Gong - Oxford 1976 (1976)

Y empezamos el día con otra rareza que seguramente disfrutarán mucho los cabezones amantes de Gong, una rareza de aquellas que aparece solamente por estos lugares cabezones. Y así es que aquí tenemos a los fantásticos delirantes junto al otro genial delirante que fue el maestro Pin (Jorge Pinchevsky) en un notable registro en vivo ue solamente el Mago Alberto puede traer a la palestra. La historia de este disco la comenta el Mago más abajo, por lo que en esta entrada solamente me voy a remitir a lo que él cuenta sobre esto que ahora estamos presentando, un registro que es una joyita que no debe perderse en el olvido, y que solo se lo puede resumir asi: GONG!!!

Artista: Gong
Álbum: Oxford 1976
Año: 1976
Género: Rock psicodélico / Escena Canterbury
Nacionalidad: Multinacional

Esta vez no voy a mencionar nada, mejor que lo explique todo el Mago Alberto, al que muchos seguramente amarán (más, si se puede) después de esto.

No es ninguna novedad que el genio argentino Jorge Pinchevsky integró Gong quizás en una de las estapas mas innovadoras del grupo, como tampoco es novedad que participó en ese otro genial disco que fue "Shamal", ahora bien, para rescatar el espíritu de esa producción en vivo, se editó en esa época "Shamalive", un disco doble que contenía dos shows, el primer registro "Live at the piper 200 Club, Viarreggio, Italy, 21 April 1976" y el segundo "Live in Oxford, UK, 1976", dos referencias en SBD, stereo, de las cuales la segunda (Oxford) es la que mejor suena, en la net se puede conseguir este registro con la variante que fueron agregados algunos parches en secciones que en la versión original aparecían cortadas, tal el caso de "Bambooji" y de "Shamal", para ello se recurrió al show de Bataclan de 1976 y se compaginaron de esa manera los tracks mencionados, hay una referencia de la tapa de este disco en este posteo, pero por esas cosas del destino, antes que cerrara sus puertas la última cueva de Flores tuve la oportunidad de hacerme de una copia del show de Oxford en su versión original y simple, sin parches, y que además no está fragmentado el track 6 "The Isle of Everywhere", que incluye una terrible performance en batería, como sí ocurre en la versión de "Shamalive", casualmente "The Isle of Everywhere" pertenece al album "You" que presentamos en el blog este lunes, pero que aquí reemplazan el solo de guitarra original por el violín de Pin, me atrevería a decir que es "supremo" lo que hace Pin en esta parte del show, además cabe mencionar que el desempeño de Pinchevsky en todo este concierto es de muchísimo protagonismo, cosa que no ocurrió en la versión de estudio de "Shamal".
Viene el bonus incluido en la versión doble, "Wingful of eyes". Y están las dos versiones de "The Isle of Everywhere" de "Shamalive". En síntesis, acá tienen a "Shamal" completo grabado en vivo.
Hay muy poca referencia de este registro en la net así que van a disfrutar de una verdadera joya inconseguible, así que los amantes de Gong se van a llevar una sorpresota.
Un saludo, un recuerdo, y un abrazo al Doc que tuvo que cerrar sus puertas privandonos de vaya a saber cuantas joyas como estas. Pero siempre hay esperanza en el blog cabezón y siempre hay novedades para disfrutar.
Debido al poco espacio en la cuenta no creo que el link este activo por mucho tiempo, así que aprovechen que esto no se encuentra en ningún lado, ni buscándolo con lupa.

Mago Alberto

Y como dije antes no voy a agregar nada más... bueno, salvo que este es uno de los registros "perdidos" de Gong en sus recitales de este mismo año 1976, otros (al menos del que tengo conocimiento aunque nunca los he escuchado) son, por ejemplo: "Reading Rock '76" Festival" (Inglaterra), "New Victoria Theatre" (Inglaterra), "Sheffield - City Hall" (Inglaterra), "Expresso I - Salle Des Fetes De Tomblaine" (Nincy, Francia y junto a Allan Holdsworth), "Paris - Bataclan" (Francia), "Rotterdam - De Lantaarn" (Holanda) y "Torino" (Italia). Quizás haya más, pero tengo conocimientos de ellos, y si bien son prácticamente imposibles de conseguir, bueno, lo tenemos al Mago Alberto quees nuestro paleontólogo del rock, que siempre puede sacar alguna cosa de debajo de su manga, así que amantes de Gong, no pierdan las esperanzas...

Lista de Temas:
1. Chandra
2. Love Is How Y Make It
3. Cat In Clark's Shoe
4. Wingful Of Eyes
5. Bambooji
6. The Isle Of Everywhere
7. Mandrake
8. Shamal
9. Wingful of eyes. Live in Paris, Bataclan, January 30th, 1976 (Bonus track)
10. The isle of everywhere. Live at the piper 200 Club, Viarreggio, Italy. Shamalive (Bonus track)
11. The isle of everywhere. Live in Oxford, UK, 1976. Shamalive (Bonus track)

Alineación:
- Didier Malherbe / saxes, flute
- Pierre Moerlen / drums
- Mireille Bauer / vibraphone, percussion
- Mike Howlett / bass, voice
- Patrice Lemoine / keyboards
- Jorge Pinchevsky / violin
- Sandy Colley - voice

Comentarios

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer

Clickeá aquí para más información !

Mauricio Ibáñez - Shades of Light & Darkness (2016)

Vamos con otro disco del guitarrista chileno Mauricio Ibáñez, que ya habíamos presentado en el blog cabeza, mayormente instrumental, atmosférico, plagado de climas y de buen gusto, "Shades of Light & Darkness" es un álbum que muestra diferentes géneros musicales y estados de ánimo. Se relaciona con diferentes aspectos de la vida humana, como la sensación de asombro, crecer, lidiar con una relación problemática, el éxito y el fracaso, luchar por nuestros propios sueños y más. Cada una de las canciones habita un mundo sonoro único, algunas canciones tienen un tono más claro y otras más oscuras, de ahí el título, con temas muy agradables, melancólicos, soñadoros, algunos más oscuros y tensos, donde priman las melodías cristalinas y los aires ensoñadores. Un lindo trabajo que les entrego en el día del trabajador, regalito del blog cabezón!. Artista: Mauricio Ibáñez Álbum: Shades of Light & Darkness Año: 2016 Género: Progresivo atmosférico Duración: 62:34 Refe

Clickeá aquí para más información !

Soft Machine - Facelift (France & Holland) (2022)

Cerrando otra semana a pura música en el blog cabeza, volvemos a traer un registro histórico de Soft Machine en vivo, o mejor dicho, dos registros pero este disco dobre muestra a los muchachos en el 2 de marzo de 1970 en el Théâtre de la Musique, París, Francia, mientras que en el segundo álbum se los puede escuchar en el 17de enero del mismo año en Concertgebouw, Amsterdam, Países Bajos. Y como esto no tiene ni necesita mucha presentación, paso a despedirme hasta el miércoles de la semana próxima, y espero que no me extrañen porque les dejé bastante música y reflecciones como para que estén entretenidos en sus momentos de ocio. Artista: Soft Machine Álbum: Facelift (France & Holland) Año: 2022 Género: Escena Canterbury Duración: 1:55:59 Referencia: Discogs Nacionalidad: Inglaterra Acá podrán disfrutar a los Soft Machine en vivo y tocando en la cima de su mejor momento. Rutledge, Hopper, Wyatt y Dean parecen juntos una fuerza de la naturaleza a la que nada se

Clickeá aquí para más información !

Bosón de Higgs - Los Cuentos Espaciales (2023)

Para terminar la semana presentamos un disco doble muy especial, desde Ecuador presentamos a una banda que ya tiene un nombre particular que los define: Boson de Higgs, que como ópera prima se manda con un concepto inspirado en el cosmos, la astronomía en un viaje interestelar de 15 temas que tienen además su versión audiovisual, en un esfuerzo enorme que propone la divulgación científica y cultural de un modo nuevo, donde se aúnan la lírica en castellano, el rock alternativo, la psicodelia, el space rock, el hard rock y el rock progresivo. Un álbum doble sumamente ambicioso, con muy buenas letras y musicalmente muy bien logrado y entretenido en todos sus temas (algo muy difícil de conseguir, más pensando si es su primera producción) y donde puede verse en todo su esplendor en su versión audiovisual que obviamente no está presentado aquí salvo en algunos videos, pero que pueden ver en la red. En definitiva, dos discos muy buenos y realmente asombrosos para que tengan para entretenerse

Clickeá aquí para más información !

Video de Los Viernes - Nostalgia del Hogar "Feel Like Going Home" 2003

The Blues es una serie documental producida por Martin Scorsese en 2003, declarado "Año del Blues" en Estados Unidos, genero que influyo al jazz y al rock. Cada una de las siete películas que componen la serie ha sido dirigida por un cineasta entusiasta del género y en ellas se hace un repaso su origen y desarrollo a lo largo del siglo xx Hoy toca el turno de Nostalgia del Hogar " Feel Like Going Home 2003" Dirigida por el propio Scorsese, este primer film de la serie rinde homenaje al Delta blues, a los orígenes del género, recorriendo el Estado de Misisipi de la mano del músico Corey Harris, para continuar después viajando por el continente africano en busca de las raíces del Blues. Feel like going home habla de músicos que se criaron alrededor de los algodonales, sin dinero ni comida, allí surgieron unos músicos que aliviaban las vidas de la gente como John Lee Hooker, Willie King, Son House o Robert Johnson. Músicos que se adaptaban a los tiempos, como O

Clickeá aquí para más información !

Skraeckoedlan - Vermillion Sky (2024)

Entre el stoner rock, el doom y el heavy progresivo, con muchos riffs estupendos para todos y por todos lados, mucha adrenalina y potencia para un disco que en su conjunto resulta sorprendente. El segundo disco de una banda sueca que en todo momento despliega su propio sonido, a 4 años desde su anterior álbum, "Earth". Saltarás planetas, verás colisionar cuerpos celestes, atravesarás galaxias y te verás arrastrado hacia la nada que lo abarca todo, conocerás el vacío y el fuego abrasador de los soles, y también encontrarás algunos arcoíris desplegándose bajo el cielo bermellón. He aquí un viaje interestelar por el universo de los sonidos, en una búsqueda tremenda y desgarradora, un disco muy bien logrado, que muestra una de las facetas de los sonidos de hoy, donde bandas deambulan por el under de todos lados del mundo en pos de su propio sonido y su propia identidad, y también (al igual que muchos de nosotros) su lugar en el mundo terrenal, tan real y doloroso. Los invito

Clickeá aquí para más información !

Guranfoe - Gumbo Gumbo (2022)

Como corresponde al comienzo de semana, empezamos un lunes con un gran disco, y ahora de una de esas nuevas bandas que no tienen nada que envidiarle a los grandes monstruos de antaño. ahora con su segundo y último disco. En una entrega totalmente instrumental y a lo largo de todo el disco estos músicos ingleses nos brindan una exposición de como un disco puede ser melódico, apasionado, imaginativo, complejo, temerario, dinámico, adrenalítico y muchos adjetivos más que no alcanzan para describir toda la música de estos chicos, ahora arremetiendo con temas que fueron creados en sus inicios, incluso que fueron interpretados en vivo pero nunca grabados, y razones tienen ya que este material no da para que se pierda en el olvido, ya que este álbum suena tan hermoso como se ve su portada. Cinco temas que son técnicamente brillantes y que recuerdan a una colisión entre Zappa y Camel. Una fusión de folk, jazz y Canterbury que es tan psicodélica como progresiva, intensamente melódica y fá

Clickeá aquí para más información !

Cuando la Quieren Enterrar, la Memoria se Planta

El pueblo armado con pañuelos blancos aplastó el intento de impunidad . Alrededor de medio millón de personas se manifestaron en la Plaza de Mayo para rechazar categóricamente el 2x1 de la Corte a los genocidas. No fue la única, hubo al menos veinte plazas más en todo el país, todas repletas, además de manifestaciones en el exterior. Una multitud con pañuelos blancos en la cabeza pudo más que todo el mecanismo político-judicial-eclesiastico-mediático, forzando al Congreso a votar una ley para excluir la aplicación del "2x1" en las causas de lesa humanidad. Tocaron una fibra muy profunda en la historia Argentina, que traspasa generaciones. No queremos genocidas en la calle: es tan simple como eso. Tenemos que tolerar las prisiones domiciliarias a genocidas, que se mueran sin ser condenados o que sean excarcelados gracias a los jueces blancos. Cuesta muchísimo armar las causas, años. Muchos están prófugos, muchos no pudieron condenarse por falta de pruebas y otros porque tard

Clickeá aquí para más información !

Los Dos - Caminos (1974)

En nuestra recorrida por el rock mexicano hoy revisamos un disco humilde pero bien logrado, sin esperar demasiado tampoco, y copio un comentario que hace referencia justamente a ello: "Es refrescante escuchar a músicos que se limitaban a hacer lo que les venía en gana, sin preocuparse de ser considerados autores geniales y con ideas nuevas. Los Dos eran Allan y Salvador, un dúo muy limitado musicalmente; no obstante, esas carencias la suplen con honestidad: mucha honestidad. Su mezcla, algo burda, de rock-folk, música tradicional latina y canto nuevo chileno, tiene momentos por demás emotivos y conmovedores. Sus letras eran muy sencillas y poco rebuscadas, en su mayoría acerca del amor". Disco raro, muy poca información se encuentra en la red, a mi parecer uno de los pocos discos hechos en México en los 70’s con un sonido muy jipi y folk. Eso lo describe bien, bien jipi y folk... Artista: Los Dos Álbum: Caminos Año: 1974 Género: Rock psicodélico / Folk rock Dura

Clickeá aquí para más información !

Rubén Blades y Seis del Solar - Buscando América (1984)

Nos recuerda la gran @Chris_Montz en xtuiter que se acaban de cumplir 40 años de este clásico, quizás el mejor disco en la larga carrera de Rubén Blades. Va el homenaje a esta joya de su época con Seis [y Son] del Solar, que supo llevar la "salsa" (un género a medio camino entre el jazz latino y el tropicalismo comercial) a las fronteras del rock y el funk. Aquí uno de los clásicos "tropicales" de los 80, lleno de fusión, con giros experimentales y con clara intención política, a 40 años de su sorprendente aparición. Artista: Rubén Blades y Seis del Solar Álbum: Buscando América Año: 1984 Género: Son / Latin Jazz / Salsa Duración: 39:13 Nacionalidad: Panamá / EUA [Hace unos días, en la lista de correos cabezones, Leandro pidió salsa de la época de oro de la Fania. Esto es posterior y ya no es Fania, pero se lo dedicamos con cariño]. Seis del Solar nació para acompañar las fuertes letras de Rubén Blades (ya famoso después de su colaboración con W

Clickeá aquí para más información !

Cabeza de Moog !

Buscar este blog