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ExhiVision - ExhiVision (2004)


Artista: ExhiVision
Álbum: ExhiVision
Año: 2004
Género: Jazz Rock Fusion
Duración: 55:01
Nacionalidad: Japón


Lista de Temas:
1. Scent Of Nova
2. Double Down
3. Ice Bound
4. Other Side
5. Night View
6. 百家争鳴 - Hyakka Sōmei
7. Windyne
8. Faerie Take

Alineación:
- Akira Wada / guitar
- Toshimi Nagai / bass
- Kozy Hasegawa / drums
- Hiroyuki Namba / keyboards


Y siguiendo nuestro derrotero por los frutos japoneses del rock progresivo, vamos con el disco homónimo de los ExhiVision, notables desde todo punto de vista, poco conocidos pero valorados por los conocedores de la buena música. Si hay algo que llama la atención en la primera impresión es la apabullante base que esta banda excibe, una aplanadora de bajo-batería que no deja nada en pie. Ojo que creo que si hay algo que sobresale de los grupos japoneses es la tremenda base que tienen, y eso no significa que no tengo excelentes guitarristas y tecladistas como han podido ver en nuestro recorrido por los discos del país nipón, pero bueno, lo que pasa es que los encargados de la base de este país se van al carajo.


ExhiVision is a Japanese prog-rock band which plays instrumental jazz-rock/fusion domineted by electric guitar, but also featuring lots of good keyboards (Hammond organ, pianos, synthesizers) delivered by Hiroyuki Namba (look my previous post to find out who he is :-).



Otro aporte de Alberto el Mago Bondadoso. Y viene a completar el disco presentado por Lino y pedido por el público cabezón que se la pasa pidiendo cosas y hace correr para todos lados a la gente del staff cabezón mientras yo trato de organizar un poquito este quilombo que es este espacio.
Bueno, sobre el disco, es una maravilla de progresivo basado en jazz-rock, otro disco que si sus oídos aguantan tanta música, les recomiendo que se lleven y disfruten como se debe.


In a nutshell, ExhiVision are a typical Japanese slick, chops-heavy fusion that sounds like it was created in a laboratory. The worst part is it, for me anyway, is the constant fretless bass thumping, which produces that warm mid 1980s sound. I keep expecting Kenny G to pop out of nowhere, and start cranking out that nasty soprano sax. No soprano sax (thank God) and fortunately Akira Wada does a nice job with the guitar, and adds some metallic tones to give the overall sound some life. And it’s not a tuneless parade either. So it does have many positive merits, depending on if I can deal with the heavy handed digitalitis it suffers from.
ashratom

Four players from other groups, united to deliver their own spin on the time-tested electric jazz~rock formula. In essence, a supergroup? Well, quite possibly. Bowing in at the keyboards is Sense Of Wonder leader and J-Rock mainstay, Hiroyuki Namba; on guitar is Prism's Akira Wada; drumming is hotshot sessioner Kohji Hasegawa; and assuming fretless bass duty is one Toshimi Nagai, formerly of Vienna and pre-trio Gerard. Not exactly household names to those ignorant of Japan's robust progressive scene, but each muso is quite the stylist — which will be made abundantly clear to all who tune in to Exhivision's debut.
Comparisons to Kenso were a bit hurried, but not exactly valid. Rather, think of Side Steps: those cats have the chops, but their compositions fall to the generic side a little too often — now eliminate that pitfall and add Namba's superior tonal palette. The rhythm section of Nagai and Hasegawa matches the shooting-star histrionics of Namba and Wada note-for-piercing-note. Expectedly, shades of Return To Forever resonate, though many listeners may find they prefer this to the East's answer to RTF, Roundhouse. "Scent Of Nova" immediately establishes who the old/new kids in town are with tasteful if forceful chord progressions, nimble-fingered soloing and exquisite phrasing. Namba's and Wada's alternately whirly and wiry solos on "Ice Bound" will chill the spine, but the lethal crunch-chords and biting organ volleys of "Other Side" will warm the soul. "Double Down" suggests the Texas Hold 'Em craze has seized Tokyo, but concern will be fleeting as the synergy between the quarters builds to a dizzying intensity. Wayne Shorter once remarked that "composition is just improvisation slowed way down," but whether the juncture between both formats is exceptionally relevant here is arguable — the eight compositions are wound tightly enough, but never to the point rigidity masquerades as frailty. ExhiVision is an outstanding album of new fusion. Recommended.
Elias Granillo

Surprise, surpise! Here's another 2004 release that slipped itself away from my grasp until two months into 2005, and after hearing this about a dozen times there's no doubt this was one of the best fusion releases of last year. The spirit of both Chick Corea's Return to Forever and The Elektric Band, as well as bands like UK, Bruford, and Kenso, are alive and well and seething in the veins of the members of ExhiVision. There are chops aplenty within the grooves of the CD's eight tracks, but the band never sacrifices melody for the sake of showing off. Listen to Akira Wada's velvety smooth Holdsworth inspired guitar solos snake around the Melltron and Hammond patches from Hiroyuki Namba's keyboard, as the huge wall of sound they are creating is perfectly supplemented by the rhythmic charge of bassist Toshimi Negai and drummer Kohji Hasegawa. Simply wonderful stuff. Elsewhere, you will find deep grooves and melodies that are instantly catchy, crunchy guitar riffs that will almost have you banging your head, nimble keyboard flights, and brilliant atmospheric passages by the whole ensemble.
This CD burns and soothes, impresses and delights, and gets my vote for must have fusion release from 2004. Japan continues to provide some of the hottest sounds in progressive music, and ExhiVision is leading the charge. Bravo!
Pete Pardo


Una banda muy poco conocida que te permitimos que disfrutes como se debe, pero que no por poco conocida sea de menor calidad que otras. Otro paseo por la escuelita de rock donde seguimos visitando al país del sol naciente y sus exquisitos grupos.
Y a todo esto... una pregunta al margen... ¿sus oídos aguantan tanta buena música como la que les ofrecemos en este blog? No queremos ser responsables por la muerte de nadie...




Comentarios

  1. Download: (Flac - No CUE - No Log)
    http://pastebin.com/puQ21AuM

    ResponderEliminar
  2. Grande Alberto, eres el Gandalf del Blog!!! Gracias Moe!!!! Bajando de inmediato, y estoy subiendo otro disco para seguir en esta onda Japonesa del grupo Prism, el cual recomiendo!!!!
    Gracias nuevamente Albert!!!

    ResponderEliminar

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Este espacio fue gestado con la intención de compartir sonidos, melodías que nos conmueven día a día, que nos reciben al abrir los ojos, quizás para muchos el primer contacto con la realidad, antes que un mate o un desayuno como la gente. Estos sonidos nos causan extremo placer y por eso queremos convidarles un poquito, para juntos escapar a la dominación del hemisferio izquierdo.
Pasen, vean, lleven lo que gusten. Pero si tienen la posibilidad de hacerse con el material tangible, no lo duden, es la forma que tenemos de colaborar con los artistas para que sigan creando.
Sí alguna persona o ente se siente ofendido por encontrar material en este sitio le rogamos nos lo haga saber, todavía creemos en las palabras.
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Álbum: Duke
Año: 1979
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Artista: Alas
Álbum: Alas
Año: 1976
Género: Jazz-Rock / Tango Fusión
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Duración: 41:26


Alas nace como trío a fines de 1974 cuando la música sinfónica y progresiva formaba parte fundamental del nuevo movimiento anglojason que proyectaba al mundo nuevos sonidos que incorporaban cosas de la música clásica y el jazz.
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Genesis - Seconds Out (1977)

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Artista: Lyle Mays Trio
Álbum: Teatro Opera
Año: 1992
Género: Jazz fusión
Nacionalidad: EEUU


Esto será cortito y al pie...

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Das Kapital - Vive la France (2019)

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Artista: Das Kapital
Álbum: Vive la France
Año: 2019
Género: Jazz fusión, free jazz, avant garde
Duración: 1:03:16
Nacionalidad: Alemania, Dinamarca, Francia


Vive la France es un maravillos disco en que Das Kapital mezcla música clásica, música libre, música popular, bop, blues… ¡en un jubiloso coctel a la vez serio e irrespetuoso! Bob Hatteau / Jazz à Babord

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Artista: Alas
Álbum: Mímame bandoneón
Año: 2005
Género: Tango/Rock Progresivo
Nacionalidad: Argentina
Duración: 73 minutos


Este fue el gran retorno de una de las mejores bandas de rock progresivo argentino, que mezcló en forma perfecta el rock con el tango, presentando un arte diferente y original.


Producido por don Pedro Az…

Despidiendo a Lyle Mays

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Ayer 10 de febrero se fue uno de los más grandes músicos que diera del jazz, el enorme Lyle Mays, luego de una larga lucha contra el cáncer.
Nacido el 27 de noviembre de 1953 en Wausaukee, Wisconsin, Estados Unidos, en 1974 conoció a Pat Metheny, con quien fundaría poco después el notable Pat Metheny Group. Con ellos desarrollaría una trayectoria memorable, aparte de colaborar en discos de Joni Mitchell, Paul McCandless, Rickie Lee Jones, Pedro Aznar y muchos más. Su obra como solista cuenta con unos pocos trabajos, recordándose especialmente su…

Alan Parsons Project - Gaudí (1987)

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Artista: Alan Parsons Project
Álbum: Gaudí
Año: 1987
Género: Crossover Prog
Duración: 38:51
Nacionalidad: Inglaterra


En 1987 salía a la luz el álbum "Gaudí" de Alan Parsons Project. En la parte posterior del cover se lee la dedicatoria: "Este álbum está inspirado en la vida y obra de Antonio Gaudí (1852-1926). Un arquitecto catalán con una gran concepción, la Catedral de la Sagrada Familia en…

Moro-Satragni - Moro-Satragni (1983)

Para ampezar el lunes a lo grande, el Mago Alberto, y para que vean que no miento, basta mirar los músicos que participan aquí: Charly García, David Lebón, Leo Sujatovich, Oscar Feldman, Pablo Rodriguez, Oscar Kreimer, Osvaldo Fattoruso, Luis Alberto Spinetta, Gustavo Bazterrica, Ricardo Mollo, Lito Epumer y Diego Rapoport... y si a seso le sumamos que ellos simplemente acompañan a los protagonistas que son Moro (Huinca, Color Humano, La Máquina de Hacer Pájaros, Serú Girán, etc.) y Beto Satragni (Raíces, Spinetta Jade, etc.) entonces coincidirán conmigo en que esto es un infaltable dentro del blog cabezón. Y queda este disco como un bello recuerdo de la unión de dos grandes músicos que se fueron demasiado pronto.

Artista: Moro-Satragni
Álbum: Moro-Satragni
Año: 1983
Género: Rock fusión
Nacionalidad: Argentina


Dice la leyenda que desde que se conocieron tuvieron ganas de tocar juntos, pero eso no fue posible hasta que se disolvió Serú Giran, donde estaba Moro y Raices donde estaba Satragn…

Genesis - Wind and Wuthering (1976)

Más material extraído de masters originales, con el mejor sonido posible. El último disco progresivo de Genesis, el último disco con Steve Hackett y el último disco de toda una época. La gran influencia clásica de Hackett hace de éste un buen disco, un disco indispensable de la historia de la banda. Aquí termina una de las épocas más emocionantes de uno de los grupos más importantes del rock progresivo. Otro gran aporte del Mago Alberto para todos los genesianos (y no tanto) cabezones (y no tanto).

Artista: Genesis Álbum: Wind and Wuthering
Año: 1976
Género: Rock sinfónico
Nacionalidad: Inglaterra
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Unordered List

"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.

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Denuncia en Primera Persona. El Desprecio a la Discapacidad

Quizás el rostro más duro y paradigmático de la política se pueda captar con precisión con las personas más vulnerables de la sociedad y el respeto que reciben por parte del poder político. Y esto va mucho más allá de las ideologías: es simple humanidad, o anti-humanidad. Aquí nos deja su mensaje, reclamo y denuncia nuestra amiga cabezona Natalia, quien partiendo de su historia personal, toca la problemática de la precarización laboral existente en el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires en general, y repasando las actuales dificultades para la obtención del Certificado Único de Discapacidad, enfatizando la necesidad del pase a planta permanente de las y los integrantes del colectivo que actualmente se encuentran precarizados. Los datos demuestran que la crisis afecta de manera más significativa a las personas que pertenecen a colectivos que ya venían sufriendo discriminación. Por eso la crisis también ha empeorado las condiciones laborales y sociales de las personas con discapacidad…

NatGeo: Documental de Luis Alberto Spinetta

Para los que no pudieron ver este documental del Flaco, emitido por un canal de cable, aquí lo compartimos, una hermosa biografía de un gran artista. La biopic sobre el artista que falleció en 2012 tuvo varios momentos destacados, con Catarina Spinetta como conductora, la biografía, de casi dos horas, reconstruye la vida y obra de Luis a través del testimonio de los que más lo conocieron: sus familiares, amigos y compañeros de trabajo. Dante comentó: "Mi viejo es inmortal, porque te sigue hablando a través de las canciones y te sigue enseñando". Y como yapa, les damos las coordenadas del mural "Luis Alberto Spinetta" (Grand Bourg, Provincia de Buenos Aires). Y gracias al Mago Alberto por pasar el link...





Hawkwind - All Aboard The Skylark (2019)

Ya presentamos a Hawkwind en el blog cabezón, ese delirante y salvaje grupo del que saliera, entre otros, un jovencísimo Lemmy Kilmister. Incondicionales del rock espacial desde hace 50 años, mixturando punk, garage, rock espacial, rock psicodélico para crear sonidos de una fiesta interplanetaria con bastante adrenalina de a momentos, pero también con otros de inclinaciones acústicas.  Un disquito donde tendrán muchas cosas del viejo Hawkwind pero embebidas en el presente, detrás de esa vital energía multicolor que los hiciera conocidos. Los vibrantes sintetizadores y la atmósfera astral a veces reemplazados por suaves pasajes, pero todavía suenan como una especie de repertorio de sonidos asombrosos. Aquí, lo último de Hawkwind, y aclaro que con él volvemos a la sección de los discos que amas o que odias sin términos medios.

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Esbjorn Svensson Trio - Live In Hamburg (2007)

Artista: Esbjorn Svensson Trio Álbum: Live In Hamburg
Año:2007
Género: Jazz
Duración: 1:58
Nacionalidad: Suecia
Lista de Temas:
1. "Tuesday Wonderland"
2. "The Rube Thing"
3. "Where We Used To Live", 
4. "Eighthundred Streets By Feet"
5. "Definition Of A Dog"
6. "The Goldhearted Miner"
7. "Dolores In A Shoestand"
8. "Sipping On The Solid Ground"
9. "Goldwrap"
10."Behind The Yashmak"
Alineación:
Esbjörn Svensson / Piano
Dan Berglund / Contrabajo
Magnus Öström / Batería
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Aquí, las 100 mejores canciones de rock progresivo de todos los tiempos, según la revista "Prog". Y aunque habitualmente no le damos bola a la lista de mejores discos o canciones de rock progresivo de la historia ofrecida por algunos portales, webs y demás publicaciones, quizás está bueno darle importancia a la lista que ofrece ahora la revista "Prog" (esa misma que da los premios que mencionamos el otro día) ya que es armada según la opinión de gran parte de su público. En concreto, la revista "Prog" ofrece un total de 100 canciones y la lista la ha elaborado a partir de una encuesta muy trabajada donde han participado tanto lectores como expertoso, artistas y autores de música consultados por la publicación. Una recopilación de lo más compleja que creo merece la pena.

Aquí está la lista de las mejores canciones de rock progresivo del puesto 100 al 1:

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Tool - Fear Inoculum (2019)

Lo presentamos como sorpresa incluso antes de que salga a la calle, gracias a los incomparables aportes del Mago Alberto. Recién salido, ya adelantamos un poco lo que se notaba, Tool aportaba un nuevo / viejo estilo, con los mismos elementos de siempre pero dispuestos de otra manera, lo que generó primero la incógnita, luego la patada en el culo y el desgarro de ropajes de sus seguidores más incondicionales, acérrimos y fanáticos. Pero con un resultado completamente diferentes para aquellos que lo escucharon con las mentes abiertas. En el momento de publicar el disco hablamos aquí de disrrupción. ¿Ocaso? ¿Renacimiento?. En todo caso más bien de alternativa y desafío. Oprobio y quizás nueva gloria. Quizás... Y ahora, más escuchado y con más idea de todo lo que se mueve aquí adentro, le damos una revisión a este disco, que no es ninguna continuación de "Lateralus" (que era lo que todos los fans esperaban). Todo ello igual a lo nuevo de Tool.

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Álbum: Fear Inoculum
Año…

La Barranca - Eclipse de memoria (2013)

Artista: La Barranca
Álbum: Eclipse de memoria
Año: 2013
Género: Rock poético mexicano
Duración: 45:04
Nacionalidad: México

Lista de Temas:
01. El alma nunca deja de sentir
02. Ante la ley
03. Garzas
04. Flores de invierno
05. En cada movimiento
06. La tercera joya desde el sol
07. El futuro más distante
08. Campos de batalla
09. Sequía
10. Siempre joven
11. El tiempo es olvido


Alineación:
- Federico Fong / bajo, piano, percusión.
- José Manuel Aguilera / voz, guitarras, órgano, charango.
- Adolfo Romero / guitarras.
- Navi Naas / batería.
Invitados;
Enrique Castro / marimba, percusión, piano, kalimba.
Alfonso André / batería.
Cecilia Toussaint / coros.
Yamil Rezc / percusión, juno, batería.
Agustín Bernal / contrabajo.
Darío González / rhodes, mellotron, hammond.
Daniel Zlotnik / sax soprano, sax tenor, flauta, hulusi.
Erick Rodríguez / trombón.
César Barreiro / trompeta.
Magali / piano.
Mónica del Águila Cortés / cello.
Arturo González Viveros / violín.
Erika Ramírez Sánchez / viola.

Y ya p…

Egberto Gismonti & Naná Vasconcelos - Duas Vozes (1985)

Artista: Egberto Gismonti & Naná Vasconcelos Álbum: Duas Vozes
Año: 1985
Género: Jazz Fusión / Latin Jazz
Nacionalidad: Brasil

Lista de Temas:
1. Aquarela do Brasil
2. Rio de Janeiro
3. Tomarapeba
4. Dancando
5. Fogueira
6. Bianca
7. Don Quixote
8. O Dia, À Noite

Alineación:
- Egberto Gismonti / guitar, piano, dilruba, wood flutes, voice
- Naná Vasconcelos / percussion, berimbau, voice



Robert Dimery, Editor - 1001 Albums You Must Hear Before You Die (2006)

Libro de referencia de la música pop aparecida entre 1955 y 2005, abarcando los géneros desde el rock, blues, folk, jazz, pop, electrónica y world music. Las reseñas fueron realizadas por un equipo de unos 90 críticos de distintas latitudes y gustos. El trabajo se basa en discos originales, quedando así por fuera las recopilaciones de varios artistas, quedando excluido así, el mítico álbum de Woodstock. Sin embargo el panorama es muy amplio y uno siempre encontrará artistas que no ha oído.

Editor: Robert Dimery Prefacio: Michael Lydon
Primera Edición: 2005
Cubierta:Jon Wainwright
Género: Catálogo
Páginas: 960
Nacionalidad: EEUU Editorial:Universe Publishing
Reediciones:2008, 2011, 2013 Otros Idiomas: español, portugués, noruego, finés, sueco, y otros.



Presentación del Editor de libros de Amazon.com 

The ultimate compendium of a half century of the best music, now revised and updated.1001 Albums You Must Hear Before You Die is a highly readable list of the best, the most important, and the most in…

La Barranca - Denzura (2002)

Artista: La Barranca
Álbum: Denzura
Año: 2002
Género: Rock alternativo
Nacionalidad: México

Lista de Temas:
01. fascinacion
02. animal en extincion
03. hasta el fin del mundo
04. donde la demasiada luz forma paredes con el polvo
05. la vision
06. no mentalices
07. denzura
08. montana
09. la rosa
10. madreselva
11. minotauro
12. kalenda maya

bonus ep: cielo protector
13. cielo protector
14. rendicion
15. tsunami
16. el agua que cae
17. cielo protector (demo)


Alineación:
- José Manuel Aguilera / guitarra, voz, órgano
- Alejandro Otáloa / guitarra, piano, teclados
- José María Arréola / batería
- Alonso Arréola / bajo, guitarra acústica
Músicos Invitados:
Federico Fong - piano eléctrico (6)
Cecilia Toussaint - voces femenina (2,10)
Marco Antonio Campos - percusiones (2, 4, 9, 10)
Joe D'Etiene - trompeta (8 )
Cherokee Randalph - viola (3, 6, 7)
Mónica del Aguila - chelo (3, 7, 6)
José del Aguila - violín (3, 6, 7)
Arturo González - violín (3, 6, 7)
Eduardo del Aguila - platillo tibetano (1)