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La reencarnación del rock camboyano (IX)


Artista: Dengue Fever
Álbum: Sleepwalking Through The Mekong
Año: 2009
Género: Rock ecléctico / Rock folk / Rock psicodélico
Duración: 54:55
Nacionalidad: EEUU - Camboya

Lista de Temas:
1. Sleepwalking Through the Mekong
2. Dondung Goan Gay
3. March of the Balloon Animals
4. Tip My Canoe
5. Master Tep Mary
6. Hummingbird
7. New Year's Eve
8. Ethanopium [Live at Snowy's]
9. Psychologically Healing
10. The Orphan
11. Master Kong Nai
12. Hold My Hips
13. Seeing Hands [Sleepwalking Version]
14. Mou Pei Na
15. Today I Learnt to Drink
16. One Thousand Tears of a Tarantula
17. Phnom Chisor Serenade

Alineación:
- Chhom Nimol / vocals
- Zac Holtzman / vocals & guitar
- Ethan Holtzman / Farfisa organ
- Senon Williams / bass
- Paul Smith / drums
- David Ralicke / brass

Estamos terminando nuestro viaje, y luego de mostrar el surgimiento y caída del rock (porque hablamos de rock, ya sé que fue todo un pueblo el que sufrió la caída) llegamos a esta etapa de reencarnación, de resurgimiento, de reencontrar lo perdido... es en este post donde podemos ver la razón por la que Sandy tituló a su investigación como "la reencarnación del rock camboyano".



Aunque actualmente Camboya es muy popular entre los mochileros y turistas que les gusta viajar y conocer pero tienen poco dinero, allí no solamente hay ruinas sino que también vive gente, hay un pueblo de sobrevivientes a la locura criminal, y aunque no hace mucho tiempo que la cultura y los músicos fueron borrados, hay gente que está trabajando para no perder la cultura musical del canto y el baile (no solamente del ámbito del rock, sino también de la cultura tradicional) que fue tan vibrante antes de la guerra de Vietnam y los delirios caníbales de los Jémeres Rojos. Me resulta difícil de imaginar la clase de escena musical que podría existir hoy en día si la historia no se hubiera descarrilado en la aniquilación humana y cultural sufrida a manos del régimen de Pol Pot.
Estas son las canciones del documental lanzado en DVD de los Dengue Fever, filmada en tan sólo diez días, donde se narra el viaje emprendido a través de Camboya para llevar allí su música, siendo la primera vez que una banda occidental de rock actúa en Camboya.
En el centro de la escena están la gira de la banda a través de el infinito Phnom Penh y más allá, mientras la película ofrece un retrato de la actual Camboya. Se puede observar a dos culturas muy diferentes, que históricamente han tenido muy poca interacción, siendo conectadas por la música, cruzando un gran abismo cultural pero con el mismo espíritu de los originales pioneros del rock camboyano que crearon este original género híbrido que resulta de la fusión de la música jémer y el rock americano.


El material en DVD incluye, además de los temas disponibles en este CD que presentamos ahora, una biografía de la banda, segmentos del desempeño y la vida cotidiana del pueblo camboyano, comentarios del director y segmentos del "Festival del Agua" donde fueron a tocar estos muchachos.
La banda de sonido incluye temas clásicos de artistas camboyanos, como Ros Sereysothea, Sinn Sisamouth y Meas Samoun, así como el material original creado por los músicos camboyanos Tep María y Kong Nai junto con los Dengue Fever y 2 inéditos tracks propios de la banda, mientras ellos interactúan con músicos maestros, así como una nueva generación de cantantes, bailarines y músicos. La película te pone en el centro de la acción a medida que viajan a diferentes lugares en Camboya y van tocando su música. También se explica el contexto histórico que se introduce a lo largo de la película... incluso, en un momento un profesor de música hasta se conmueve hasta las lágrimas explicando lo maravilloso que será tener el grupo de música rock tocando son sus propios estudiantes. Por ello la película resulta muy vibrante y colorida.


Pero la banda sonora es genial por su propia cuenta, pero la película ayuda a poner el contexto de los diversos temas y es una buena mezcla de la música propia de los Dengue Fever junto con algunos temas clásicos de Camboya.
Da la sensación de que el grupo es muy humilde y amable y reciben una cálida bienvenida donde quiera que vayan. Y no está en casa. No tienen idea de lo que está pasando, de lo que la gente dice, pero que se nota que en ese instante tenían un gran momento y que no querían irse nunca de allí.



Ahora sí, siguiendo la línea de tiempo, en nuestra investigación hemos llegado a la historia de los Dengue Fever, que detallamos a continuación. Vamos, que el culebrón camboyano ya está llegando a su fin, y ahora sí vamos a la historia ampliada de los Dengue Fever:

En 2001, inspirado en sus viajes a Camboya, músicos residentes de Los Angeles decidieron formar una banda de rock para interpretar todas las canciones que escuchaban en sus recorridos. Para ello, tenían que encontrar un vocalista que pudiese cantar en jemer, cosa que no fue fácil. Hasta que encontraron en un en un karaoke de Long Beach (aunque las malas lenguas dicen que fue un cabaret) a una chica llamada Chhom Nimol, amigrada a Estados Unidos hacía poco tiempo antes.



Además de la vocalista Chhom Nimol, el grupo se compone por la siguiente formación: el vocalista y guitarrista Zac Holtzman, Ethan Holtzman en el teclado, Senon Williams en el bajo, el baterista Paul Smith y David Ralicke tocando los instrumentos de viento. El grupo tomó el título de "Dengue Fever" llamada, enfermedad viral aguda propia del Asia sudoriental que se presenta con fiebre, intoxicación y distribuidos varios.


Desde ese momento, la banda lanzó cinco álbumes y dos EP. El primer álbum homónimo fue lanzado en 2003 y fue completamente compuesto por piezas de los años 60 y 70 en lengua jemer. A partir del segundo y tercer álbum se encuentran un par de canciones cantadas en Inglés, pero traducidas del jémer. En su repertorio utilizan principalmente obras de Sinn Sisamouth, Pan Ron y Ros Sereysothea.



Para esta banda, los viajes son fundamentales, no sólo en su experiencia literaria, pues retoman su peculiar sonido de un viaje que realizó Ethan Holtzman a Camboya. Incluso su nombre deriva de esa visita al país oriental, pues un amigo, con el que acompañaba a Ethan, enfermó de dengue y tuvieron que viajar en camioneta hasta el hospital más cercano, mientras escuchaban música popular camboyana, para calmar la estresante atmósfera causada por la enfermedad.

La historia más interesante del grupo es, sin duda, un viaje a Camboya realizado en 2005, que se refleja en la película "Sleepwalking Through the Mekong" (2007), entre otras, es muy conmovedora la escena donde "Dengue Fever" toca canciones de rock camboyano de los años 60-70 en la escuela camboyana, siendo las canciones cantadas por muchos niños.


y atención, porque esto está próximo a terminar, justo en la próxima entrada de rock camboyano...

denguefevermusic.com

myspace.com/denguefevermusic
LastFM



Comentarios

  1. Download: (MP3)
    http://pastebin.com/e2YqxyXg

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    Respuestas
    1. Y si quieren ver la pel{icula, está acá: (Video: Xvid 640x480 29.97fps 533kbps / Audio: MPEG Audio Layer 3 48000Hz stereo 128kbps)

      Download: http://pastebin.com/6rVwtN71

      Eliminar
  2. Nuevo Link
    (mp3): http://pastebin.com/P7uPhhTv

    (video): http://pastebin.com/fcS4m8Ja

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Género: Jazz
Duración: 1:58
Nacionalidad: Suecia
Lista de Temas:
1. "Tuesday Wonderland"
2. "The Rube Thing"
3. "Where We Used To Live", 
4. "Eighthundred Streets By Feet"
5. "Definition Of A Dog"
6. "The Goldhearted Miner"
7. "Dolores In A Shoestand"
8. "Sipping On The Solid Ground"
9. "Goldwrap"
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Alineación:
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La Barranca - Eclipse de memoria (2013)

Artista: La Barranca
Álbum: Eclipse de memoria
Año: 2013
Género: Rock poético mexicano
Duración: 45:04
Nacionalidad: México

Lista de Temas:
01. El alma nunca deja de sentir
02. Ante la ley
03. Garzas
04. Flores de invierno
05. En cada movimiento
06. La tercera joya desde el sol
07. El futuro más distante
08. Campos de batalla
09. Sequía
10. Siempre joven
11. El tiempo es olvido


Alineación:
- Federico Fong / bajo, piano, percusión.
- José Manuel Aguilera / voz, guitarras, órgano, charango.
- Adolfo Romero / guitarras.
- Navi Naas / batería.
Invitados;
Enrique Castro / marimba, percusión, piano, kalimba.
Alfonso André / batería.
Cecilia Toussaint / coros.
Yamil Rezc / percusión, juno, batería.
Agustín Bernal / contrabajo.
Darío González / rhodes, mellotron, hammond.
Daniel Zlotnik / sax soprano, sax tenor, flauta, hulusi.
Erick Rodríguez / trombón.
César Barreiro / trompeta.
Magali / piano.
Mónica del Águila Cortés / cello.
Arturo González Viveros / violín.
Erika Ramírez Sánchez / viola.

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Egberto Gismonti & Naná Vasconcelos - Duas Vozes (1985)

Artista: Egberto Gismonti & Naná Vasconcelos Álbum: Duas Vozes
Año: 1985
Género: Jazz Fusión / Latin Jazz
Nacionalidad: Brasil

Lista de Temas:
1. Aquarela do Brasil
2. Rio de Janeiro
3. Tomarapeba
4. Dancando
5. Fogueira
6. Bianca
7. Don Quixote
8. O Dia, À Noite

Alineación:
- Egberto Gismonti / guitar, piano, dilruba, wood flutes, voice
- Naná Vasconcelos / percussion, berimbau, voice



Robert Dimery, Editor - 1001 Albums You Must Hear Before You Die (2006)

Libro de referencia de la música pop aparecida entre 1955 y 2005, abarcando los géneros desde el rock, blues, folk, jazz, pop, electrónica y world music. Las reseñas fueron realizadas por un equipo de unos 90 críticos de distintas latitudes y gustos. El trabajo se basa en discos originales, quedando así por fuera las recopilaciones de varios artistas, quedando excluido así, el mítico álbum de Woodstock. Sin embargo el panorama es muy amplio y uno siempre encontrará artistas que no ha oído.

Editor: Robert Dimery Prefacio: Michael Lydon
Primera Edición: 2005
Cubierta:Jon Wainwright
Género: Catálogo
Páginas: 960
Nacionalidad: EEUU Editorial:Universe Publishing
Reediciones:2008, 2011, 2013 Otros Idiomas: español, portugués, noruego, finés, sueco, y otros.



Presentación del Editor de libros de Amazon.com 

The ultimate compendium of a half century of the best music, now revised and updated.1001 Albums You Must Hear Before You Die is a highly readable list of the best, the most important, and the most in…

La Barranca - Denzura (2002)

Artista: La Barranca
Álbum: Denzura
Año: 2002
Género: Rock alternativo
Nacionalidad: México

Lista de Temas:
01. fascinacion
02. animal en extincion
03. hasta el fin del mundo
04. donde la demasiada luz forma paredes con el polvo
05. la vision
06. no mentalices
07. denzura
08. montana
09. la rosa
10. madreselva
11. minotauro
12. kalenda maya

bonus ep: cielo protector
13. cielo protector
14. rendicion
15. tsunami
16. el agua que cae
17. cielo protector (demo)


Alineación:
- José Manuel Aguilera / guitarra, voz, órgano
- Alejandro Otáloa / guitarra, piano, teclados
- José María Arréola / batería
- Alonso Arréola / bajo, guitarra acústica
Músicos Invitados:
Federico Fong - piano eléctrico (6)
Cecilia Toussaint - voces femenina (2,10)
Marco Antonio Campos - percusiones (2, 4, 9, 10)
Joe D'Etiene - trompeta (8 )
Cherokee Randalph - viola (3, 6, 7)
Mónica del Aguila - chelo (3, 7, 6)
José del Aguila - violín (3, 6, 7)
Arturo González - violín (3, 6, 7)
Eduardo del Aguila - platillo tibetano (1)

Manantial - Manantial (1977)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Manantial, algo así como los Arco Iris de Bolivia (incluso en su historia hay puntos de contacto con la banda de Santaolalla). Manantial fue una de las bandas mas representativas del rock boliviano producido en la decada setentera, con una clara influencia inclinada al rock progresivo y experimental, creando una verdadera joya perdida del rock boliviano (no van a encontrar referencia alguna por ningún lado de esto, salvo lo escrito por el cabezón Julio) que ahora presentamos en el blog cabezón gracias al trabajo investigativo de Julio Moya.

Artista: Manantial
Álbum: Manantial
Año: 1977
Género: Rock progresivo / Rock psicodélico
Nacionalidad: Bolivia


Este tiempo Julio estuvo viajando de lado a lado, ahora se encuentra en Bolivia consiguiendo material para "Años Luz", y nos deja la reseña de este disco, una nueva banda que damos a conocer en el blog cabezón, una …