Ir al contenido principal

ExhiVision - ExhiVision (2004)


Artista: ExhiVision
Álbum: ExhiVision
Año: 2004
Género: Jazz Rock Fusion
Duración: 55:01
Nacionalidad: Japón


Lista de Temas:
1. Scent Of Nova
2. Double Down
3. Ice Bound
4. Other Side
5. Night View
6. 百家争鳴 - Hyakka Sōmei
7. Windyne
8. Faerie Take

Alineación:
- Akira Wada / guitar
- Toshimi Nagai / bass
- Kozy Hasegawa / drums
- Hiroyuki Namba / keyboards


Y siguiendo nuestro derrotero por los frutos japoneses del rock progresivo, vamos con el disco homónimo de los ExhiVision, notables desde todo punto de vista, poco conocidos pero valorados por los conocedores de la buena música. Si hay algo que llama la atención en la primera impresión es la apabullante base que esta banda excibe, una aplanadora de bajo-batería que no deja nada en pie. Ojo que creo que si hay algo que sobresale de los grupos japoneses es la tremenda base que tienen, y eso no significa que no tengo excelentes guitarristas y tecladistas como han podido ver en nuestro recorrido por los discos del país nipón, pero bueno, lo que pasa es que los encargados de la base de este país se van al carajo.


ExhiVision is a Japanese prog-rock band which plays instrumental jazz-rock/fusion domineted by electric guitar, but also featuring lots of good keyboards (Hammond organ, pianos, synthesizers) delivered by Hiroyuki Namba (look my previous post to find out who he is :-).



Otro aporte de Alberto el Mago Bondadoso. Y viene a completar el disco presentado por Lino y pedido por el público cabezón que se la pasa pidiendo cosas y hace correr para todos lados a la gente del staff cabezón mientras yo trato de organizar un poquito este quilombo que es este espacio.
Bueno, sobre el disco, es una maravilla de progresivo basado en jazz-rock, otro disco que si sus oídos aguantan tanta música, les recomiendo que se lleven y disfruten como se debe.


In a nutshell, ExhiVision are a typical Japanese slick, chops-heavy fusion that sounds like it was created in a laboratory. The worst part is it, for me anyway, is the constant fretless bass thumping, which produces that warm mid 1980s sound. I keep expecting Kenny G to pop out of nowhere, and start cranking out that nasty soprano sax. No soprano sax (thank God) and fortunately Akira Wada does a nice job with the guitar, and adds some metallic tones to give the overall sound some life. And it’s not a tuneless parade either. So it does have many positive merits, depending on if I can deal with the heavy handed digitalitis it suffers from.
ashratom

Four players from other groups, united to deliver their own spin on the time-tested electric jazz~rock formula. In essence, a supergroup? Well, quite possibly. Bowing in at the keyboards is Sense Of Wonder leader and J-Rock mainstay, Hiroyuki Namba; on guitar is Prism's Akira Wada; drumming is hotshot sessioner Kohji Hasegawa; and assuming fretless bass duty is one Toshimi Nagai, formerly of Vienna and pre-trio Gerard. Not exactly household names to those ignorant of Japan's robust progressive scene, but each muso is quite the stylist — which will be made abundantly clear to all who tune in to Exhivision's debut.
Comparisons to Kenso were a bit hurried, but not exactly valid. Rather, think of Side Steps: those cats have the chops, but their compositions fall to the generic side a little too often — now eliminate that pitfall and add Namba's superior tonal palette. The rhythm section of Nagai and Hasegawa matches the shooting-star histrionics of Namba and Wada note-for-piercing-note. Expectedly, shades of Return To Forever resonate, though many listeners may find they prefer this to the East's answer to RTF, Roundhouse. "Scent Of Nova" immediately establishes who the old/new kids in town are with tasteful if forceful chord progressions, nimble-fingered soloing and exquisite phrasing. Namba's and Wada's alternately whirly and wiry solos on "Ice Bound" will chill the spine, but the lethal crunch-chords and biting organ volleys of "Other Side" will warm the soul. "Double Down" suggests the Texas Hold 'Em craze has seized Tokyo, but concern will be fleeting as the synergy between the quarters builds to a dizzying intensity. Wayne Shorter once remarked that "composition is just improvisation slowed way down," but whether the juncture between both formats is exceptionally relevant here is arguable — the eight compositions are wound tightly enough, but never to the point rigidity masquerades as frailty. ExhiVision is an outstanding album of new fusion. Recommended.
Elias Granillo

Surprise, surpise! Here's another 2004 release that slipped itself away from my grasp until two months into 2005, and after hearing this about a dozen times there's no doubt this was one of the best fusion releases of last year. The spirit of both Chick Corea's Return to Forever and The Elektric Band, as well as bands like UK, Bruford, and Kenso, are alive and well and seething in the veins of the members of ExhiVision. There are chops aplenty within the grooves of the CD's eight tracks, but the band never sacrifices melody for the sake of showing off. Listen to Akira Wada's velvety smooth Holdsworth inspired guitar solos snake around the Melltron and Hammond patches from Hiroyuki Namba's keyboard, as the huge wall of sound they are creating is perfectly supplemented by the rhythmic charge of bassist Toshimi Negai and drummer Kohji Hasegawa. Simply wonderful stuff. Elsewhere, you will find deep grooves and melodies that are instantly catchy, crunchy guitar riffs that will almost have you banging your head, nimble keyboard flights, and brilliant atmospheric passages by the whole ensemble.
This CD burns and soothes, impresses and delights, and gets my vote for must have fusion release from 2004. Japan continues to provide some of the hottest sounds in progressive music, and ExhiVision is leading the charge. Bravo!
Pete Pardo


Una banda muy poco conocida que te permitimos que disfrutes como se debe, pero que no por poco conocida sea de menor calidad que otras. Otro paseo por la escuelita de rock donde seguimos visitando al país del sol naciente y sus exquisitos grupos.
Y a todo esto... una pregunta al margen... ¿sus oídos aguantan tanta buena música como la que les ofrecemos en este blog? No queremos ser responsables por la muerte de nadie...




Comentarios

  1. Download: (Flac - No CUE - No Log)
    http://pastebin.com/puQ21AuM

    ResponderEliminar
  2. Grande Alberto, eres el Gandalf del Blog!!! Gracias Moe!!!! Bajando de inmediato, y estoy subiendo otro disco para seguir en esta onda Japonesa del grupo Prism, el cual recomiendo!!!!
    Gracias nuevamente Albert!!!

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer

Steve Hackett - The Circus And The Nightwhale (2024)

Para terminar la semana a lo grande, el Rafa Nori nos presenta el último y gran trabajo del enorme Steve Hackett, y de hecho uno de los grandes discos que saldrán a lo largo de este 2024 y uno de los mejores discos solistas de Hackett, su trigésimo lanzamiento en solitario. Y para aquellos que piensan que simplemente está repitiendo la misma fórmula de años, décadas y siglos atrás, escuchen este increíble belleza de este trabajo que simplemente expresa emociones profundas, y después me cuentan. No voy a comentar nada en demasía, pero entren al posteo que le dejo algunas notas y sobretodo algunos videos para que empiecen a disfrutar de este disco desde ahora. No solamente es recomendado sino además absolutamente necesario! Artista: Steve Hackett Álbum: The Circus And The Nightwhale Año: 2024 Género: Crossover prog Duración: 44:52 Referencia: Discogs Nacionalidad: Inglaterra El legendario Steve Hackett está de vuelta con su nuevo álbum de estudio "The Circus And

Caligula's Horse - Charcoal Grace (2024)

Y cerramos otra semana a pura música en el blog cabezón con otro de los mejores discos que saldrán este año, una banda que desde hace rato estoy tentado a traer, que están dentro del mismo umbral que bandas como Pain Of Salvation, Leprous, Tesseract y Haken, algo que viene del metal progresivo pero verdaderamente aquí la intensidad solo llega a un heavy prog, eso sí, con muchísimas emociones y una carga melódica muy importante, que busca fusionar ideas no convencionales dentro del metal. Este último trabajo, su sexto trabajo de estudio, no solamente es su mejor trabajo hasta el momento sino que además es algo nuevo y fresco, muy amable y fácil de escuchar pero también algo bastante profundo donde la emoción supera al virtuosismo, presentando pasajes delicados y mucha elegancia que trata sobre las experiencias vividas por todos nosotros durante estos tiempos difíciles, que aborda lo sombrío de la pérdida, la alienación y la angustia, habla de la catarsis personal y social, en fin, t

Sleepytime Gorilla Museum - Of The Last Human Being (2024)

Desde hace años tenía la intención de publicar en el blog cabeza algún disco de ellos, luego se disolvieron por algún tiempo y el deseo de presentarlos en sociedad fue olvidado, o casi. Pero ahora regresan en modo resurrección, con tremendo disco (este será uno de los mejores que verá la luz en este actual 2024). Y entonces aprovecho para presentar en sociedad las bestias del RIO (o sea lo que sea ese estilo indescriptible que estos tipos practicaron desde siempre), que siguen con el estilo de siempre, donde la música puede ser muy pesada a veces pero también muy atmosférica y tiene elementos de música clásica, con muchas capas diferentes de todo tipo de instrumentos, también clásicos como violín, trompeta, glockenspiel y piano, lo que da como resultado una simbiosis entre Univers Zero y Sepultura, Isildurs Bane y King Crimson, John Zorn y Henry Cow, mezclando intrumentos y voces femeninas y masculinas, complejo pero al mismo tiempo melodioso, denso pero con elementos de sensibilid

La Máquina de Hacer Pájaros - 10 de Mayo 20 hs.

OVRFWRD - There Are No Ordinary Moments (2024)

Si vamos a presentar los mejores discos de este 2024 no podemos dejar afuera al último trabajo de una de las mejores bandas instrumentales de la actualidad. Hay demasiados aspectos destacados en este álbum, el quinto de una de las pocas bandas que pueden hacer un disco largo e instrumental que no decaiga ni aburra ni por un segundo, con 10 temas y 68 minutos donde se funde el jazz, el space rock, el sinfonismo, el heavy prog, todo aderezado con pizcas de psicodelia, bastante clima y muchos matices diferentes, y es maravilloso ver como logran crear diferentes estados de ánimo, atmósferas, sonidos, en una amalgama muy interesante, en algo que se podría definir como la mezcla de King Crimson y Rush, y se hace obvio que han estado tocando juntos durante muchos años, por lo que su comprensión musical e incluso emocional se expresa maravillosamente en canciones como las que están plasmadas en este trabajo. Otro ejemplo de que hay muchísima música increíble surgiendo cada hora, las 24 hor

La Mesa Beatle: Iba acabándose el vino

Buenos días desde La Barra Beatles. Hoy reunidos para recordar una hermosa canción, de las más lindas del cancionero de nuestro rock: “Iba acabándose el vino”, de Charly García. Está en un gran disco llamado “Música del Alma”, un álbum altamente recomendable para amantes de la música acústica. Para introducirnos en el tema voy a traer a un amigo que se nos fue hace varios años, Hernie, conocido en la barra brava de Ferro como “El eléctrico”. Probablemente este pibe sea el mayor fanático de García que conocí. Solía relatar las frases de Charly de un modo tan sentimental que hasta el propio autor se hubiera quedado oyendo a esa voz que venía desde tan adentro, casi desde el significado mismo de la canción. Se notaba que la había recorrido, conocía bien esos vericuetos que están detrás de las palabras, esas notas que la melodía no canta y que, ni bien empieza el tema, la imaginación le hace un coro en silencio que atraviesa todos los compases, los adorna y queda dando vueltas por los parl

Instrucciones para comprar un celular

La globalización de la economía capitalista se empalma con el método fascista para privatizar la estatalidad. Una prótesis de expansión de esa amalgama está en nuestros bolsillos: el celular, que propaga ese poder oscuro. La globalización de la economía combinada con el fascismo apunta a una nueva fase de privatización: la de la estatalidad. Esto quiere decir que la fase reciente de la globalización de la economía capitalista tiene por objetivo la apertura de aun más áreas del mundo y de más dimensiones de la realidad. El acceso a aún más bienes comunes para encerrarlos en un proceso de acumulación primitiva permanente de parte de las clases ociosas y sus dispositivos de poder globales y nacionales. La privatización de la tierra, el agua, los bienes comunes naturales o minerales como el litio, los bosques tropicales, la biodiversidad inmanente a un continente tal extendido como América Latina, los conocimientos tradicionales populares o el excedente producido por la fuerza de traba

Lali, Gramsci, Milei, la ignorancia y la conspiración

Es una cosa difícil siquiera empezar a hablar sobre el posteo de Milei acerca de Lali y Gramsci. El delirio y la ignorancia son mayúsculos. Pero detrás de la estupidez hay algo peligroso: la divulgación de teorías de la conspiración de la extrema derecha por el hombre que tiene el puesto de presidente de Argentina. ¿Será que Chiquititas y Floricienta son un producto de la infiltración marxista en la industria cultural argentina? Eso parece pensar Milei. Tratando de darle aires de importancia a su pelea con Lali Espósito es que despotricó contra el "Gramsci Kultural" en Twitter. Intenta darle importancia a sus delirios, que su «pelea» no sea lo que es: una mezcla del presidente de un país hostigando a una artista desde el poder con un mandatario comportándose como panelista de un programa de chimentos de mal gusto. Por Federico Dertaube " La raíz del problema argentino no es político y/o económico, es moral y tiene como consecuencias el cinismo político y la deca

Humillación

Jorge Alemán afirma en esta nota (tan actual aunque haya sido escrita hace siglos: el 5 de octubre de 2023) que la pesadilla del avance de la ultraderecha argentina, experta en crueles humillaciones, comenzó hace tiempo y parece que las razones argumentadas que se presentan no alcanzan para despertar de este mundo distópico. Por Jorge Alemán "La historia es una pesadilla de la que estamos intentando  despertar". James Joyce Además del lógico temor frente a que las ultraderechas se queden con el gobierno, estamos asistiendo a uno de los espectáculos más humillantes de la historia argentina. La pesadilla ha comenzado hace tiempo y no parece que las razones argumentadas que se presentan sirvan para despertar de este mundo distópico.   Un clan experto en humillaciones crueles, con matices delirantes que apuntan con una ametralladora de estupideces que son pronunciadas con fruición y goce, se presenta para ocupar las más altas responsabilidades de la Nación. Es el punto

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.