año el Mago Alberto nos trajo este un disco en vivo que es un hito en la historia del rock, hoy nos vuelve a traer el mismo disco pero con nuevo sonido, trabajado con una novedosa técnica que hará las delicias de todos quienes adoran este trabajo -lo que les promete una nueva experiencia auditiva totalmente distinta a lo visto, mejor dicho escuchado, hasta ahora- Así que ahora estarán las dos versiones en la Biblioteca Sonora. Temáticamente, este posteo tiene mucho que ver con la nota anterior que hizo nuestro amigo El Canario; un concierto de Genesis etapa Phil Collins, luego de la partida de Peter Gabriel y antes de la partida de Hackett, cuando todavía los cuatro sonaban como los dioses y comenzaban una evolución que muy pocos pudieron encarar pasada la segunda mitad de los ’70. "Seconds Out" fue mucho más que un mero álbum doble en vivo de una banda de rock. Fue un claro mensaje de Genesis al mundo: "Estamos vivos y más fortalecidos que nunca". Una…

Tool - Fear Inoculum (2019)

Biblioteca sonora. Sorpresa. Mago Alberto. Recién salido. Incógnita. Publicado. Sin escuchar aún. Sin comentarios. Sin reviews. Nuevo Tool. Fear Inoculum. Nuevo logo. Material clasificado. Patada en el culo. Ropas desgarradas. Nuevo sonido. Fans enojados. Mentes abiertas. Estado de atención. Nueva oportunidad. Nueva actitud. Alteración. Sorpresa sin sorpresas. Sorpresa multiplicada. Edición Deluxe. Tres temas extra. Cero opinión. Disrrupción. Intriga. ¿Ocaso?. ¿Renacimiento?. Alternativa. Desafío. Oprobio y quizás nueva gloria. Quizás. Todo ello igual a lo nuevo de Tool.

Artista: Tool
Álbum: Fear Inoculum
Año: 2019
Género: Heavy prog
Nacionalidad: EEUU


Trece años después, la espera terminó. "Fear Inoculum" es el quinto disco largo de Tool, luego de  años en el que, durante numerosas ocasiones, ha habido rumores de su regreso. Casi 5000 días de silencio, con numerosas noticias de "este año sí" que acabaron por hacerse realidad a principios de 2019. En ese momento, el grup…

Woodstock 69, el Año del Meteorito

Aquel verano de 1969 se reinventó todo. El hombre acababa de pisar la Luna, Charles Manson conmocionó a la humanidad con el asesinato de Sharon Tate, The Who cambió el rumbo del rock con "Tommy" (la película), Bowie tenía a punto su "Space Oddity" y Woodstock, con permiso de Monterrey, Wight y Newport, provocaba el big bang de los macroconciertos de rock. Y el mundo se volvió a crear en tres días (con sus noches y madrugadas). La música y el espíritu hippie dominaban la transformación cultural, que tenía a la música como su ariete y seña de identidad. El himno de Jimi Hendrix, la explosión de Joe Cocker, la madrugada de Jefferson Airplane, el compromiso de Joan Baez... Recorremos los principales momentos de la primera edición de Woodstock, que el 15 de agosto cumplió 50 años.


Por Javier López Rejas
Michael Lang (24 años) y Artie Kornfeld (25), los organizadores, culminaban el 15 de agosto su sueño en la granja de Max Yasgur. Por siete dólares al día medio millón de …

El Reloj - El Reloj II (Al Borde del Abismo) (1976)

Y ya que empezamos la semana con El Reloj, es un buen momento para traer de vuelta un clásico, una joyita del rock argento, reviviendo este gran álbum del hard prog sinfónico argentino. Un disco escencial para tener alguna idea de la calidad con que se cocinan las cosas por estos pagos. Si ya los conocés no hace falta hablar ni de ellos ni del disco, y si nunca los escuchaste o no lo tenés, este es un imperdible del rock latinoamericano. Una locomotora del rock sinfónico que nos dejó esta joyita pero por desgracia no registraron nada en vivo, donde se veía y mostraba el verdadero corazón de la banda. Aquí, todo un hito del rock argento en su máxima expresión. Rock hasta por el orto.

Artista: El Reloj
Álbum: El Reloj II - Al Borde del Abismo o Segundo Album
Año: 1976
Género: Heavy prog / Rock sinfónico
Nacionalidad: Argentina

Ya hace mucho tiempo que lo tenemos publicado, pero bien viene el recuerdo de todas estas maravillas que viven en el blog cabezón y muchos vagos se lo están perdiendo …

El Paradigma de Frankenstein

La muerte política del gobierno de Mauricio Macri generó un extraño vacío de poder que no reconoce antecedentes. El gobierno zombi ya ha perdido las riendas de la economía y afronta una dudosa subsistencia hasta fin de año, y subyace un descontrol social anárquico que apabulla a una cada vez más desesperada clase trabajadora. Un gobierno casi en fuga, con una crisis provocada para escarmentar a los argentinos opositores que no votaron como pretendía, con los factores de poder económico descontrolados, este clima enrarecido genera un marco propicio para que se ponga en marcha cualquier engendro, sobretodo porque el engendro ya está vivo desde hace tiempo. Aquí les dejo una excelente nota aparecida en "El Cohete a la Luna" que desnuda la violencia empresarial sin control a la que la sociedad es sometida; revelando cómo es el circuido de fuga de divisas, fuga de calidad de vida y fuga de vidas estos tiempos cibernéticos, último dilema del paradigma posthumano que avala las prác…

El Reloj - Alguien Mas En Quien Confiar (2017)

Empezamos la semana con otro aportazo del Mago Alberto. La gloria rockera del Oeste llamada El Reloj, que inició una historia nueva, o mejor dicho, revive de nuevo la gloria, aquella que cuando, a mediados de 1973 empezó a arrasar en cada recital, y estaba haciendo que el rock nacional estaba experimentando un reacomodamiento de piezas a pura fuerza, talento e innovación. El Reloj desarrolló una identidad propia, única, tomando el instinto agresivo del hard-rock enriqueciéndolo con arreglos, estructuras rítmicas y melodías que lo metían en el campo de la música progresiva. Aquí, los hacemos revivir nuevamente, para que siga siendo referencia de tantas bandas nuevas, como lo fue hasta ahora.

Artista: El Reloj
Álbum: Alguien Mas En Quien Confiar
Año: 2017
Género: Hard rock progresivo
Nacionalidad: Argentina


Hace más de 40 años, cuando no existían ni el heavy metal ni la democracia, desde el oeste de Buenos Aires surgió la primera banda de rock pesado del país. Guitarras gemelas, la fuerte per…

Kraftwerk. Radio-Activity. Edición Rockarte

Out Of Focus - Rat Roads (2002) / Palermo 1972 (2007)

El Mago Alberto se zarpa de nuevo y nos trae a Out Of Focus, una banda alemana que ya habíamos presentado en el blog cabezón, y nos trae dos discos juntos en un 2x1 tremendo, como para terminar la semana a puro Krautrock, y del bueno!. Pero además de ritmos psicodélicos en formato alemán, aquí encontrarás mucho jazz, mucho rock progresivo cercano al Canterbury, mucho jam, y mucha polenta y garra. Así que cabezones y cabezonas, aprobechen esta oportunidad de conocer dos trabajos casi perdidos en el tiempo pero que fueron reflotados luego de que pasó mucha agua bajo el puente, recobrando la calidad y el valor de estas obras. Así que si quieren disfrutar de lo mejor que ha dejado la vertiente alemana que tanto ha dado que hablar y tantas joyas ha parido, aquí tienen a Out Of Focus, y les recalco que a más de uno le va a partir el marote!

Artista: Out Of Focus
Álbum:Rat Roads / Palermo 1972
Año:2002 / 2007
Género: Krautrock
Nacionalidad: Alemania


Krautrock con bastantes elementos del rock pr…

Genesis. El Cordero se acuesta en Broadway. Edición Rockarte

Camembert - Schnöergl Attahk (2011)

Especial para los cabezones zapperos, un disco presentado en el blog hace milenios que volvemos a recordar. Joyita que viene de de Francia, revelación del año  2011: jazz + RIO + fusión. Influencias de Zappa, del Zeuhl, de Gong, de Herbie Hancock, una linda ensalada de música pero con toda la onda de la experimentación del tío Frankie. Aquí, su primer disco, y pronto iremos con el segundo, como para que no se queden mancos. A continuación, los dejo con un texto escrito en los comienzos del blog cabezón, poco conocido pero igualmente muy disfrutable, se incluye dentro de esas rarezas que solamente en el blog cabezón se atreven a recomendarlas...

Artista: Camembert Álbum: Schnöergl Attahk Género: Jazz fusión / RIO Año: 2011 Duración: 51:12
Nacionalidad:
Francia

El disco es una voladura, y el video que copio debajo no me deja mentir. Todo suena a algo ya escuchado pero por otro lado también suena a algo nuevo, muchos instrumentos dando su nota particular, composiciones enrevesadas, complejas,…

Unordered List

"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.

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Denuncia en Primera Persona. El Desprecio a la Discapacidad

Quizás el rostro más duro y paradigmático de la política se pueda captar con precisión con las personas más vulnerables de la sociedad y el respeto que reciben por parte del poder político. Y esto va mucho más allá de las ideologías: es simple humanidad, o anti-humanidad. Aquí nos deja su mensaje, reclamo y denuncia nuestra amiga cabezona Natalia, quien partiendo de su historia personal, toca la problemática de la precarización laboral existente en el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires en general, y repasando las actuales dificultades para la obtención del Certificado Único de Discapacidad, enfatizando la necesidad del pase a planta permanente de las y los integrantes del colectivo que actualmente se encuentran precarizados. Los datos demuestran que la crisis afecta de manera más significativa a las personas que pertenecen a colectivos que ya venían sufriendo discriminación. Por eso la crisis también ha empeorado las condiciones laborales y sociales de las personas con discapacidad…

Esbjorn Svensson Trio - Live In Hamburg (2007)

Artista: Esbjorn Svensson Trio Álbum: Live In Hamburg
Año:2007
Género: Jazz
Duración: 1:58
Nacionalidad: Suecia
Lista de Temas:
1. "Tuesday Wonderland"
2. "The Rube Thing"
3. "Where We Used To Live", 
4. "Eighthundred Streets By Feet"
5. "Definition Of A Dog"
6. "The Goldhearted Miner"
7. "Dolores In A Shoestand"
8. "Sipping On The Solid Ground"
9. "Goldwrap"
10."Behind The Yashmak"
Alineación:
Esbjörn Svensson / Piano
Dan Berglund / Contrabajo
Magnus Öström / Batería
Lino, nuestro cabezón venezolano, se pega una vuelta por el blog y resube este buen disco de jazz contemporáneo. Si te gusta el jazz, no dudes de escuchar este trabajo. Gracias Lino!

Las 100 Mejores Canciones del Prog

Aquí, las 100 mejores canciones de rock progresivo de todos los tiempos, según la revista "Prog". Y aunque habitualmente no le damos bola a la lista de mejores discos o canciones de rock progresivo de la historia ofrecida por algunos portales, webs y demás publicaciones, quizás está bueno darle importancia a la lista que ofrece ahora la revista "Prog" (esa misma que da los premios que mencionamos el otro día) ya que es armada según la opinión de gran parte de su público. En concreto, la revista "Prog" ofrece un total de 100 canciones y la lista la ha elaborado a partir de una encuesta muy trabajada donde han participado tanto lectores como expertoso, artistas y autores de música consultados por la publicación. Una recopilación de lo más compleja que creo merece la pena.

Aquí está la lista de las mejores canciones de rock progresivo del puesto 100 al 1:

100) Inca Roads - Frank Zappa & The Mothers Of Invention
99) The Life Auction - Strawbs
98) In The Ca…

La Barranca - Eclipse de memoria (2013)

Artista: La Barranca
Álbum: Eclipse de memoria
Año: 2013
Género: Rock poético mexicano
Duración: 45:04
Nacionalidad: México

Lista de Temas:
01. El alma nunca deja de sentir
02. Ante la ley
03. Garzas
04. Flores de invierno
05. En cada movimiento
06. La tercera joya desde el sol
07. El futuro más distante
08. Campos de batalla
09. Sequía
10. Siempre joven
11. El tiempo es olvido


Alineación:
- Federico Fong / bajo, piano, percusión.
- José Manuel Aguilera / voz, guitarras, órgano, charango.
- Adolfo Romero / guitarras.
- Navi Naas / batería.
Invitados;
Enrique Castro / marimba, percusión, piano, kalimba.
Alfonso André / batería.
Cecilia Toussaint / coros.
Yamil Rezc / percusión, juno, batería.
Agustín Bernal / contrabajo.
Darío González / rhodes, mellotron, hammond.
Daniel Zlotnik / sax soprano, sax tenor, flauta, hulusi.
Erick Rodríguez / trombón.
César Barreiro / trompeta.
Magali / piano.
Mónica del Águila Cortés / cello.
Arturo González Viveros / violín.
Erika Ramírez Sánchez / viola.

Y ya p…

Egberto Gismonti & Naná Vasconcelos - Duas Vozes (1985)

Artista: Egberto Gismonti & Naná Vasconcelos Álbum: Duas Vozes
Año: 1985
Género: Jazz Fusión / Latin Jazz
Nacionalidad: Brasil

Lista de Temas:
1. Aquarela do Brasil
2. Rio de Janeiro
3. Tomarapeba
4. Dancando
5. Fogueira
6. Bianca
7. Don Quixote
8. O Dia, À Noite

Alineación:
- Egberto Gismonti / guitar, piano, dilruba, wood flutes, voice
- Naná Vasconcelos / percussion, berimbau, voice



Robert Dimery, Editor - 1001 Albums You Must Hear Before You Die (2006)

Libro de referencia de la música pop aparecida entre 1955 y 2005, abarcando los géneros desde el rock, blues, folk, jazz, pop, electrónica y world music. Las reseñas fueron realizadas por un equipo de unos 90 críticos de distintas latitudes y gustos. El trabajo se basa en discos originales, quedando así por fuera las recopilaciones de varios artistas, quedando excluido así, el mítico álbum de Woodstock. Sin embargo el panorama es muy amplio y uno siempre encontrará artistas que no ha oído.

Editor: Robert Dimery Prefacio: Michael Lydon
Primera Edición: 2005
Cubierta:Jon Wainwright
Género: Catálogo
Páginas: 960
Nacionalidad: EEUU Editorial:Universe Publishing
Reediciones:2008, 2011, 2013 Otros Idiomas: español, portugués, noruego, finés, sueco, y otros.



Presentación del Editor de libros de Amazon.com 

The ultimate compendium of a half century of the best music, now revised and updated.1001 Albums You Must Hear Before You Die is a highly readable list of the best, the most important, and the most in…

Manantial - Manantial (1977)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Manantial, algo así como los Arco Iris de Bolivia (incluso en su historia hay puntos de contacto con la banda de Santaolalla). Manantial fue una de las bandas mas representativas del rock boliviano producido en la decada setentera, con una clara influencia inclinada al rock progresivo y experimental, creando una verdadera joya perdida del rock boliviano (no van a encontrar referencia alguna por ningún lado de esto, salvo lo escrito por el cabezón Julio) que ahora presentamos en el blog cabezón gracias al trabajo investigativo de Julio Moya.

Artista: Manantial
Álbum: Manantial
Año: 1977
Género: Rock progresivo / Rock psicodélico
Nacionalidad: Bolivia


Este tiempo Julio estuvo viajando de lado a lado, ahora se encuentra en Bolivia consiguiendo material para "Años Luz", y nos deja la reseña de este disco, una nueva banda que damos a conocer en el blog cabezón, una …

La Barranca - Denzura (2002)

Artista: La Barranca
Álbum: Denzura
Año: 2002
Género: Rock alternativo
Nacionalidad: México

Lista de Temas:
01. fascinacion
02. animal en extincion
03. hasta el fin del mundo
04. donde la demasiada luz forma paredes con el polvo
05. la vision
06. no mentalices
07. denzura
08. montana
09. la rosa
10. madreselva
11. minotauro
12. kalenda maya

bonus ep: cielo protector
13. cielo protector
14. rendicion
15. tsunami
16. el agua que cae
17. cielo protector (demo)


Alineación:
- José Manuel Aguilera / guitarra, voz, órgano
- Alejandro Otáloa / guitarra, piano, teclados
- José María Arréola / batería
- Alonso Arréola / bajo, guitarra acústica
Músicos Invitados:
Federico Fong - piano eléctrico (6)
Cecilia Toussaint - voces femenina (2,10)
Marco Antonio Campos - percusiones (2, 4, 9, 10)
Joe D'Etiene - trompeta (8 )
Cherokee Randalph - viola (3, 6, 7)
Mónica del Aguila - chelo (3, 7, 6)
José del Aguila - violín (3, 6, 7)
Arturo González - violín (3, 6, 7)
Eduardo del Aguila - platillo tibetano (1)

Argentina Kamikaze

La Fiesta Amarilla (a la que no estás invitado, dicho sea de paso) sigue su curso y no va a parar hasta el iceberg. Después de los tristes anuncios desmentidos sobre los horizontes inflacionarios de 2018 llegan las primeras atenciones del gobierno PRO para con sus gobernados y a partir del 1 de febrero (2018) rigen los primeros aumentos del año: boletos de colectivos, boletos de trenes, facturas de luz, facturas de gas, medicina prepaga y peajes. Aumenta todo menos tus ingresos.

Hoy entran en vigencia los tarifazos del transporte (colectivo 32% y tren 35%), luz (24%) y prepagas (4%). Decisiones que afectan a la mayoría de los argentinos de un gobierno de empresarios en un año no electoral. Casualmente.
La catarata de aumentos tiene impacto no sólo en los bolsillos sino también en los índices de inflación, lo cual complica de entrada el cumplimiento de la meta de inflación anual que puso del Banco Central, del 15%. Según las estimaciones de las consultoras, el avance de los precios pod…

The Flower Kings - Retropolis (1996)

El segundo disco de estudio de The Flower Kings refuerza su pertenencia a la más sólida tradición prog, homenajeando sutilmente a algunos de los clásicos. Con este disco la banda se dio a conocer más ampliamente, con una propuesta musical entre el reconocimiento a los gigantes que crearon el género y la recreación de sus posibilidades en su presente. Retropolis ayudó en el resurgimiento del prog de los años 90 con su propuesta ecléctica y sus acertijos: “¿De quién estoy hablando?”, parecen decir en ciertas frases del texto y la música, ¡para que respondan lxs cabezonxs!

Artista: The Flower Kings
Álbum: Retropolis
Año: 1996
Género: Progresivo sinfónico ecléctico
Duración: 1:08:45
Nacionalidad: Suecia


El título y la carátula parafrasean el clásico cinematográfico Metropolis de Fritz Lang (1927), aunque la referencia se detiene ahí (a no ser porque la temática general de aquella visionaria película —la condena de una sociedad tecnológica que oprime al pueblo— es también una de las preocupacion…