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Os Mutantes - A e o Z (1973)

Artista: Os Mutantes
Álbum: A e o Z
Año:
Género: Progresivo psidodélico sinfónico
Duración: 48:20
Nacionalidad: Brasil


Lista de Temas:
1. 'A' e o 'Z'
2. Rolling Stone
3. Você Sabe
4. Hey Joe
5. Uma Pessoa Só
6. Ainda Vou Transar com Você

Alineación:
- Arnaldo Baptista / Hammond organ L100, Mellotron, Hohner clavinet, cello, vocals, backing vocals
- Sérgio Dias / electric guitar (Régulus and Fender Stratocaster), sitar, 12-string acoustic guitar, vocals, backing vocals
- Liminha / bass guitar (Regulus and Rickenbacker), backing vocals, acoustic guitar
- Dinho Leme / drums, tabla, backing vocals


D-I-S-C-A-Z-O! ¡Miren la merca que traemos!
Por alguna rara constelación en la alineación de los planetas y la trayectoria del Universo (no le encuentro otra explicación) tenemos pocas cosas publicadas de Os Mutantes, la genial banda brazuca, una de las más famosas bandas de la escena del rock brasileño. Este disco fue su primer trabajo sin Rita Lee, uno de sus miembros fundadores (ya que estamos aclaro que el grupo se formó en 1966 en San Pablo por los hermanos Arnaldo Baptista y Sérgio Baptista, junto la nombrada Rita Lee), y marcó un cambio en su sonido tirándolo de lleno desde el tropicalismo hacia el rock progresivo, sin resabios de sinfonismo, encima: un bajo que recuerda (y mucho) el estilo de Chris Squire, Hammonds y mellotrones que van desde un híbrido Genesis - ELP hasta el Yes de sus primeros álbums, sobretodo a "The Yes Album", pero con algunas reminiscencias de Premiata Forneria Marconi y toques de King Crimson. Grabado en 1973, pero dejado de lado hasta 1992, este fue el último disco de estudio del genial Arnaldo Baptista con el grupo.
El disco demuestra la destreza de sus músicos, y como tantos otros discos, pienso que si esto habría salido en Europa o EEUU, sería un clásico internacional a la altura de otros tantos clásicos progresivos, pero bueno, es algo que viene desde Brasil, y eso se paga caro porque este disco casi casi nunca sale a la luz, ya que fue olvidado hasta la década del 90... eso me recuerda al "Pinta tu Aldea" del grupo argentino Alas que tuvo una historia similar, y otros tantos discos olvidados, o casi olvidados y rescatados, en este oscurantismo cultural que promuevenuestra sociedad de mercado de periferia capitalista.

Hablando de su estilo, el disco es un híbrido de todas las bandas antes mencionadas, pero con una preponderancia del sonido del primer Yes junto con los despliegues soberbios y prolongados de los hammond y mellotrones a lo ELP, con referencias clásicas y el buen trabajo de su base, bajos profundos y por suerte cantado en portugués, con piezas como "Você Ssbe" con su estilo acústico progresivo con un ambiente pastoral, multi-armonías vocales que recuerdan a Genesis y Gentle Giant unidos en una mismo track, mientras que el disco también despliega un estilo muy a lo Steve Hove en el trabajo de la guitarra, que si bien queda medio opacado por el despliegue impresionante del mellotron y del hammond, no deja de desenvolverse con maestría y buen gusto. Por su lado, la canción "Uma Pessoa Só" representa la mejor creación compositiva del disco, construída alrededor del piano, con voces románticas, guitarras eléctricas suaves y un dinámico órgano girando alrededor, un gran tema con influencias tanto de Genesis como de Yes. El álbum cierra con "Ainda Vou Transar com Você" una pista bien rockera y con un ambiente maravillosamente alegre.

Un disco sin desperdicio, y si tienen algún minuto, los invito a leer las reseñas de este disco que hicieron otras personas:

A precious jewel kept hidden from mortal ears for almost 20 years - this album was not released after being recorded in 1973 because the label feared a commercial failure. Well, maybe they were right considering the time and that Mutantes' work was far ahead the so-called 'common taste'.
Losing one of their founders, the charismatic singer Rita Lee the task to record this album fell on the shoulders of two remaining members - brothers Dias Baptista who laboured with guests and friends to achieve the feat. Perhaps, without the Lee's bias to pop they felt more secure to trail the road they wished and from which we could take a glimpse in some tracks in previous albums.
Ah! The always cited influence of Yes, EL&P and others - it seems correct but it happened for other bands and also added more power to the album; nothing to regret, instead those influences were things to rejoice. But Mutantes kept their own lines, their own standard along with the main parts of the songs. One will not find a torrent of keyboards and odd singing; they were still Mutantes! There is a good dosing of most conventional instruments: piano, acoustic and electric guitar, bass and drums; together with the whispering voices of Sérgio and Arnaldo dividing the vocals.
Title-song is purely progressive, catchy, almost cheesy, but in general very pleasant; there are references going from Ravel's 'Bolero' to Stones' 'Satisfaction', like they were showing clearly their influences.
'Rolling Stones' is more rocky and a certain smell of old Mutantes' songs may be attractively felt; 'Você sabe' (You know) is agreeable, easy, listenable; 'Hey Joe' is another reference-song, this time to Hendrix, meaning they never fell apart from the classical rock; 'Uma pessoa só' (A lonely person), a soft track that tells much about the personal problems of Arnaldo Dias Baptista, with drug addiction and mind collapses, is in reality a sad song; 'Ainda vou transar com você', despite the awful title-name - something like 'I'm gonna really make love with you', is audible and agreeable.
The flow of the songs shows a half-way to sorrow and darkness, although they could seem joyful when one isn't concerned about the lyrics and the atmosphere that probably surrounded the studio during recording. Anyway, this is an album that deserves a place in any prog music collection.
Atkingani

This is the second review i've done in just two days where the album in question was not released right away, but held back. CAN's "Delayed" record was made in 1968 but not released until 1981.This OS MUTANTES album was not released until 20 years after it was recorded in 1973. This was recorded because of an obligation to their record label to make one more album. Rita Lee their singer had just left the band and the label was not too confident that this album would do well commercially, so they didn't release it. Hmmm... holding back a great recording because it might not line their pockets, sounds all too familiar doesn't it. Although this recording is not without it's faults I was pleasantly surprised at how good this music is. Organ and bass are prominant.The organ and their sometimes relaxing sound reminds me of another Brazilian band I have fallen in love with, VIOLETA DE OUTONO. The Rickenbaker bass is monsterous, bringing to mind Chris Squire. Mellotron makes an appearance on 4 of the 6 tracks. Portuguese vocals throughout.
"A" E O "Z" opens with lots of organ before some brief Mercury-like vocals arrive. Drums 1 1/2 minutes in as a full sound comes in before 2 minutes. Check out the ripping guitar. The organ is great after 5 minutes, and vocals return shortly after that. The bass is chunky. "Rolling Stones" is one song i'm not a huge fan of, although the last 3 minutes of instrumenal work is fabulous. "Voce Sabe" features acoustic guitar melodies and percussion.The vocals 3 minutes in with harmonies remind me of CSN&Y. "Hey Joe" no not that tune, is the longest on here at over 12 minutes. The pastoral sections are done so well.The climate changes a lot in this one. Mellotron after 5 minutes. Nice. Thom Yorke-like vocals 7 minutes in as the mood turns melancholic. The last part of the song is brighter with heavy bass and vocals.
"Uma Pessoa So" opens with lots of piano melodies with vocals. The song becomes more powerful as bass, drums and organ join in. Some mellotron on this one. This uplifting passage recalls VIOLETA DE OUTONO for me. "Ainda Vou Transail Com Voce" is a cool song that opens with the sound of pouring rain and thunder. An uptempo melody follows with vocals, drums and lots of organ. An outburst of guitar 4 minutes in that continues the rest of the way, until the song ends with a thunderstorm like it began.
John Davie

As I have indicated in my review of their previous album, in which the title track "Mutantes e Seus Cometas no Pais do Baurets" was a progressive epic of almost twelve minutes, this was really the link between their former style(s) and their true progressive birth.
This album is dramatically different to all their previous ones (for the best). Huge amount of keys are available. But the one which is shining a lot is the Hammond organ. The title track is an hymn to the early ELP-ish sounds, but not only. Fine guitar work and pleasant vocals (in Portuguese) do add a "Mutantes" touch to it. This might well be my favourite song of the band so far.
The band reverts to a heavier sound during "Rolling Stone(s)". But the song is a fine mix between heavy rock and truly prog music. The best part is the second instrumental one featuring some good guitar work; but the rhythmic section also plays an interesting role in here. Keys make me think of the great Cocker cover version for "Little Help For My Friends". A good track.
Compositions are on the longer side which is fine with me. Since they are very pleasant, it leaves the band experiment a bit more with their sounds, rhythm and inspiration. And even if the acoustic "Você Sabe" is one of the weakest of the album, it still sounds enjoyable and features some nice vocal harmonies.
The epic song of this album, "Hey Joe" has a complex structure and changes from theme several times. Passing through a lot of peaceful mood. In terms of vocals, I want to stress again the excellent job performed. The whole of this song is maybe too mellowish.
This is maybe the reproach one can address to this album. The atmosphere is almost similar since "Você Sabe" has started. "Uma Pessoa Só" breaks a bit this feeling and reverts to a more upbeat music. This song is pretty close to a YesSong but still has its own merit and originality (even if the bass is very much in the Squire sphere). Another good track (but there are no weak numbers here).
The closing song is a kaleidoscope of what is available on this album: great keys, well crafted vocals, sweet passages, rocking parts and fine guitar as well. A pleasant way to close actually.
If you like the Italian symphonic genre, chances are high that you will like this record as well. This is by far the best album of the band up to this release. Their first progressive effort and I am more than happy to have listened to this very good work.
ZowieZiggy

Wow! Rita Lee has left the band, and then, Os Mutantes have found their own way into progressive rock. And this was awesome! O 'A' E O 'Z' is Another masterpiece from Os Mutantes, but this time, into progressive rock. The first and main track strikes with majestic keyboards, mellotron and organ a la ELP and some kind of Genesis feeling. I can feel the band emanating energy at this point. Rolling Stones, the second track, offers a very nice bassline and hammond solos. Você Sabe is another great track, acoustic and progressive. The vocals remind me of Yes at times. Hey Joe is an epic symphonic song with very pleasent passages. Uma Pessoa Só goes better and better, and the second half of the song are probably one of the best times at this album. The ending track lyrics, song and title, Ainda Vou Transar Com Você, is where the band shows that their early sense of humor didn't die, but it's the worst song here, but it's not bad at all.
Better than Os Mutantes psychedelic debut? Maybe. This is the first progressive victory by the band. Must check.
Lucas

Mutantes was one of the first bands to start making Progressive Rock in Brazil, by 1972, a very good prog song was released in the "Mutantes e Seus Cometas no País dos Baurets" with 12 minutes long .
In that time the live shows was very progressive too, much more then studio work.
Just after above album, Rita Lee went ( main vocal and lyrics ) and then the Baptista Brothers ( Guitarist/vocals Sergio Dias Batpista, Keyboard/bass/vocals Arnaldo Dias Baptista, and by the way, the technical partner not credited as he should be third brother Claudio Cesar Dias Baptista ) starts to make a more and more progressive work.
They have a contract with record label Philips at that time, and to fulfill it "O A e o Z" has been recorded ! An incredibly good progressive album for the time in Brazil ( 1973 ) but for some "critics" it is "too Yes like" to be released, so the label decided to release an album with tracks recorded but not yet released from last 4 years of Mutantes work, but credited it to Rita Lee instead of Mutantes named "Hoje é o Primeiro Dia do Resto de Sua Vida" ( Today is the First Day of the Rest of Your Life ) to fulfill the contractual needs ...
So this record was know for some, but unreleased for 20 years !!! Just in 1992 finally Polygram ( today's owner of all Phillips label accents ) decided to release it directly in CD format .
The first track, "A e o Z" is a good introduction to what is coming, much Hammond organ and Guitar .
Second track, "Roiling Stones" starts as a rock and roll song, but don't worry, is changes a lot, a good song .
The third is one of my favorites, "Voce Sabe" ( You Know ) with Serginho showing all his virtuosism in acoustic guitar, very good !
Traks 4 ( Hey Joe ) and 5 ( "Uma Pessoa Só", something like "Just One Person" ) is the top prog ! I can not decide witch is the better, exceptional work of bass ( from Arnolfo Lima Filho, AKA Liminha, very know today as one of best record producer working in Brazil ) Keyboards ( especially Hammond ) and Guitar, with lots of solos and rithm changes, reminds me much the "Yesalbum" , probably why the label decided to do not release it in the time it is recorded .
The last track is the poor one in the record, more "simple" ( may be intimist ? ) one .
A very good addition to any collection!
Fábio Rabelo

Without Rita Lee´s beautiful voice and presence, Mutantes creat their first real progressive album, reaching an unbelievable level. This is one of the best progressive albums I ever heard, being placed alongside with Trilogy (ELP), Selling England by the Pound (Genesis) and Red (King Crimson).
Ricardo Andrade

First progressive attempt from Mutantes, this album is their best after Rita Lee departure. All songs have a strong The Nice/ELP and Yes influence especially because of the mighty Hammond sound from the genius Arnaldo Baptista, the main force behind the band. Sadlly Baptista left the group after the album was recorded and then Mutantes turned into a Italian prog pastiche. But this O A E O Z is probably the best brazillian progressive rock ever recorded. Great drumming, nice Rickenbacker bass, excelent guitar and, boy, fantastic Hammond organ. The PROG ARCHIVES album information dont shows the line up. Arnaldo Baptista - all keyboards; Sergio Dias - Guitars; Liminha - bass and Dinho - Drums. If you like the progressive sound made in Brazil, you MUST have this album.
Sunhillow

The most progressive album from Mutantes, probably their best work in this direction. The album shows a musical change occurred after Rita Lee and Arnaldo Antunes departure and the abandon of psichodelic-folk ("tropicalismo") orientation in benefit to a more symphonic prog rock orientation by the leadership of Sergio Dias (guitars). Highlly reccomended.
Cláudio Soares de Sousa

It's really a great album, even though Rita Lee's departure. This is pure progressive rock, maybe the best prog ever in Brazil. I really like this album, but it's really different than the other ones. The first 3 Mutantes' albums were to Psychedelic. The first 3 songs, we realize how influenced by yes (just listen to the bass), ELP and another English prog bands.
gweyne

Excellent album, excellent musicians. Os Mutantes was one of the first prog-rock bands in Brazil. I recommend this album to everyone. In addiction to this, i recommend Bacamarte, Casa das Máquinas and O Terço.
Shaylon

Para terminar, un trabajo imperdible ¡que casi desaparece en el tiempo sin dejar rastros! No se pueden perder esta obra de arte, otro discazo ultra recomendado!!!!
Y digo yo ¿no vale la pena tratar de completar la colección de estos monstruos brasileros?



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98) In The Ca…

Tool - Fear Inoculum (2019)

Lo presentamos como sorpresa incluso antes de que salga a la calle, gracias a los incomparables aportes del Mago Alberto. Recién salido, ya adelantamos un poco lo que se notaba, Tool aportaba un nuevo / viejo estilo, con los mismos elementos de siempre pero dispuestos de otra manera, lo que generó primero la incógnita, luego la patada en el culo y el desgarro de ropajes de sus seguidores más incondicionales, acérrimos y fanáticos. Pero con un resultado completamente diferentes para aquellos que lo escucharon con las mentes abiertas. En el momento de publicar el disco hablamos aquí de disrrupción. ¿Ocaso? ¿Renacimiento?. En todo caso más bien de alternativa y desafío. Oprobio y quizás nueva gloria. Quizás... Y ahora, más escuchado y con más idea de todo lo que se mueve aquí adentro, le damos una revisión a este disco, que no es ninguna continuación de "Lateralus" (que era lo que todos los fans esperaban). Todo ello igual a lo nuevo de Tool.

Artista: Tool
Álbum: Fear Inoculum
Año…

La Barranca - Eclipse de memoria (2013)

Artista: La Barranca
Álbum: Eclipse de memoria
Año: 2013
Género: Rock poético mexicano
Duración: 45:04
Nacionalidad: México

Lista de Temas:
01. El alma nunca deja de sentir
02. Ante la ley
03. Garzas
04. Flores de invierno
05. En cada movimiento
06. La tercera joya desde el sol
07. El futuro más distante
08. Campos de batalla
09. Sequía
10. Siempre joven
11. El tiempo es olvido


Alineación:
- Federico Fong / bajo, piano, percusión.
- José Manuel Aguilera / voz, guitarras, órgano, charango.
- Adolfo Romero / guitarras.
- Navi Naas / batería.
Invitados;
Enrique Castro / marimba, percusión, piano, kalimba.
Alfonso André / batería.
Cecilia Toussaint / coros.
Yamil Rezc / percusión, juno, batería.
Agustín Bernal / contrabajo.
Darío González / rhodes, mellotron, hammond.
Daniel Zlotnik / sax soprano, sax tenor, flauta, hulusi.
Erick Rodríguez / trombón.
César Barreiro / trompeta.
Magali / piano.
Mónica del Águila Cortés / cello.
Arturo González Viveros / violín.
Erika Ramírez Sánchez / viola.

Y ya p…

Egberto Gismonti & Naná Vasconcelos - Duas Vozes (1985)

Artista: Egberto Gismonti & Naná Vasconcelos Álbum: Duas Vozes
Año: 1985
Género: Jazz Fusión / Latin Jazz
Nacionalidad: Brasil

Lista de Temas:
1. Aquarela do Brasil
2. Rio de Janeiro
3. Tomarapeba
4. Dancando
5. Fogueira
6. Bianca
7. Don Quixote
8. O Dia, À Noite

Alineación:
- Egberto Gismonti / guitar, piano, dilruba, wood flutes, voice
- Naná Vasconcelos / percussion, berimbau, voice



Robert Dimery, Editor - 1001 Albums You Must Hear Before You Die (2006)

Libro de referencia de la música pop aparecida entre 1955 y 2005, abarcando los géneros desde el rock, blues, folk, jazz, pop, electrónica y world music. Las reseñas fueron realizadas por un equipo de unos 90 críticos de distintas latitudes y gustos. El trabajo se basa en discos originales, quedando así por fuera las recopilaciones de varios artistas, quedando excluido así, el mítico álbum de Woodstock. Sin embargo el panorama es muy amplio y uno siempre encontrará artistas que no ha oído.

Editor: Robert Dimery Prefacio: Michael Lydon
Primera Edición: 2005
Cubierta:Jon Wainwright
Género: Catálogo
Páginas: 960
Nacionalidad: EEUU Editorial:Universe Publishing
Reediciones:2008, 2011, 2013 Otros Idiomas: español, portugués, noruego, finés, sueco, y otros.



Presentación del Editor de libros de Amazon.com 

The ultimate compendium of a half century of the best music, now revised and updated.1001 Albums You Must Hear Before You Die is a highly readable list of the best, the most important, and the most in…

La Barranca - Denzura (2002)

Artista: La Barranca
Álbum: Denzura
Año: 2002
Género: Rock alternativo
Nacionalidad: México

Lista de Temas:
01. fascinacion
02. animal en extincion
03. hasta el fin del mundo
04. donde la demasiada luz forma paredes con el polvo
05. la vision
06. no mentalices
07. denzura
08. montana
09. la rosa
10. madreselva
11. minotauro
12. kalenda maya

bonus ep: cielo protector
13. cielo protector
14. rendicion
15. tsunami
16. el agua que cae
17. cielo protector (demo)


Alineación:
- José Manuel Aguilera / guitarra, voz, órgano
- Alejandro Otáloa / guitarra, piano, teclados
- José María Arréola / batería
- Alonso Arréola / bajo, guitarra acústica
Músicos Invitados:
Federico Fong - piano eléctrico (6)
Cecilia Toussaint - voces femenina (2,10)
Marco Antonio Campos - percusiones (2, 4, 9, 10)
Joe D'Etiene - trompeta (8 )
Cherokee Randalph - viola (3, 6, 7)
Mónica del Aguila - chelo (3, 7, 6)
José del Aguila - violín (3, 6, 7)
Arturo González - violín (3, 6, 7)
Eduardo del Aguila - platillo tibetano (1)